词牌名临江仙,是从唐代教坊曲名演变而来的。又名“谢新恩”“雁后归”“画屏春”“庭院深深”“采莲回”“想娉婷”“瑞鹤仙令”“鸳鸯梦”“玉连环”。
其格律俱为平韵格,双调小令,字数有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六种。常见者全词分两片,上下片各五句,三平韵。
临江仙的起源众说纷纭。南宋的黄昇在《花庵词选》标注:“唐词多缘题。所赋《临江仙》,则言仙事。”明董逢元在《唐词纪》中认为,此调“多赋水媛江妃”,即多为咏水中的女神。
临江仙的代表作有宋苏轼《临江仙·夜饮东坡醒复醉》、宋李清照《临江仙·庭院深深深几许》、明杨慎《临江仙·滚滚长江东逝水》等。
本文分享二十首较为著名的《临江仙》,它们各自以独特的艺术魅力,打动了无数读者的心。

【 五 代 】
一、《临江仙·樱桃落尽春归去》李煜樱桃落尽春归去,蝶翻金粉双飞。子规啼月小楼西,玉钩罗幕,惆怅暮烟垂。
别巷寂寥人散后,望残烟草低迷。炉香闲袅凤凰儿,空持罗带,回首恨依依。
这是千古词帝李煜的作品。
当时围城危急,无力挽回,南唐灭亡在即。诗人缅怀往事,触目伤心,于是借思妇怨女之口传达自己亡国失势,朝不保夕的无奈愁恨之情。
词中描写了樱桃落尽、蝶飞、子规啼等景象,烘托出暮春的惆怅和词人的亡国之痛与身世之悲。
二、《临江仙·暮蝉声尽落斜阳》毛文锡暮蝉声尽落斜阳,银蟾影挂潇湘。黄陵庙侧水茫茫。楚山红树,烟雨隔高唐。
岸泊渔灯风飐碎,白苹远散浓香。灵娥鼓瑟韵清商。朱弦凄切,云散碧天长。
毛文锡是晚唐五代时期的词人,也是花间派的代表人物之一。
在这首词中,词人把湘灵鼓瑟的故事,放到黄陵庙前的斜阳烟水的情景之中,格调别具,透着疏朗古朴的韵味,一洗花间词的浓厚脂粉气。
词中的暮蝉、斜阳、银蟾等意象,营造出一种清幽、寂寥的氛围,表达出词人淡淡的愁绪。
三、《临江仙·冷红飘起桃花片》冯延巳冷红飘起桃花片,青春意绪阑珊。画楼帘幕卷轻寒,酒馀人散去,独自倚阑干。
夕阳千里连芳草,萋萋愁煞王孙。徘徊飞尽碧天云,凤笙何处,明月照黄昏。
冯延巳是南唐词人,又名延嗣,字正中,仕于南唐烈祖、中主二朝,三度入相,
冯延巳的词也受花间词的影响,多写男女离别相思之情,不过并不浓艳。从他写闲情逸致的词作中可以看出,他的文人气息很浓,对北宋初期的词人有比较大的影响。
这首《临江仙》写的是暮春三月的景色,借桃花片飘起,写了春天意绪阑珊的思绪,又以夕阳、芳草等景,抒发了词人内心的惆怅和迷茫。

【 宋 朝 】
四、《临江仙·记得金銮同唱第》欧阳修记得金銮同唱第,春风上国繁华。如今薄宦老天涯。十年歧路,空负曲江花。
闻说阆山通阆苑,楼高不见君家。孤城寒日等闲斜。离愁难尽,红树远连霞。
欧阳修是北宋时期著名的文学家、政治家。
在政治上,他是一位伯乐,提携了一系列后起之秀,比如苏轼等。在文学上,他是唐宋八大家之一,承上启下地推行了韩愈的古文运动,同时也对宋词的发展起到了推动作用。
故而他的词风格飘逸,婉约中带着政治家的奔放,读来别有意境。
这首词通过回忆昔日同榜登第的繁华,与如今的境遇对比,抒发了人生的感慨。其中蕴含了丰富的情感,有久别重逢的喜悦,也有宦海沉浮的悲惋无奈,更有离别在即的愁绪。
五、《临江仙·柳外轻雷池上雨》欧阳修柳外轻雷池上雨,雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处,待得月华生。
燕子飞来窥画栋,玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕,傍有堕钗横。
这首词写的是夏日的傍晚。
此时阵雨已过,轻雷疏雨,小楼彩虹,雨后晚晴,新月婉婉,这是室外的景色。小楼绣阁,玉钩放下、帷帘低垂,女主人公阁内鼾睡,这是室内的情景。
结尾两句是人物内心情感的自然流露,描绘闺情乐趣的同时,又引人遐想,艳而不俗。
六、《临江仙·资善堂中三十载》晏殊资善堂中三十载,旧人多是凋零。与君相见最伤情。一尊如旧,聊且话平生。
此别要知须强饮,雪残风细长享。待君归觐九重城。帝宸思旧,朝夕奉皇明。
晏殊是北宋时期的文学家、政治家。他的仕途相对平稳,被称为太平宰相。他在文学方面,则延续了词的婉约之风,引领着宋词继续平稳的向前发展。
这首《临江仙》是送别友人之作,也是《珠玉词》中可以考证出确切写作年代的作品。
庆历八年(1048),晏殊罢相后由知颍州(今安徽阜阳),徙知陈州(今河南周口地区)。本这的正月,范仲淹自邓州(今河南邓县)移杭州,路过陈州,拜谒晏殊,欢饮数日,此词便是这次送别范仲淹之作。
他借这次送别,写出了自己与友人相见时心中的无限感慨,情真意切,感情真挚。

梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时,落花人独立,微雨燕双飞。
记得小苹初见,两重心字罗衣,琵琶弦上说相思。当时明月在,曾照彩云归。
这是晏几道的代表作之一。
晏几道是晏殊的第七个儿子,本是生在富贵乡的公子哥,可宋朝的士族制度无法世袭,需要通过科考才能入仕。故而在父亲晏殊去世后,晏几道也随着家道中落而变得落魄。
所以在他的作品中,我们能读到许多追忆往昔的情感,这正是他对身世的感慨。
这首《临江仙》也是如此,其中金句频出。“落花人独立,微雨燕双飞”,以景衬情,将词人的孤独寂寞与对往昔恋情的怀念表现得淋漓尽致。而“当时明月在,曾照彩云归”则写尽了物是人非的遗憾与感伤。
八、《临江仙·斗草阶前初见》晏几道斗草阶前初见,穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿,羞脸粉生红。
流水便随春远,行云终与谁同。酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路,飞雨落花中。
晏几道虽然仕途不如父亲晏殊,但他的词却在父亲之上。
从宋词的发展史上来看,他将词的婉约之风发挥得淋漓尽致,后人评价说:其淡语皆有味,浅语皆有致,求之两宋词人,实罕其匹。
这首词中,他回忆与女子初见的情景,充满了对美好往事的眷恋和对爱情的向往。
九、《临江仙·夜归临皋》苏轼夜饮东坡醒复醉,归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣,敲门都不应,倚杖听江声。
长恨此身非我有,何时忘却营营?夜阑风静縠纹平,小舟从此逝,江海寄余生。
苏轼是北宋著名的文学家,也是千年难遇的一位大文豪。
他是唐宋八大家之一,也是宋词豪放派的代表人物,首开豪放先河,将婉约的宋词另辟出一条不一样的路。
他的成就并不仅仅在于此,他面对人生坎坷时的应对态度,才是最值得诗人称道并学习的地方。
这首词是苏轼在被贬谪期间所作,充满了对世事人生的超旷之思。词的上片描写了词人夜饮东坡、醉而复醒的情景。下片则抒发了词人对世事的无奈和对人生的超脱。
小舟从此逝,江海寄余生,这种超脱世俗、寄情江海的生活态度体现了词人旷达洒脱的个性风貌和豁达的人生哲学。

