1987年，福建电视台台长俞月亭在李栋的建议下，打算将两大古典奇书之一的《聊斋》拟拍成一部60集的电视系列片，以探索小台、穷台如何快速发展电视剧创作的新道路。

福建电视台用了3年的时间，分三个批次，以“边拍边播、以剧养剧”的方式，才完成了大约50个剧目的拍摄。

之所以会用这种“全新”的制播模式，主要是因为台里的经费有限，难以支撑全部剧目的拍摄。

另外，当时的福建电视台，整个电视剧部也只有16个人，根本凑不齐一个摄制组，人手更是严重不足。

正因如此，当他们提出要将古典文学《聊斋》电视剧的时候，还遭到了不少人的冷眼。

在那个年代，改编古典文学著作是一个大工程，很多电视台连想都不敢想，更别说像福建电视台这样综合实力不怎么样的小台了。

在很多人看来，他们的这个决定简直就是“荒唐”，是在自取其辱。

所以，当时还有人说他们是在做一个“天方夜谭”的“聊斋梦”，讽刺之意不言而喻！

那么，一个地方电视台，在人力和经费都严重不足的情况下，他们是如何拍摄出可以和央视四大名著比肩的电视剧的呢？

接下来，我们就来聊一聊88版《聊斋》电视系列片的幕后故事。

1986年3月，俞月亭刚到福建电视台报到，就接到了一个“很艰巨”的任务。

省委宣传部的领导对俞月亭说：“福建台的电视剧创作进展很慢，很多台都跑到我们前面去了，你去以后好好抓一抓。”

在电视剧创作方面，福建电视台的起步算是比较早的，但是在全国省级台节目交换中年年“欠账”，成了有名的“欠债户”。

俞月亭在回忆录中说，当时国内还没有形成电视市场，省级台之间实行的是交换制，即一个台拍了一部电视剧，就复录成30多盘录像带分送给全国30多个省级台，其他台也一样。

但是福建台从1979年到1986年， 8年间一共才拍摄62部（集）电视剧，其中还有一部分是短剧和小品，平均下来每年还不到8集。

这样的产量，想不落后都难。

究其原因，主要还是因为“穷”，人手严重不足。

那时候的福建电视台，整个电视剧部只有16个人，根本凑不齐一个摄制组，并且台里每年拨给他们的经费也只有20万，按照当时的行情，这点钱最多能拍4集古装剧。

靠这一点人力和经费，就想改变电视剧创作落后的面貌，谈何容易？

俞月亭经过了解之后发现，除了人力、财力等客观因素制约了电视剧的发展外，还有一个原因，那就是台里的领导不敢轻易尝试创新。

他们接受不了别人的建议，导致台里一些很有想法的人都没有了创作的积极性。

比如在台里电视部当编剧的李栋，他就提出过很多好的建议，非但没有被采纳，反而被认为是“胡思乱想”、“歪门邪道”。

多次碰壁之后，李栋就把目光转向了外面的世界，不仅写小说到处投稿，还在外面接影视剧本。

为了方便干“私活”，李栋就在外面租了房子，平时很少到台里去，就连工资都不按月去领。

编剧没有创作的积极性，领导没有开拓创新的思想，电视剧创作又怎么会有好的发展呢？

于是，俞月亭当即决定打破常规走创新的道路，启用很有想法但“怀才不遇”的李栋。

正是他的这个决定，才促成了《聊斋》的诞生。

由于李栋的行踪飘忽不定，租住的房子又严格对外保密，俞月亭几经周折才打听到他春节回家过年的消息。

拿到李栋老家的通信地址之后，俞月亭言辞诚恳地给李栋写了一封信，请他为发展和繁荣福建电视剧创作出主意。

春节过后，李栋主动找到俞月亭，他先是吐露了这些年坐“冷板凳”的经历，然后问俞月亭是不是真的想改变电视剧创作落后的面貌？

得到肯定的答复后，李栋建议拍一部古典文学著作。他说改编古典文学著作是一个电视台综合实力的体现，如果能搞成，一定能让全国电视界刮目相看。

李栋结合福建台的实际情况，就把目光锁定在了“鬼狐有性格，笑骂成文章”的古典奇书《聊斋》上。

《聊斋》不像其它古典文学巨著，故事相对独立，之间并没有什么联系。对于像福建台这样的小台来说，再合适不过。

此外，李栋还建议俞月亭将《聊斋》拍成一部60集的电视系列剧。

听到要拍成60集的大制作，俞月亭简直不敢相信自己的耳朵。

中央电视台拍《红楼梦》都只拍了32集，福建电视台只是一个地方台，一年的经费只有20万，可能吗？

看到俞月亭疑惑的表情，李栋当即就表态说：“你放心让我来操作，我不要台里的一分钱，只要给我配一个助手就行。”

