魏碑在发展的过程中，一个典型的特点就是“不统一”，没有一定的规范，所谓“千碑千面”就是说的魏碑。这也正是魏碑总是给人意外之美的原因，其艺术性也主要表现在这一方面。

魏碑的外形是书写和刀刻双重作用的结果，我们一般说魏碑有摩崖、墓志和造像等题材的创作。每一题材的创作风格都有所不同，每一个题材的不同书写者又有不同的风格。刻工在刻制的过程中，因为有再加工的过程，所以也会出现天然多变的特征。总之，魏碑因为没有统一性，所以成就了其独特的艺术性，同时也是因为没有统一性，所以出现了质量上面的参差不齐。有比较细腻严谨的，当然也有比较粗糙的，水平相差很大。

我们在学习的过程中，有很多比较细腻严谨的魏碑是首选的，而过于粗糙的魏碑本身没什么艺术性，也没有用笔的规律性，所以不值得学习。所以我们在学习时，如何去粗取精才是硬道理，否则的话，就容易走入误区。

魏碑按照阶段的不同又出现几种不同的风格，一种是多变、方俊、雄浑、粗犷的风格，一种是比较细腻规范的风格，另外一种是介于二者中间的过渡型风格。例如，南北朝书风有一个阶段是互相借鉴和统一书风的阶段。这个阶段的魏碑就结合了南派帖学的细腻与流畅之风，北方的粗犷豪迈与南方的细腻潇洒合二为一，形成了一种独特的碑体风格，代表作就是龙门二十品的《王元祥造像》，风格独特。