家人们，新年伊始，都想有份靠谱书单开启阅读吧？

如今书太多，挑本好书太难。

别怕，凤凰网选出了 2024 年度最值得读的 10 本书。

消息一出，在读书界引发了强烈反响。

大家都在揣度，这 10 本书究竟凭借怎样的特质，赢得凤凰网的高度认可？

是内容超赞，还是能解答生活困惑？想知道书单都有啥？

相信各位同小编一样，对这份书单满怀期待。

接下来，就由小编以专业图书推荐者的视角，

为大家深度解读这 10 本年度好书 。

1、《康熙的红票》

作者：孙立天 豆瓣评分9.4

孙立天的《康熙的红票》，堪称颠覆性史学佳作，填补历史空白。

它借一件拍卖品，深挖清初与西洋深度碰撞的隐秘往事。

当时西方书信、著述里，康熙常被赞开明，

这多因传教士发回欧洲的信件及回忆录。

传教士在宫廷，要用汉字、满蒙文字和拉丁文描述康熙。

他们与康熙的往来，让我们重新认识传教士在清初地位，也看到康熙另一面。

书虽聚焦康熙与传教士，没全面展现中西政学互动。

但康熙绕过礼部，借内务府掌控与传教士交往主动权，

从康熙到雍正，东方与世界融合进程骤止，

足见古代中国权力体系常因偶然转折，如同九子夺嫡改变历史走向。

清初禁教被看作满清闭关标志。

孙立天却从康熙任命传教士为钦差大臣且苦等多年这事入手，

探究教会礼仪之争对西学东渐、传教事业的影响，梳理尘封历史。

孙立天为我们打开新视角，助我们重新认识清初对西方文化的实用态度。

这类借新史料重写历史的研究，能修正我们对历史的认知 。

2、《汉娜·阿伦特与以赛亚·伯林》

作者：蛭田圭 豆瓣评分9.2

以赛亚・伯林和汉娜・阿伦特，是二十世纪重要的见证者与影响后世的思想家。

甚至他们之间的分歧八卦，都能成为思想观念的重要源头。

本书从两位思想家的八卦切入，辨析其思想世界的异同。

作者指出，两人在艾希曼之争中的思想冲突并非孤立。

时间维度上，政治立场、哲学分歧，加上犹太问题的现实处理，

让伯林对阿伦特的敌意达到巅峰。

思想层面，他们对艾希曼之争中道德困境的观念分歧，

既关联着对灾难性质的历史分歧，也涉及高压下自由限度的理论分歧。

个体经验上，不同身世经历使他们对历史与现实态度各异。

除思想研究，他们在其他人生抉择与社会事务上也有不同。

伯林身处公务圈和决策层，阿伦特则借社会活动和新闻事业实现抱负。

生活地方与工作职务的差异，造成思想认知和现实问题处理方法的不同。

他们都是历史见证者与思想创造者，

以智识和勇气思考 “何种社会或政体最适合自由人性生活” 的现实答卷。

无论思想对峙还是现实分歧，他们的冲突与敌意，

都激励培育着后世思想者，留下丰富思想资源，

如同树杈间的微光，助力我们想象更美好的未来世界 。

3、《略萨谈马尔克斯：弑神者的历史》

作者：马里奥·巴尔加斯·略萨 豆瓣评分9.2

2024 年，拉美文学圈有两件大事备受瞩目。

一是网飞版《百年孤独》剧集上线，

二是略萨尘封五十多年的博士论文翻译出版。

小编看了《百年孤独》剧集的前半部分，相当精彩。

原本以为《百年孤独》很难影视化，

毕竟它蕴含复杂的拉美历史、神话架构，

文学性叙事手法也难转化为清晰影像。

但剧组巧妙简化原著，将故事构建于人物与历史对称结构上，

某种程度成了原著的入门。

要是你看完剧集还对《百年孤独》一知半解，不妨读略萨这本书，

毕竟没人比他更懂马尔克斯。

略萨在书中指出，

《百年孤独》成功秘诀在于 “奇妙性与日常性的融合”，十分精准。

别看这书创作于五十多年前，诸多观点至今仍令人赞叹。

略萨堪称一流评论家，对马尔克斯作品了如指掌，

甚至比马尔克斯本人还熟悉。

他不仅熟知作品，还能挖掘影响源头，提炼出影响力。

他对马尔克斯那种惺惺相惜的认同，极为难得。

书的后半部分拆解《百年孤独》的解读方法，值得当下文学评论者学习。

这本博士论文，水平远超一众研究马尔克斯的专家。

4、《性别打结》

作者：艾伦·约翰逊 豆瓣评分9.0

今年，女性主义领域佳作频出，《语言恶女》和《性别打结》备受瞩目。

《性别打结》尤为值得推荐，

它对父权制的批判、女性主义的探讨，全面且深刻，

堪称了解父权机制的绝佳读物。

与多数女性主义图书不同，其作者艾伦・约翰逊是位 “老白男”。

他 “把自己作为方法”，从男性 ——“父权制中的既得利益者” 视角，深入拆解父权遗产，

试图解开性别之结，独特视角与方法是书的一大亮点。

书中提出有趣概念 “最小阻力路径” 来解构父权制。

即在特定情境下，个体倾向选择社会阻力最小的行动，即便并非最理想、公正。

比如男性目睹他人骚扰女孩，可选择阻止或旁观，

“最小阻力路径” 就是默默接受，避免因帮女孩而被指责。

父权制围绕特定社会关系与观念构建 “最小阻力路径”，

无论何种性别，都可能沦为帮凶。

指责父权制时，更要探究背后制度。

生活在 “父权制” 丛林，消除性别不平等，

关键在于察觉日常行为背后的 “最小阻力路径”，并反其道而行。

诚如作者所说：

“退出的第一步就是看清它是如何运作的，

它如何影响了我们，我们如何参与其中，以及我们怎样做出不同的选择。”