有信心是好事，但改编古典文学可开不得半点玩笑，于是俞月亭就让李栋写一个可行性报告。

在那份可行性报告中，李栋提出，先找一家合作单位投资20万，用这些资金拍4集制成录像带出售，收回成本后再拍6-8集，如此循环往复。

到最后，拍摄的集数会越来越多，估计用三年的时间，就可以完成60集的摄制任务。

人力方面，由于李栋之前和很多电影制片厂都有过合作，他可以邀请到全国一流的电影剧作家分头创作剧本。

剧本创作完成后，再从电影厂邀请导演、摄影师和美工等主创人员参加摄制，他保证可以同时组建几个摄制组开工。

这个方案比较“大胆”，因为在当时有一种说法，电视台筹钱请（外面的）人来拍摄是“讨了饭来养别人的孩子”，如果真这么做了，俞月亭必定要承担很大的风险。

即便如此，俞月亭还是铁了心要拍！

不久之后，李栋就从南昌电影创作研究所所长张刚那里拉来了20万的启动经费。

除了合作拍摄、联合署名，盈利后归还投资以及适当分红外，张刚没有再提任何条件。

南昌电影创作研究所是张刚辞去公职后，在改革开放伊始时创建，虽然挂在南昌市文化局，但是没有要国家一分钱，也就是现在所说的自负盈亏。

张刚招聘了十几个志同道合的人，代电影制片厂拍片，自己写剧本，自己当导演，拍完后又自己包销，超出部分归研究所。

这样的做法在当时是很超前的，不得不说，张刚确实是一个比较有“远见”的人。

而张刚的远见，也给他带来了丰厚的回馈，仅仅是一部叫《风流局长》的影片，就让他获利几十万元。

1987年3月，《聊斋》录制组正式成立，剧组在刚建好的公正新村租了几间民房作为办公地点。

随后，李栋就邀请到了十多位全国知名的电影剧作家，山东大学教授、《聊斋》研究所所长袁世硕（文学顾问），举行了为期12天的创作研讨会。

在这次会议上，一共敲定了60篇优先改编的剧目，并落实好了任务和交稿时间。

借着开创作研讨会的噱头，福建电视台又通过新闻媒体大肆宣传，将消息推向全国和海外。

《人民日报》报道说：“一支由中国著名剧作家组成的创作队伍，近日开赴福建宁德附近的一个海岛，为中国古典文学两大奇书之一的《聊斋》，编写电视系列剧剧本。”

在新闻媒体的发酵下，福建电视台要拍《聊斋》的新闻，被传得人尽皆知。

不少导演、剧作家听说要拍《聊斋》的消息后，就纷纷给《聊斋》录制组写信，希望能够加入到电视剧的创作中来，还有一些直接就找上了门来。

上海电视台的制片人刘印平（后来更名为刘大印），是第一个加入《聊斋》主创团队的。他先是找到李栋，在李栋的介绍下才认识了俞月亭。

刘印平对俞月亭说：“几年前我就想搞《聊斋》了，因为职位调动就没有搞起来。听说你们要搞，还请到了这么强的创作阵容，这么大的气魄，我想参加，你们要不要？”

俞月亭以为他是开玩笑，因为上海电视台可是数一数二的大台，很多外地的影视从业者想进都未必能进去。

没想到刘印平却非常认真：“搞《聊斋》是我多年的心愿，我是真的很想参加。”

制片这一块至关重要，李栋正愁着找不到帮手，于是他就开始帮着刘印平劝说俞月亭。

“我是个耍笔杆子的，看看剧本可以，要讲制片那一套还真一窍不通，如果大印能来就太好了，有我们两个做你的左右手，你就不用担心了。”