一别都门三改火,天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井,有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发,送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅,我亦是行人。
前文说过,苏轼在人生不如意时,对世事的豁达态度是最让人称道的。
他在被贬黄州期间,完成了人生质的飞跃,不仅认识到自己过去的不足,还在文学上登上了一个新台阶,创造了《念奴娇.赤壁怀古》《定风波.莫听穿林打叶声》《赤壁赋》等诸多佳作。
他也将自己的豁达传递给自己身边的朋友,勉励友人共同进步,比如这首送别词。
“人生如逆旅,我亦是行人”,既表达了对友人离别的不舍,又有一种对人生的旷达之思。
十一、《临江仙·夜到扬州席上作》苏轼尊酒何人怀李白,草堂遥指江东。珠帘十里卷香风。花开又花谢,离恨几千重。
轻舸渡江连夜到,一时惊笑衰容。语音犹自带吴侬。夜阑对酒处,依旧梦魂中。
这是一首即兴之作。
宋哲宗元祐六年(1091年)四月,苏轼从杭州任上被召回朝廷,赴京途中经过扬州时,友人设宴款待,宴席上苏轼有感而发,写下了这首词。
上片写相聚,下片话旧抒情,六十字的短短篇幅中,苏轼写了相忆、相聚、慰藉、话旧、伤离等内容,含蓄地倾诉了自身之不幸遭遇,使作品更富于感愤,也使人读来浮想联翩,为之凄然。
十二、《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》秦观千里潇湘挼蓝浦,兰桡昔日曾经。月高风定露华清。微波澄不动,冷浸一天星。
独倚危樯情悄悄,遥闻妃瑟泠泠。新声含尽古今情。曲终人不见,江上数峰青。
秦观是婉约派词人的代表人物,所作的婉约词被列为“词家正宗”,故而他的词委婉含蓄,情感十分丰富。
后世王国维评价他的词是:“少游词境,最为凄婉。至‘可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮’,则变而凄厉矣。”从凄婉到凄厉,也是秦观身世的写照。
此词写于绍圣三年(1096),此时秦观贬谪郴州,途中夜泊湘江,想到自己“千里潇湘”的泊舟之处,也是昔日屈原等迁客骚人乘舟经行的地方,由此想到当年屈原、贾谊等人因怀才不遇而行吟江畔的情景,有感而发,写下这首词。
曲终人不见,江上数峰青。秦观借潇湘之景,抒发了自己被贬的愁苦,将个人遭遇与屈原等迁客骚人的命运联系起来,意境幽深。

闻道长安灯夜好,雕轮宝马如云。蓬莱清浅对觚棱。玉皇开碧落,银界失黄昏。
谁见江南憔悴客,端忧懒步芳尘。小屏风畔冷香凝。酒浓春入梦,窗破月寻人。
毛滂是北宋的词人,年轻时得到过苏轼的荐举,晚年与蔡京也有交往。
他的词受苏轼、柳永等人的影响,清圆明润,别树一格,无秾艳词语,自然深挚、秀雅飘逸。这些风格对后来的陈与义、朱敦儒,乃至姜夔、张炎等人的创作都有深远的影响。
这首词写于元宵节,上片写想象中的汴京元夜之景,下片写现实中的羁旅穷愁,一虚一实,将心中无法排遣的无奈心情写了出来。
后世张思岩在《词林纪事》中评价道:"酒浓春入梦,窗破月寻入",真词家佳境也。
十四、《临江仙·庭院深深深几许》李清照庭院深深深几许?云窗雾阁常扃。柳梢梅萼渐分明。春归秣陵树,人老建康城。
感月吟风多少事,如今老去无成。谁怜憔悴更凋零。试灯无意思,踏雪没心情。
千古第一才女李清照的一生充满了传奇。她经历多丈夫离世、再次改嫁有决然离婚的变故,还经历北宋灭亡、南逃寓居的时代变迁。
这些变故也使得她的词有了两种截然不同的风格:前半生多写闺情别绪,后半生则融入了家国情仇,显得大气磅礴,有种巾帼不让须眉的气度。
这首词写于南渡之后,前面有一则小序:欧阳公作《蝶恋花》,有“深深深几许”之句,予酷爱之。用其语作“庭院深深”数阕,其声即旧《临江仙》也。
李清照仿照欧阳修的《蝶恋花》,以庭院深深、云窗雾阁等景象,表达了词人晚年的孤独寂寞和对往昔生活的怀念。
十五、《临江仙·送光州曾使君》周紫芝记得武陵相见日,六年往事堪惊。回头双鬓已往往。谁知江上酒,还与故人倾。
铁马红旗寒日暮,使君犹寄边城。只愁飞诏下青冥。不应霜塞晚,横槊看诗成。
周紫芝是南宋的著名词人。
他的诗歌理论与创作受苏门作家影响极大,故而十分推崇苏门四学士之一的张耒,认为“本朝乐府当以张文潜为第一”。而他自己也以诗著名,无典故堆砌,自然顺畅。不过也也擅长写词,风格与诗近,清丽婉曲,无刻意雕琢痕迹。
这首词是一首送别词,诗人从友人的角度想象,说他热爱雄壮的边塞生活,并有写诗赞美的豪兴。既表达了对友人的送别之情,又有对友人的鼓励和祝愿,情感真挚,不过它的真正用意则是勉励友人在边塞上施展文武才干,为国立功。

