1999年，由刘文武担任制片人及出品人的历史大剧《雍正王朝》，一经播出就引起了很大的反响。

在此之前，刘文武根本没有“触电”的经历，只出版过一些书籍。谁也没有想到，这位“跨界”的影视行业新丁，一出手就是一个“王炸”。

该剧不仅打破了中央电视台的收视纪录（最高时段创下16.71%的超高收视率），还包揽了当年的众多电视剧奖项。

时至今日，仍有很多观众反复重温这部电视剧，被无数网友们称为是“近二十年来最耐看的清宫剧”。

然而，你可能不知道，这部让人刷了无数次的历史大剧，它的孵化过程却异常艰辛，差一点就胎死腹中了！

这究竟是怎么一回事呢？接下来，我们就来聊一聊《雍正王朝》的幕后故事。

1994年，二月河的长篇小说《雍正皇帝》一经出版就引发了激烈的争论，很多人都不是很理解，雍正明明是历史上有名的暴君，怎么在小说里反而被刻画成了圣君？

尽管小说中的内容存在争议，但海南出版社的编辑苏斌却觉得它把朝堂和人心琢磨透了，是中国式权谋的集大成者，也是了解历史、社会、人生的绝佳教科书，于是就将其推荐给了以前的同事刘文武。

刘文武早年编过文学刊物，也做过出版行业，曾在海南出版社运作过多套成功的图书。

那时候的刘文武正准备开拓与文化相关的事业，而《雍正皇帝》的出现正好给了他一个契机，他认为这部小说的故事性很强很适合拍成电视剧，于是就有了进军影视圈的想法。

主意甫定之后，刘文武立马飞奔南阳，以个人的名义、15万元的价格，就从二月河的手里买下了《雍正皇帝》的影视改编版权。

可是要将一位励精图治的帝王搬上荧幕，也不是一件容易的事。

因为当时对历史题材熟练的编剧非常少，他找了很多作家改编，最后都以失败告终了。

就在他为找不到满意的编剧发愁时，有人向他推荐了衡阳艺术馆的戏曲编剧刘和平。

刘文武看过刘和平编写的舞台剧《甲申祭》后，他觉得刘和平懂戏，台词功底也不错，于是就把自己的构想告诉了刘和平，请刘和平全权负责剧本的创作。

刘和平闷头写了大半年，一口气就写出了27集的剧本。刘文武看过之后对刘和平的能力相当满意，但剧本的“格局”却需要再升华一下。

对此，刘文武提出了“四个必须”和“两个凡是”的原则：

必须是一部带有悲剧意味的历史正剧，内容上要别具一格。必须打破传统的固定模式，要跟以往的同类剧截然不同。

必须打破原有的故事框架，从多个角度重新构思电视剧。必须多层面、多意味、多信息量地展现故事和人物，从而做到雅俗共赏。

凡是观众马上就能想到的情节，都要尽可能地排除。凡是没有张力的动作和语言，一句都不要写。

在这样的“要求下”，刘和平只能推翻之前写好的剧本，从头再来。

不幸的是，刘和平的父亲不久就去世了，他自己也得了一场重病，身体差到根本无法动笔。为了协助刘和平完成创作，刘文武专门给刘和平派了一个打字员，让他说一句打字员记一句。

