欧阳修是北宋文坛的盟主，是惜才爱才得千古伯乐，“唐宋八大家”中，北宋的6位大家中有5位都是由他举荐，还有一个，就是他自己。

在世人眼里，欧阳修是稳重严肃的老夫子，但其实，他的词中也不乏婉约之作，比如“人间自是有情痴，此恨无关风与月”，比如“月上柳梢头，人约黄昏后”。

又比如他笔下的闺怨词《蝶恋花·庭院深深深几许》，让人一眼沦陷，连李清照都极为喜爱，末句最豁人心。

《蝶恋花·庭院深深深几许》

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

庭院深深，不知道有多深。少妇住的庭院帘幕重重，不知道这庭院到底有多深。王公贵族坐着华车骏马去寻欢作乐，孤独的少妇却被困在庭院中，当她登上高楼，也望不见通向烟花柳巷的那条路。

外面狂风暴雨，三月的春色将尽。门可以关上，但春天却无法留住。女子泪眼汪汪地问落花，可不可以留住青春年华，落花沉默不语，只见落花一片一片飞过秋千，随风而逝。

很难想象，这是一首由男子写的闺怨词。欧阳修的笔下，无一怨字，也无寂寞二字，但在“庭院深深深几许”中，连用三个“深”字，写出少妇住所的幽深，更是为了衬托出她内心的寂寞。

由于这句写得过于优美动人，亦成为宋代女词人李清照的最爱，她曾说：“欧阳公作《蝶恋花》，有“深深深几许”之句，予酷爱之”，之后还特意将“庭院深深深几许”原句写入自己的《临江仙》一词中——“庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿。夜来清梦好，应是发南枝。”

“门掩黄昏，无计留春住”。暮春时节，再美的花儿也会失去美好的春光，正如她自己一样，已经青春不再。这里隐含着词人对时光易逝的感慨。

这首词让我们看到，欧阳修将自己化身为女子，借此表达对丈夫的思念和内心的孤独。在古代里，男人寻欢作乐是被社会容许的，而相反的，女子嫁给男子后得到的生活，便是被男子抛弃后只能忍受寂寞和痛苦，只能在寂寞中感受着青春的消逝。

“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”一句，是欧阳修最具代表性的一句诗，评价很高。《人间词话》中指出，这句诗和“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”一样，同为“有我之境”，诗人从主观去看景物，因此写出的景物都带有诗人自己的情感。这也许正是这句诗最戳人心的原因吧！

我也许能够明白，李清照为何对这首词极为喜爱。因为她和众多女子一样，每当独守闺房之时，当她思念远方的心爱之人，便会拥有词中那般愁绪缠绵、孤独寂寞的心境。

直到如今，这种情感在我们的日常生活中也很常见，毕竟每个人都有失落和孤独的时候。有时候，我们被生活中的困难所打击，无法找到前进的方向，我们苦苦追问身旁的花儿，却不能得到答案。

这是人人都无法避免的失意时刻。但越是这种时候，我们越需要正视自己的情感和困惑，用积极的态度去勇敢面对。每当我们遇到“花不语”的无奈，便可像“乱红”一样“飞过秋千去”，为自己找个时间去放飞心情，去打造自己的小生活、小乐趣，不用去改变别人，努力活出自己便好。