出道34年，从84年袁和平导演的《笑太极》开始，甄子丹已经演出了不下60部电影。作为华语圈为数不多的“打星”之一，叫甄子丹常青树并不为过。从最早的李连杰时代开始，甄子丹一路狠打到了现在，不可谓不敬业；从传统套路电影开始，甄子丹一路打遍了拳击、现代散打、综合格斗、混混打法到《叶问》的返璞归真，不可谓不用心；但是截至现在，甄子丹却连一个拿得出手的奖项都没有，真是令人充满遗憾。

甄子丹

问题到底出在哪儿了？经过横向、纵向的对比，阿苏发现了甄子丹演艺之路上的三个巨大缺陷，毫不客气地说，这三个毛病不改，甄子丹这辈子别想着能拿个类似金像金马那样有分量的影帝！

甄子丹

演戏没有层次感

甄子丹有没有演技？有的。至少这几年已经有了。早年甄子丹的作品没有演技是共识。彼时的甄子丹是一个武打明星，彼时的影视圈也没有人会看一个武行的演技，大家关心的只是这个人长得英俊不英俊，打的漂亮不漂亮。

甄子丹

可是后来，世界改变了。香港影视圈逐渐没落，在这之前的回光返照时期，也是香港老派武侠片逐渐式微的时期。观众们不在满足于打得非常漂亮的影片，转而开始追寻起电影背后的内涵，于是甄子丹这些武打明星们开始痛苦的转行。

甄子丹

大概是从05年的《七剑下天山》开始，大家已经能够看到甄子丹的转变。虽然依旧是武打戏，依旧是动作漂亮，但是甄子丹已经开始了对人物的深入思考。楚昭南看到绿珠的长谈，已经能够看到甄子丹的文戏功力。到之后的《叶问》时期，甄子丹的转变已经令人吃惊。

甄子丹

但是还是不够，演戏没有层次感依旧是甄子丹补不上的短板。表现最好的一次，就是最近的《追龙》中，甄子丹两年后在雷洛加碰到了令他断腿的仇家，这时候电影给了甄子丹一个眼神的特写，本意是表达出跛豪的多种情绪。但是甄子丹完全没有把控好，把一个本来是瞬间愤怒、强压怒气、佯装自然等等情绪逐渐递进出来，但是甄子丹只给了一个苍白空洞的眼神一笔带过。

追龙剧照

接的片没有深度

出道至今，甄子丹的挑剧本能力没有什么长进。无论是《黄飞鸿》还是《导火线》，更遑论《叶问》和《追龙》，虽然从配角变成了主角的位置，虽然戏份逐渐增多，感情戏戏份逐渐增加，但是甄子丹的表现依然是差强人意。这一点上，他甚至不如王宝强和后起之秀的张晋。

甄子丹

王宝强和甄子丹合作过《冰封重生之门》和《一个人的武林》，剧中王宝强和甄子丹的角色一对比就看得出来，王宝强的角色更加具有挑战性和戏剧性。而甄子丹的角色跟他以往的一样没啥区别。所以提升挑剧本能力，是甄子丹亟待解决的一个问题。毕竟摸爬滚打这么多年，不能只看市场效应票房数据，得挑战一下自己，离开所谓“舒适区”才能带来“不破不立”的反馈。

甄子丹

打得太好，但是打戏太多

甄子丹最好的地方，是打戏打得好。国内影视圈，目前能跟甄子丹比肩的动作明星屈指可数，所以这是他的强项。但是事物都具有两面性。打戏太好这把双刃剑也在时时刻刻地伤者他。一方面打戏太好让甄子丹对着一方面充满自信，于是他不断地接这一类的戏来稳固自己。

甄子丹

这就造成戏路越来越窄，角色越来越模式化；另一方面甄子丹的打戏太好，让观众对他有一个固定的印象。反而放弃了对他演技的观察。比如大家一提到甄子丹想到的总是“我要打十个”，而不是他在《叶问》中一部一部积累起来的那种把叶问生活化的文戏。

甄子丹

坊间有传闻，说“金像、金马、金鸡的影帝”是甄子丹不能提的痛。曾有一段时间甄子丹拍戏都是以“拿影帝”来鼓励自己和全剧组的人。先不论这事儿真假，至少我们在他这几年的作品中看到了诚意。《叶问》后两部不再只是毫无来源的打斗，多了与家人的温馨，与邻里朋友的交流；《追龙》更有了对角色内心的细腻演绎，对角色情绪的精致把控。愿早日达成所愿。