由于时间比较紧，刘和平每三天就要写完一集，并且每集都要写一万八千字以上。然后不停修改，不满意就不睡觉，每天完成任务后，刘和平都会倚在门上发出一声长叹。

就这样前前后后“煎熬”了2年零7个月，剧本创作终于完成，此时的刘和平，早已骨瘦如柴几乎丢了半条命。

剧本创作完成后，刘文武便开始了选导演和选演员的工作。

正常情况下，制片人只需要敲定导演，演员都是导演负责挑选，他为何要亲力亲为呢？

原因是这部剧从筹备到拍摄到后期制作，都是刘文武的自有资金在支撑。他对成片有明确的想象，要在剧本创作和影像转化的过程中全面贯彻自己的理念。

所以，由谁来担纲主演都必须由他亲自选定。

很多人都不是很理解，刘文武为何会选择胡玫来当导演，甚至还有人质疑说：“这样的一部历史大剧让一个女的来导，简直就是瞎胡闹”。

殊不知，胡玫已经是刘文武“最好”的选择了。

刘文武先后接洽了十多位导演，其中不乏张艺谋、陈凯歌这样的大腕儿，但这些大牌导演都不愿意按照他的创作理念来拍摄。

他也考虑过张黎（策划人之一），但张黎那时正在为电影《红色恋人》掌镜，分身乏术。

后来，央视的编辑王浩就向他推荐了胡玫。胡玫与张黎是同学，在此之前并没有历史剧创作的经验。

两人相约见面后，刘文武先是问了剧本里的几场戏应该怎么处理，之后便毫不留情地批评了胡玫的作品《昨夜长风》。

陪胡玫一起来的张黎当场就与刘文武争辩了起来，但胡玫却没有反驳。

胡玫以为自己没戏，但她又很喜欢这个剧本，于是她就对刘文武说：我说即便不是我拍，你找不到一个好的导演拍，请你不要拍，别把这个作品给毁了，只有我能拍好这部戏。

其实，刘文武并非不认可胡玫，他是想通过观点的碰撞，来检验胡玫是否愿意按照他的创作理念来拍摄。能接受意见的导演，就是他想要找的导演。

定好导演后便开始选角色，然而让刘文武没想到的是，最初相中的演员听说拍摄周期要一年多，一半以上的人都不想演了。

原本答应出演雍正的张丰毅，结果临时变卦答应了陈凯歌，去出演了电影《荆轲刺秦王》。

张丰毅拒演之后，原本要演八阿哥胤禩的唐国强“毛遂自荐”，主动争取雍正这个角色。

据说，唐国强经常等刘文武下班，然后一起在八一厂边上的一家餐馆吃饭。聊到角色，唐国强永远只聊雍正，不谈八阿哥。

刘文武觉得他对“雍正”如此上心，一定能演好，于是就私自拍板让他演了雍正。

可是作为导演的胡玫，却不是很看好唐国强出演雍正，她觉得唐国强的气质过于儒雅，饰演八王爷还行，根本不符合雍正皇帝的霸气。

为此，她还特意给刘文武写了一封信，提了十多条意见，要求就某些事项当家作主。

刘文武是跨界而来，一心想要成就一部佳作来为自己打下成功的基石，所以事无巨细他都要参与。他也不管胡玫适不适应，权限有没有被压缩，坚持要按照自己的想法来。

正是他这股霸蛮的劲头，保障了《雍正王朝》的强烈风格。

为了演好雍正这个角色，唐国强查阅了大量雍正时期的清史著作，甚至还闭门谢客两个月用来揣摩雍正的心态。

等到试拍的时候，唐国强一口气就背了两三千字的台词，用4个多小时走戏和阐述角色，让在场的所有人都目瞪口呆。

演康熙的焦晃和扮演张廷玉的杜雨露，都是张黎推荐的人选。

刘文武看过焦晃演的话剧后，觉得康熙一角非他莫属，便立即和导演胡玫前往拜访。

谁知焦老先生想都没想就拒绝了，说了一句：不演电视剧，尤其不演剃光头说现代话的清宫剧。

无奈之下，两人只好把剧本硬塞给了老先生，恳求一定抽时间看看。

焦老先生花了两天一夜，看完前二十集的剧本后就答应出演了，并预言说：《雍正王朝》将是我国电视剧史上的一部上乘之作。

1997年10月，《雍正王朝》正式开机，由执行导演陆涛和马骁带领两组人员，在大兴、承德、横店取景拍摄。

唐国强说，这是他二十多年表演艺术生涯中最难的角色。

为了演好雍正冷酷的一面，唐国强整天在剧组都是板着脸，日常说话也是用清代白话。

为了演出雍正晚年为国操劳，体型消瘦的特点，他大量节食，并在数九寒冬的腊月里，顶着大光头在北京大观园外的寒风里感悟角色。

此外，焦老先生为了演好康熙，也准备了一份近万字的文案。他不但会在头一天把第二天的台词准备好，还会在剧本上画好走位路线图。

他严格按照台词来演戏，又用特殊的停顿法让表演产生别样的魅力。