5、《隐墙》

作者：玛尔伦·豪斯霍费尔 豆瓣评分8.9

《隐墙》，是去年令小编最为惊艳的一部小说。

作者玛尔伦・豪斯霍费尔原本籍籍无名，却凭此作声名大噪。

小说以看似老套的日记体开篇，

随即迅速转入 “末世危机” 的软科幻情节。

一道无形 “隐墙” 隔开生死，让 “我” 所在世界化为 “孤岛”，这令人始料未及。

当 “我” 被逐出人类文明，只剩猫、狗、奶牛与森林相伴，又该如何抉择？

“我” 没有绝望，而是独自探寻生存路径。

在此期间，深刻反思现代人类文明。

小说未交代 “隐墙” 成因，也未给出明确结局，可这又有何妨？

它从女性视角出发，展现女性私人经验，

区别于男性宏大叙事，在日常细微处，诘问历史暴力。

1963 年出版的《隐墙》，至今仍余音绕梁，

对当下世界描绘及女性议题探讨意义重大。

有人说它是女性版《鲁滨逊漂流记》，有道理，但远不止如此。

这是女性绝境求生、找寻自我的觉醒故事。

“隐墙” 构想绝妙，借第一人称不可靠叙述者，制造危机、推动叙事、塑造人物。

读者在恐怖、悬疑、诡异体验中，定会悄然改变，尽管或许起初难以察觉 。

6、《世上为什么要有图书馆》

作者：杨素秋 豆瓣评分8.8

尽管这本书在多个榜单上常被推荐，

但我们始终认为，评选应取决于作品自身价值，而非外界因素。

《世上为什么要有图书馆》记录了作者杨素秋挂职期间，主持建设区图书馆的经历，

详述图书馆建设全过程，深入探讨其在现代社会的角色与意义。

建设时，杨素秋与政府、企业、社区紧密合作，

通过征集书目、开展阅读活动吸引公众参与。

然而现实坎坷，

遭遇书商贿赂敷衍、同事不理解不支持、上级不当暗示威胁，阻力重重。

从中，我们看到地方政府提供公共服务的意愿，

在转化为行动时面临诸多结构性难题。

书中细腻描绘读者群像，人物鲜活、性情各异，十分亲切。

杨素秋身为高校 “青椒”，文笔未被学术训练禁锢，独具风格魅力。

看得出，作者对人和事满怀包容温情，这应是阅读赋予的教养。

她用阅读抵御学术枯燥，在现实夹缝中为理想奋进。

书中呈现理想与现实冲突，以及在体制内实现理想的可能。

作者坚守信念，最终成功建成图书馆。

在当下，这份不过激、不张扬的理想主义弥足珍贵，

在女性身上实现，更令人振奋 。

7、《猫鱼》

作者：陈冲 豆瓣评分8.7

“猫鱼”，以前喂猫的小鱼，如今已被猫粮取代。

就如同这本书，让我们得以重新认识陈冲。

陈冲，不只是一个明星的名字、一种符号，

更是一位有着丰富想法、精神饱满的文艺工作者，一个完整的个体。

在当下，演员公众形象与私生活界限分明。

疫情期间，陈冲亲自照料患癌母亲，

同时重新审视、理解时代历史与家族史。

她首次公开大量珍贵日记、书信，袒露隐私往事与内心世界。

书中对浪漫爱、情欲及婚姻的描写，展现出一个女人纯粹的性感。

对演艺生涯和工作细节的回顾，让我们看到一个世俗成功之人，

如何谈论自身幸运与天赋不足，还呈现出其脆弱、迷茫、坚韧、有野心的多面形象。

抛开名人光环，我们看到一个复杂又简单的人。

她凭借修养、阅历与文字驾驭能力，坦诚剖析自我，

在自传中抒发伤痛、遗憾与细腻交织的情感。

这样的书，让我们重拾对他人的想象与感知能力，

领略过去时光的别样韵味，感受老派精神中开放、平和、沉静的珍贵。

这样的陈冲让我们明白，写作与演戏虽形式不同，

但都需生命厚度与人格魅力兼具，二者相辅相成，才能绽放创造性 。

8、《岛屿的厝》

作者：龚万莹 豆瓣评分8.3

