是阅界 更是越界

观“阅界――吴建明新水墨画展”有感

文/蒋金岳

在艺术的长河中，水墨画作为中国传统绘画的瑰宝，承载着千年的文化积淀。然而，真正的艺术家从不满足于固有的图式。他们拥抱大自然，勇于突破、探索和创新，展现出时代的精神风貌，建明兄就是这样一位典型的画家。

甲辰正月初六，吴建明的阅界――新水墨画展在书画之乡――浦江月泉书院展出，来自北京、杭州、金华的一百多位学者、艺术家及亲朋领略了精彩的新水墨画作品。他一贯低调做人，高调“行事”，这次画展以研讨会替代开幕式，便是最好的见证。

圈内人都知他的国画作品，从工笔到写意，从人物、山水到花鸟，乃至插图，无不精通，笔头功夫扎实。然而这次展出的作品几乎没有传统的水墨作品，而是现、当代抽象水墨画，这是一次突破传统的大胆尝试。他以水墨为媒介，超越了传统的表现形式，他将内心世界以一种全新的艺术语言呈现给大众。在这次展出的作品中，我看到的不再是具体的物象，而是线条、墨团、水与莫能名状的形状交融与碰撞。它们似乎在诉说着一种超越言语的情感，赋予水墨独特的视角和情感。他以自由的笔触和独特的构图，构建出一个个充满想象的空间，引领我们走进他的另一个水墨天地。这正如石涛所言：“黑团团里墨团团，黑墨团中天地宽”。

很显然，建明兄这种创新并非对传统的摒弃，而是在传统基础上的另一种思考与升华。他笔下的新水墨画依然保留了传统水墨画的精髓——墨韵的灵动、笔墨的交融以及宣纸的质感。同时，他又融入了现代艺术的元素，如抽象的形式、大起大落的块面对比等等，使得作品更具时代感和表现力。

建明兄笔下的水墨作品，是用最简单的水墨语言表现最丰富的世界。从审美的角度来看，他笔下的水墨语言所蕴涵的黑白体系，构成了巨大的空间，这个空间并非现实的，而是澄怀观道的禅意，是动静常寂的本原，是阴阳哲学的精神表征，是道的生命之境。这些作品不仅展示了他的艺术才华，更折射出他对生活、对自然、对人性的深刻思考。我从这些作品中感受到建明兄的创新精神与对艺术的执着追求，故此次画展不是阅界、悦界，而是由内及外、意趣盎然的越界。

（作者系浙江省书法家协会理事、民盟浙江华夏书画学会副秘书长）

吴建明作品

如果有方舟

当怜窗前月 照得万人心

西山有鹤 同归去

一林空寂月影疏

彼岸

无非黑白二道

吴建明 1967年出生于浙江浦江，杭州师范学院毕业。中国美术家协会会员、中国民主同盟盟员、中国版权协会理事，侧重中国画创作和艺术评论。先后任浙江省浦江县美术家协会主席、浙江画院研究员、民盟中央美术浙江分院副院长、民盟浙江华夏书画学会副会长兼秘书长、《中国画学刊》副主编、浙江知美画院副院长。

编辑：丹青潮