高咏楚词酬午日,天涯节序匆匆。榴花不似舞裙红。无人知此意,歌罢满帘风。
万事一身伤老矣,戎葵凝笑墙东。酒杯深浅去年同。试浇桥下水,今夕到湘中。
陈与义是南宋的词人,经历了北宋到南宋的迁徙。这首词是陈与义在建炎三年(公元1129年)所作。
宋朝南渡后,高宗听信奸臣,实行屈辱投降的卖国政策,以致国事日衰,满腔爱国热忱的陈与义自是十分愤恨。这一年,陈与义流寓湖南、湖北一带,漂流到了屈原投江的湘水一带。又正好赶上了端午节,深刻的家国之恨让他感事生怀,挥笔写下了这首词
他在端午节高咏楚辞,抒发了词人对屈原的怀念和自己的爱国情怀以及身世之感。
十七、《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》陈与义忆昔午桥桥上饮,坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里,吹笛到天明。
二十余年如一梦,此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事,渔唱起三更。
这也是《临江仙》词牌中非常著名的一首代表作。
词人通过今昔对比,将国破家亡的痛苦和对往昔美好生活的怀念融入其中,韵味深远。
上片回顾了已经沦落敌国之手的家乡,以及早年自在快乐生活的;下片则宕开笔墨回到现实,概括词人从踏上仕途所经历的颠沛流离和国破家亡的痛苦生活。
古今多少事,渔唱起三更,最后一句将古今悲慨、国恨家愁,都融入“渔唱”之中,将沉挚的悲感化为旷达的襟怀。
后世杨慎的封神之作,极有可能是参考了这一句而写出来的。
十八、《临江仙·探梅》辛弃疾老去惜花心已懒,爱梅犹绕江村。一枝先破玉溪春。更无花态度,全有雪精神。
剩向空山餐秀色,为渠著句清新。竹根流水带溪云。醉中浑不记,归路月黄昏。
辛弃疾是南宋著名的爱国诗人。他出生在金国沦陷区,自小便立志收复失地,却在投奔南宋后遭受排挤,一生夙愿未能实现。
神宗淳熙九年(1182)至光宗绍熙三年(1192),辛弃疾受人排挤而落职闲居带湖十年之久。对于这位拥有雄心壮志、从年少时起就志在收复河山、金戈铁马踏遍塞北江南的抗敌英雄来说,长时间的困顿压抑、壮志难展,是致命的折磨。
正值壮年的他只能与鸥鹭为伴,山水遣怀,心灰意懒,只得从雪梅那里寻找到精神和人格的寄托,于醉酒和自然美景中求得片时的陶乐。这首《临江仙·探梅》即是他这种心境和意识的流露。
他借梅花的高洁品质,抒发自己的情志,表现出作者对梅花的喜爱和对自身精神品格的追求。

滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在,几度夕阳红。
白发渔樵江渚上,惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事,都付笑谈中。
这是《临江仙》词牌中的封神之作。
杨慎是明代正德年间的状元,也位列明代三才子之首。
嘉靖三年(1524年),杨慎卷入“大礼议”事件之中,因此触怒世宗,被杖责罢官,谪戍云南永昌卫,至此再也没有回来,仍终老于永昌卫。
在赴云南途中,他带着枷锁途径湖北长江,对着滚滚长江,有感而发,写下了这首著名的《临江仙》。
开篇两句令人想到杜甫的“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”,以及苏轼的“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”,以长江水东流的永恒与英雄的短暂对比,用后浪推前浪来比喻英雄叱咤风云的丰功伟绩。
然而这一切终将被历史的长河带走。“是非成败转头空”是对上两句历史现象的总结,从中也可看出作者旷达超脱的人生观。
最后“古今多少事,都付笑谈中”,以渔樵的笑谈做结尾,把历代兴亡作为谈资笑料以助酒兴,表现了词人鄙夷世俗、淡泊洒脱的情怀。
【 清 朝 】
二十、《临江仙·寒柳》纳兰性德飞絮飞花何处是,层冰积雪摧残,疏疏一树五更寒。爱他明月好,憔悴也相关。
最是繁丝摇落后,转教人忆春山。湔裙梦断续应难。西风多少恨,吹不散眉弯。
纳兰性德被称为满清第一大才子。
他出身官宦世家,父亲是纳兰明珠,可他自己也十分励志,21岁便考中进士,成为康熙的近身侍卫。只可惜他在30岁的时候便溘然而逝,留给世人无尽的遗憾。
他的词以“真”取胜:写景逼真传神。词风“清丽婉约,哀感顽艳,格高韵远,独具特色”。
这首词是他写给早逝的夫人卢氏的。纳兰看着院中枯枝萧条的柳树,想起亡妻生前的音容笑貌,如今已如柳絮般不知随风消散到哪里,不由得悲从中来,于是借寒柳抒发了自己和对爱情的忠贞,词风哀怨凄婉,催人泪下。
西风多少恨,吹不散眉弯,这是多情的纳兰公子留给世人的离歌。
