“大写意”是中国绘画中的一种创作说法，也称“泼墨写意”。笔势豪放，用墨如泼，表现出文人画作画状物不拘于艺术造型而讲究笔墨的自然流畅，以及画作本身所表达的意境。在中国绘画史上，有许多大写意画家，他们推动了绘画艺术的发展，成为艺术界的巨匠，今天就带大家深入了解历史上的大写意画家。

徐渭（1521-1593年），字文长，号天池，又号青藤，山阴（今浙江绍兴）人。明代著名文学家，艺术家，在书画、诗文、戏曲等方面均有成就，且有多部文集、剧本问世。徐渭天才卓异，但一生坎坷，出生百日就丧父，伺候灾难接踵而至，长兄经商失败，不久弃世，妻子早亡，八次应乡试未中。后又因恐受胡宗宪的连累，于嘉靖四十四年（时年四十四岁），自书墓志铭，并雇工匠做好棺木，蓄意自杀。曾用利斧子击破自己头颅，血流满面，头骨皆折，不死；后又用锤子击碎自己的肾囊，仍不死。那时，他的精神状态已接近疯狂，最后终因疑心继室张氏不贞，失手将她打死，被捕入狱，监禁了六年。出狱后疾病交加，精神愈发失常，七十三岁时，结束了自己悲惨的一生。

徐渭心中积攒了太多的不甘与郁郁不得志的失落之感，无处抒发，唯有寄托于书画。也正是他满腔的愤懑，也成就了他在大写意水墨画的笔墨。徐渭开创了泼墨画法，这种画法与工笔画的细致笔法不同，使用纯粹的水墨，墨色的浓淡与纸的素白相得益彰，和谐而不失对比，着重于写意，而非象形，所以在徐渭的画中，笔墨之中，未见形似的葡萄、石榴、瓜、鱼等技法，却在仪态之中感受浓墨重笔之中感受到生气勃勃的气运，形神兼备，以神写形。

明 徐渭《葡萄图》

《墨葡萄》是徐渭最有成就的水墨大写意作品之一。此作品纯以水墨描绘葡萄，一笔之中，以浓淡笔墨再现葡萄的玲珑剔透。画中累累果实倒挂枝头，茂盛的叶子以大块水墨点成，整体画作结构疏中有密，风格疏放，以豪放泼辣而又傲桀不羁的笔法，体现了情绪与动作之美，是明代写意花卉高水平的杰作之一。

八大山人（约1626年-约1705年），名朱耷拉，明末清初画家、书法家。八大山人是明太祖朱元璋第十七子宁献王的后裔。1644（明崇祯17年））甲申，清兵入关，李自成失败，明朝覆灭，八大山人时年十九岁，初为僧，后改作道士。他由皇室贵胄沦为亡国奴，国破家亡，但却不能公开发泄，只能拐弯抹角的以书画诗词展现其对现实的愤慨。从流传下来的书画作品之中，可以看到，八大山人的作品多用隐晦的手法，蕴藏着对故国故土的怀念以及对满洲政权的讽刺。他的作品往往以象征、拟人的手法抒写新意，其动物造型皆以白眼向天，以其奇特的形象创造了一种前所未有的的花鸟造型。

八大山人的花鸟画在徐渭、陈淳等大写意家的基础上，进一步发展创新，笔墨豪放而温雅，构图疏简，无固定之章法，着眼于布局上的位置与气魄。八大山人写意花鸟画的构图，既能体现立意和构思，又能体现笔墨的转换。他的画意境空阔、余味无穷，大疏之中有小密，小密之中有小疏的节奏，

清 八大山人 《独立睥睨图》 立轴 水墨纸本

齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。

齐白石从事木工行业，后以卖画为生。因其出身于乡土，又数年于乡野田间观察生活，淳朴的农民意识是齐白石艺术源源不断的艺术生命力的来源。齐白石的主张艺术“妙在似与不似之间”，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派。齐白石以其淳朴的民间艺术风格与传统文人画风格相融合，达到了中国现代花鸟画巅峰。

齐白石的虾是画坛一绝是众所周知的技法。齐白石幼年生活在水塘边，常近距离观察虾的形态，前后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；齐白石画虾表现出了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为齐白石掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。

邢少臣，1955年生，北京人。中国国家画院研究员、中国国家画院邢少臣导师高研班导师、国家一级美术师、中国美术家协会会员 、中国画学会理事、中国艺术研究院特聘研究员、今日鉴藏美术馆艺术顾问。

邢少臣先生的大写意，不是简单的借物抒情，不是简单的以物喻志，虽然也有这方面的意蕴，但他并不完全局限于此——他通过他的大写意，来表达现代人旺健的生命力；是那种蓬勃的，灿烂的，希望民富国强的那种文化心理愿景。

他还提出了用“雕塑性”笔墨语言表达写意精神的艺术主张，数十年如一日地践行此观点，在创作中不断地实践、探索，取得了丰硕的研究成果，并开创了一派新风，引领当代大写意花鸟画。因此，在中国当代大写意花鸟画坛中，邢少臣绝对算得上是独树一帜的“大家”。

邢少臣《暖日》