在每个人的一生中，故乡都是那个永远无法割舍的情感纽带。无论我们身在何方，那份对故乡的深深眷恋，总是如影随形，深深刻在心灵的每一个角落。元代著名的书画家、文学家赵孟頫，他的心中也藏有这样一份对故乡的深深眷恋。

赵孟頫画像

赵孟頫的《吴兴赋》，是他对故乡吴兴（今浙江湖州）的深情告白。这篇赋并非他晚年的作品，而是他二十余岁时创作的。那时，他的才华已经初露锋芒，书法、绘画、韵律俱佳，而文学才华也显露无遗。在这篇赋中，他以生花妙笔，极尽赞美之能事，将故乡吴兴的地理风貌、人文乡佾描绘得淋漓尽致。

赋中的吴兴，山水相依，风光秀丽。他写道，那里的山川河流，如诗如画，美得令人陶醉。他描述了故乡的四季景色，每一季都有它独特的韵味。而故乡的人们，更是淳朴善良，热情好客。他们的生活方式、风俗习惯，都深深吸引着赵孟頫，让他为之倾倒。

然而，命运似乎总爱与人开玩笑。赵孟頫在三十二岁那年，被元世祖忽必烈招入京城为官。从此，他离开了熟悉的故乡，踏上了异乡的征途。京城的繁华与喧嚣，与故乡的宁静与和谐形成了鲜明的对比。他时常在夜深人静时，思念着故乡的一草一木，山山水水。那种深深的乡愁，如同一条无形的纽带，将他的心与故乡紧紧相连。

在四十八岁那年，赵孟頫再次提笔，写下了这篇《吴兴赋》。此时的他，已经历了人生的起起伏伏，对故乡的思念也愈发浓烈。他把对家乡的爱倾注于笔尖，让这篇赋有了更多的情感融入。故乡的山水是他永远的牵挂，故乡的人们是他永远的思念。他用深情的笔触，描绘着故乡的点点滴滴，仿佛要将那一切都融入这篇赋中，让后世的人们也能感受到他对故乡的深深眷恋。

这篇《吴兴赋》不仅是一篇文学作品，更是一件书法艺术的珍品。赵孟頫在书写时，将楷、行、草三种书体融为一体，时而正书端庄，时而行书流畅，间或有草书奔放。书体的变化与作者情绪的变化同步，字里行间弥漫着赋文的唯美气息。他的点画雅致，用笔圆转流美，笔画结体舒展，章法自然。书与文融为一体，美轮美奂，令人叹为观止。

在写这篇赋时，赵孟頫的书法技艺已经炉火纯青。他的笔法、结体、章法都达到了“烂熟”的程度。因此，在书写时，他并不需要刻意去追求书法的美，而是让情感自然流露于笔端。他对故乡的爱在笔尖抒泻而出，让这字有了灵魂，如同故乡的山水一样，多了几分灵性。

《吴兴赋》不仅是赵孟頫对故乡的深情告白，更是他书法艺术的巅峰之作。它让我们看到了一个艺术家对故乡的深深眷恋和无尽思念！

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