一方面是因为《雍正王朝》的剧本台词，在几经打磨后信息密度极高，另一方面则是因为刘文武不允许演员现场改台词。

但在拍康熙向上天告白这场戏时，焦晃却执意要改一个字。原剧本写的是，老天爷，朕究竟做错了什么事，你要下雨来惩罚我？

老先生说，面对群臣是朕，而面对上天只能是玄烨。

一字之差，不仅让对台词要求严苛的制片人刘文武大呼精妙，更将康熙虔诚的情绪展露无遗。

正是因为他认真和严肃的态度，才让观众一致认为，他不是在演康熙，他就是康熙！

除了主演以外，王绘春饰演的八贤王儒雅又狡诈，举手投足间俨然第二个帝王，难度丝毫不亚于唐国强的雍正。

饰演年羹尧的杜志国，听说要拍6个月，心里就打起了退堂鼓。

制片人罗浩（策划之一，同时也负责制片工作）对他说，这部戏你演了要是不火，每年年三十你打电话骂我，杜志国这才同意留下。

而杜志国的表演也不负众望，把飞扬跋扈、狂妄自大的年羹尧演活了。

除此之外，义薄云天的十三爷、高深莫测的邬思道、老谋深算的佟国维、德才兼备的张廷玉等等，一个个鲜明的人物将这部厚重的历史剧，推向了不可逾越的高峰。

为了尽量贴合历史，剧组仅顾问就有5位，就连恭亲王的孙子也被请到了剧组。

值得一提的是，原本这部剧的预算是1600万，都是刘文武的自有资金和个人融资，但在拍摄的过程中一度超支，再加上中间的一些无形支出，最终达到了2470万。

严重的超支，压得刘文武喘不过气来，幸亏中央电视台及时介入，才将刘文武拯救于水火之中。

据说，他先是找到中央电视台负责购片事宜的中国国际电视总公司，但对方根本没有购买的意向，后来他又辗转找到央视影视部的冯骥，这才得到了一个“审片试看”的机会。

冯骥等人看完剧后很满意，随后就向台长杨伟光做了汇报，杨伟光决定要，但以什么价格购买却迟迟没有定下来。

一次聚会上，刘文武手下的一位女工作人员参加央视举办的活动，杨伟光在跳舞的时候顺便问起这部剧的拍摄成本。这个年轻的女孩子没经验，就顺嘴说一句大概投资了2000万吧。

摸到第一手情报的杨伟光，就给出了一集60万元的价格。导致刘文武忙活了三四年，只有100多万元的利润。

实际上，《雍正王朝》粗剪后有50多集，这个价格可以让刘文武小赚一笔，但他为了使剧情更加紧凑，

规定每集不允许低于350个镜头，不允许有过场戏，不允许靠大场面取胜。群众演员一律不给特写，就连结尾的字幕也是以飞一般的速度滚播完成。

在他的这个要求下，《雍正王朝》最后就被压缩成了44集。他的这个做法，在很多导演看来，简直就是不可思议。

自从有了版权交易，中国电视剧一直以来就是按集论价，删一集就少一集的钱。好在，《雍正王朝》的海外市场不错，多年以来一直产生收益。

刘文武不在乎赚多赚少，只要快节奏，只要严谨，同样严谨认真的，还有为本剧创作主题曲《得民心者得天下》的徐沛东。

为了创作主题曲，徐沛东遍读清史，他回忆说，越了解雍正就越感到悲凉，他一生励精图治，却难敌死后骂名。他在创作主题曲的时候，常常彻夜难眠。

“一心要江山图治垂青史，也难说身后骂名滚滚来，有道是人间万苦人最苦，终九死不悔落尘埃”，不仅道尽了雍正生前身后事，也一扫荧屏缠绵低迷之风。

1999年初，这部用无数人心血凝结而成的《雍正王朝》，播出后深得观众喜爱，收视率也是一路走高。

它在斩获各项大奖的同时，还成就了很多知名编剧、导演、演员，以及诸多幕后技术人员。

因为这部戏，唐国强打开了新戏路，在随后的十几年时间里，又陆续饰演了20余次帝王，被冠以“皇帝专业户”的称号。

得到认可的刘文武也走上了一线制片人的行列，继而发挥他的才能为我们带来了《走向共和》、《丑女无敌》等影视剧。

而彼时还没有历史剧创作的经验的导演胡玫，也拍摄出了像《汉武大帝》、《乔家大院》等这样历史文化气息浓厚的经典作品。

一部《雍正王朝》，不仅改变了很多台前幕后人的命运，更让这位兢兢业业的帝王被更多人所理解。

他用十三年整顿吏治，为大清续命百年，却因杀伐果断、大义灭亲背上了骂名。士大夫阶层说他谋父逼母、诛兄屠弟、阴谋篡位，这些恶名一背就是200多年。

然而当这部《雍正王朝》呈现在我们的面前时，他的所作所为才逐渐被人理解。

“轻生死、重兴衰，百年一梦多慷慨”，道尽雍正一生的两句话，不仅为他正名，也为那段历史添了几分悲凉。