“传唱国学经典，弘扬民族文化”之67

《颂<诗品>》

钟嵘巨著立诗坛，品鉴华章意未阑。

南北文风皆入眼，古今才调尽评端。

言辞妙处才情显，理论深时韵味宽。

一部《诗品》传万世，

光芒永耀耀山峦。

钟嵘的《诗品》是中国文学史上第一部诗歌理论和评论专著，对后世影响深远。关于钟嵘和《诗品》的有趣故事并不多，但可以从一些历史记载和传说中窥见一二。

1.钟嵘的个性与《诗品》的创作

钟嵘生活在南北朝时期的梁朝，性格耿直，敢于直言。据传，他在撰写《诗品》时，对当时文坛的浮华风气极为不满，认为许多诗人过于追求辞藻华丽而忽视了诗歌的内在情感和思想。因此，他在《诗品》中对许多诗人进行了尖锐的批评，尤其是对那些只注重形式而缺乏内容的诗人。这种直率的批评风格使得《诗品》在当时引起了不小的争议。

2. 钟嵘与沈约的“恩怨”

沈约是梁朝著名的文学家，也是钟嵘的同时代人。沈约在文坛上地位显赫，但他的诗歌风格偏向于形式主义，注重音律和辞藻的雕琢。钟嵘在《诗品》中对沈约的评价并不高，认为他的诗歌虽然技巧娴熟，但缺乏真情实感。这种批评让沈约颇为不满，据说两人因此产生了矛盾。不过，沈约后来也承认钟嵘的批评有一定的道理，并在自己的创作中有所改进。

3. 《诗品》的流传与影响

《诗品》虽然在当时引起了一些争议，但随着时间的推移，它的价值逐渐被人们所认识。唐代的文学批评家刘勰在《文心雕龙》中就多次引用《诗品》的观点，认为钟嵘的批评切中时弊。到了宋代，《诗品》更是被奉为经典，成为后世文学批评的重要参考。

4. 钟嵘的“诗有三义”

钟嵘在《诗品》中提出了“诗有三义”的理论，即“兴、比、赋”。他认为，诗歌的创作应该注重情感的抒发（兴）、比喻的运用（比）和叙述的铺陈（赋）。这一理论对后世的诗歌创作产生了深远的影响。有趣的是，钟嵘在解释“兴”时，特别强调诗歌应该有感而发，不能无病呻吟。据说他曾举例说，有些诗人为了写诗而写诗，结果写出来的东西空洞无物，就像“无病呻吟”一样，令人反感。

5. 钟嵘的“诗品”与“人品”

钟嵘在《诗品》中不仅评价诗歌，还常常通过诗歌来评价诗人的人品。他认为，诗歌是诗人内心世界的反映，因此，诗歌的优劣往往与诗人的品德有关。据说他曾评价某位诗人，虽然诗歌技巧高超，但人品不佳，因此其诗歌也缺乏真正的感染力。这种将“诗品”与“人品”联系起来的观点，在后世也引起了广泛的讨论。

6. 钟嵘的“诗有三品”

钟嵘在《诗品》中将诗人分为上、中、下三品，每一品中又细分为若干等级。这种分类方法虽然简单，但却非常直观，使得读者能够一目了然地了解诗人的水平。有趣的是，钟嵘在分类时并不完全依据诗人的名气或地位，而是根据诗歌的实际水平。因此，一些在当时并不出名的诗人反而被列入了上品，而一些名声显赫的诗人却被列入了中品或下品。这种公正客观的态度，使得《诗品》在后世获得了很高的评价。

7. 钟嵘的“诗有三义”与“诗有三品”的结合

钟嵘在《诗品》中不仅提出了“诗有三义”的理论，还将这一理论与“诗有三品”的分类方法结合起来。他认为，上品诗人的诗歌不仅技巧高超，而且情感真挚，能够通过“兴、比、赋”三种手法完美地表达出来。而中品和下品诗人的诗歌则往往在某一方面有所欠缺。这种将理论与实际评价相结合的方法，使得《诗品》不仅具有理论深度，而且具有很强的实践指导意义。

总的来说，钟嵘的《诗品》不仅是中国文学批评史上的重要著作，也反映了钟嵘本人的文学观念和个性。虽然关于钟嵘的具体生平故事不多，但通过《诗品》中的批评和理论，我们可以感受到他对诗歌艺术的深刻理解和独到见解。

《赞<诗品>》

诗论千秋载，钟嵘妙笔耕。

品裁分韵格，鉴析启新程。

翰墨凝深意，文辞蕴挚情。

遗篇辉后世，风雅永传声。

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