龚万莹出生于南方小海岛，这是她的首部小说。

她以童稚的口吻与视野，展现岛上生活。

在城市化时代，新一代走出故乡，

借她的笔，让故乡与新南方叙事呈现出新样式。

阿嬷、老厝、民宿，蚌壳、椰蓉、芒果树，海岛的自然素材独具特色。

龚万莹的语言和喻体也扎根当地，

以自身成长为文学尺度，构建出独属于自己的想象序列。

这是一个凭借脚步走向广阔世界的年轻人，对故土饱含的诚意。

面对故事内外的地方性文明，作者语调平和。

既不召唤过去，也不质疑批判当下，

只是精准展现普通人家庭生活的细微之处，以及小孩子成长小世界的点滴。

如同她在后记中所言，写作不是为 “保住” 小岛，而是 “放生”；

不是 “占有”，而是 “知足” 后 “往前走”，是对满含爱意事物的捕捉。

我们赞许书中小而美的品味、独特氛围，以及字里行间的轻盈与希冀。

连同出版品牌所代表的眼光、付出的劳动和创造性成果，

它们一同留存下今日不可或缺的音调和叙述，以待未来被看见和铭记。

9、《认识我的人慢慢忘了我》

作者：周慧 豆瓣评分7.9

文字和书籍，通常由简至繁，给人填充信息、知识与精神养分。

周慧的写作却截然不同，

在群体与社会中长久浸润后，回归近乎无言的质朴。

她在小山村独居数年，记录下生活琐事与绵绵情绪。

写作目的直白：一是打发时光，二是践行爱好，三是借创作偿还经济债务。

她不工作、未婚，与世俗社会疏离，背后并无依靠或备用计划。

她出身普通，18岁外出打工，

通过自学自考在职场获得晋升，却主动舍弃一切，

付出代价，只为过上不被他人支配的生活。

若说她的生活有所 “漂浮”，那便是对写作的执着追求。

全身心投入新生活，让她的写作独具特色。

她没有经过系统写作学习，语言自然纯粹，毫无雕琢痕迹。

写作内容不重叙事，而是关注人的无所事事。

当生活充斥着无用与无意义，

她的文字却能展现出别样的柔软、舒展与趣味。

她的作品里，也有不切实际的幻想、对痛苦的回味，

以及对人性软弱和逃避的直面，这与我们每个人在当下共有的心灵状态相似。

周慧和她的作品，仿佛在逐一擦拭当下社会的快节奏、欲望与标准，

留出大片空白，提醒我们，作为自然人，什么才是真正真实且重要的。

10、《在黑暗中舞蹈》

作者：莫里斯·迪克斯坦 豆瓣评分7.6

1929 年，美国陷入经济大萧条，持续约十年。

期间，银行破产，工厂关门，农民失地，毕业生失业，

四分之一美国人无家可归，只能靠微薄救济金度日。

然而，与经济困境形成鲜明反差的是，文化界竟呈现出谜一般的繁荣。

这本书讲述的，正是这一反常的文化盛景。

经济萧条，文化缘何繁荣？

并非所有经济低迷期，文化都会繁荣。

当时文化繁荣，多源于艺术家与知识分子的责任感。

美国商业文化让知识分子长期边缘化，

经济萧条让他们意识到发挥作用的时机来了。

他们走出安稳书斋，深入民间底层，

与被侮辱、被损害者打成一片，记录贫困生活，为沉默者发声。

正所谓 “国家不幸诗家幸”，文艺在经济低迷时，或是抒发民众心声的有效工具。

从宏观看，文艺创作给统治者提供真实记录，

为政策制定提供借鉴，罗斯福新政就从中汲取灵感；

从微观讲，这些作品能激发民众团结，赢得更多同情与援助，

在一定程度上舒缓了社会矛盾。

但 1929 年经济萧条是个例外，经济低迷与文化繁荣并无必然联系。

多数经济低迷期，对普通人生活是巨大打击。

与其说文化抚慰人心，

不如说它记录了灾难降临时，人们难以言说的孤苦与绝望：

人在绝望时，未必哭泣，也可能苦笑。