在李栋的劝说下，俞月亭就以拍摄《聊斋》缺少制片主任，请求上海电视台支援为由，把刘印平借到了福建电视台。

在这之后，《聊斋》录制组又陆续收到了很多导演写的自荐信。不少大导演，更是直接带着自己的团队加盟了进来。

其中，有87版《红楼梦》的导演王扶林、《努尔哈赤》的导演陈家林，以及有着“中国电影祖师爷”之称的谢晋。

一时间，来自天南海北的影视从业者像潮水一样，一波接一波地汇聚到了福州。但《聊斋》录制组的经费有限，所以他们就对外放出狠话说，想要挣钱的都别来！

即便如此，到最后整个剧组还是汇聚了数十位导演、几百名演员、二三十位编剧和其他不同分工的上千位影视从业者！

另外，李栋还邀请到了著名导演苏里担任艺术顾问，著名剪辑师蓝为洁担任剪辑顾问，著名美工师丁辰担任美工顾问。

不仅如此，他还通过他的朋友，著名油画家刘宇一邀请到文怀沙、阳翰笙、曹禺、冯至、王朝闻、姜椿芳、范曾等文学艺术界大家担任《聊斋》的总顾问。

这支队伍，几乎囊括了当时中国文艺界的半壁江山。这样的阵容，恐怕也是空前绝后的！

俞月亭在回忆录中也曾说过，能组织到这样的阵容，全靠李栋交际广泛。

然而，阵容虽强但“质量”却很难做到统一，毕竟导演的能力良莠不齐，原本就是一个“硬伤”。

第一批《聊斋》剧目刚刚开拍，就出现了严重的质量问题。

在《聊斋》的新闻发布会上，福建电视台的某位导演把事先拍好的几组镜头放给记者们看，并介绍说，这些镜头都是这几天拍摄的戏中最精彩的。

而这些所谓的精彩镜头，却暴露了很多质量上的问题。比如摄像缺少创意，镜头死板；演员的气质不对，不会演戏等等。此外，剧组为了省钱，服装用的是舞台戏装。

担任艺术顾问的苏里看完后，悄悄对俞月亭说：如果戏这样拍，问题大了。

到场的新闻记者也是非常失望，说如果《聊斋》就只是这样的水平，他们连开机仪式的新闻都不想发了。

拍《聊斋》的消息早已被传得沸沸扬扬，如果就只是这样的水平，福建台只能成为别人的笑柄，以后怎么拍戏？

俞月亭当机立断决定停机整顿，该换的演员一定要换，该做的服装一定要做，该补的程序一定要补。

考虑到要照顾到个别导演的面子，还是让他继续执导，不过艺术顾问苏里会进剧组协助。

这一整顿就停了50多天，经费也损失了不少，好在不少人都从中汲取了经验和教训。为了拍出俞月亭“满意”的作品，很多导演在挑选演员的时候，也是下足了功夫。

因此，还有人评价说，《聊斋》是一部全员绝色的电视剧，每一个角色都堪称一绝。

当然，这个“绝色”很可能是说剧中的众多美女。

不可否认，《聊斋》确实是美女如云，不管是主角还是配角，每一个都惊艳了时光。

其中有英姿飒爽的“扈三娘”郑爽、“最美苏麻喇姑”茹萍、唯一演遍四大名著被称为“第一古典美女”的何晴、还有“大陆第一美人”陈红。

1988年9月，第一批《聊斋》电视系列片播出以后，在国内外引起了很大的轰动。日本的东和公司，更是不惜重金买下了80集（部）《聊斋》电视播出权和录像带放映权。

对方先后两次向福建电视台支付了两笔款项，共计25万美金，加上在东南亚等国的版权费用，第二批15个剧目共25集的拍摄计划，就被排上了日程。

与此同时，《聊斋》录制组还专门成立了一个两三个人的摄制组，专职为拍摄地制作宣传片、广告片筹集资金。

这个做法比卖录像带更有效果，很快剧组就筹集到了一大批资金，从而加快了《聊斋》拍摄的速度。

遗憾的是，1990年的时候，福建省省委宣传部突然免去了俞月亭台长的职务，致使《聊斋》的录制计划中道崩殂了，而原本打算第四批开拍的《画皮》、《聂小倩》等名篇剧目也被迫终止了。

据统计，《聊斋》录制组大约完成了50个剧目的拍摄，差不多80集。当时在全国30多个省级台播出的只有43个剧目，一共69集。目前通行版为47个剧目，总计72集。

为什么说大约呢？那是因为有几个剧目拍完了，但是后来都被“毙”了，比如《水莽草》、《凤阳士人》等。

插一句题外话，《凤阳士人》在网上还可以找到资源，是由张莉主演，感兴趣的朋友可以去看看。

最后，再来聊一聊主题曲《说聊斋》。

俞月亭在回忆录中说，还在第一批剧目筹拍阶段，他们就已经开始考虑《聊斋》的主题曲了。

因为《聊斋》是系列剧不是连续剧，没有连贯的故事，所以他们就打算用一首优美动听、通俗易唱的主题曲，把60来个独立的故事串联成一个完整的系列。

词作者是有着“词坛宗师”之称的乔羽老爷子，与苏里是老朋友，他俩曾在电影《刘三姐》中合作过。

乔老爷子很欣赏俞月亭等人的魄力和胆识，答应免费为《聊斋》作词。等到歌词寄来后，俞月亭就征求乔老的意见让谁谱曲，他建议请王立平。

王立平自从为《红楼梦》谱写曲子轰动了整个歌坛后，片酬早已水涨船高。俞月亭担心要价太高，就有点为难。

乔老爷子想了想说：“这样吧，你们给800元钱，作词、作曲、演唱以及配乐、录音等一切费用全包了，行不行？”

800元还包括录音等一切费用，俞月亭自然满口答应。

过了一段时间后，由乔羽作词、王立平作曲、中央乐团配器的录音带就寄到了剧组。

值得一提的是，这部剧中的配乐加入了电音等新潮元素，加之那些鬼气阴森的画面，将恐怖的氛围烘托到了极致，无数人更是将其称之为 “童年阴影”！

另外，《聊斋》采用边播边拍、以剧养剧的制播模式，在那个年代绝对算得上首开先河，而这种全新的制播模式，后来还被很多小台、穷台争相使用。

比如大家耳熟能详的93版《新白娘子传奇》，也是采用这种制播模式。

随着时间的流逝，这部当初可以和央视四大名著比肩的电视剧，已然慢慢地淡出了人们的视野。如此境遇，着实让人嘘嘘不已！期待未来的影视行业，能拍出更多优质的作品。