文|令狐伯光

2024年春节档压了太久，最近才开始集体官宣。这当中，贾玲自编自导的喜剧《热辣滚烫》发布定档预告了，之前还预热过，说是贾玲减肥100斤还上了热搜。

这片子还算是值得期待吧，因为今年春节档总体来看太弱了，目前正式定档的电影当中，张艺谋的《第二十条》，韩寒的《飞驰人生2》都属于某种类型+喜剧，目前是一部商业特效大片都没有。

《热辣滚烫》并不是原创电影，它是翻拍日本电影《百元之恋》。日本原版还是相当经典的电影，从定位来看倒更像前几年春节档刘德华那部《人潮汹涌》，也是翻拍的日本电影。

目前来看，就是看这部电影翻拍质量如何而已，只要你看过日本原版就没有太多惊喜。这其实也涉及到一点，2021年春节档贾玲《李焕英》的成功还是值得恭喜的，但是这电影本身有不少的问题。其中最大问题就是带动中国小品电影，有点讽刺。

这个答案非常简单，不用长篇大论，就是《唐探3》给它机会不中用。我给大家回忆一下背景，2020年是疫情爆发头年，我们国家控制是比较好的，当时大家关了几个月，观众反响异常的热烈，热情很高。

最开始大IP，续集和全明星阵容，再到喜剧模式的《唐探3》是万众期待的。它前期也非常符合市场预期，这电影预售破了8亿，上映首日票房破10亿，前几天一直在破各种纪录，没几天就二三十亿票房了，当时市场都以为这电影要打破《战狼2》纪录，冲击60亿甚至更高纪录。

结果它口碑崩了，电影太过商业导致质量严重不行，与之相反真诚的《李焕英》。顿时唤醒了大量中国观众的热情，然后双方票房迅速拉近，最终逆袭，最后《李焕英》成为那个春节档最大赢家，票房一骑绝尘。

要知道电影上映时对于《李焕英》的批评不多，因为有“同行的衬托”。

但电影上映结束过后，影史纪录的票房，当然电影质量还行，还有贾玲母女亲情的真诚。大多数网友都不会反驳这点。可这电影本身问题确实较多，比如其中一点小品感，这是后来很多网友批评的一点。

这电影票房高可以理解，毕竟当时中国电影费拉不堪，也没有网友批评的那么不堪。但它最大的问题就是小品感太重了，电影感太弱。它的本身质量和意义，配不上影史级别的票房，它在中国影史地位就是票房地位。

这可能是电影工业化和“讲一个好故事”的那个争论，电影工业化，其实应该是电影产业化的意思，而不是单纯指技术特效等，优秀等剧本和导演也同样是其中一环，方向是没有错的，其本质是自由竞争的具有活力的电影市场，作品产出群众的真实需求。

换句话说，电影工业从来都不是提升你的审美，而是迎合你的审美，因为这个产业的上上下下都是要吃饭的，经济利益驱使决策的方向，这其中当然会有优秀的文艺片和独立电影，但绝对不会是主流。

大众审美的水平也是一个渐进提升的过程，而在任何一个时代，大众审美绝对是远远低于学院审美的，这中间会存在一个偏差，科班出身的出品方和草根出身的观众之间的不对等，难处就在于如何降低作品的观赏门槛，做到雅俗共赏，有内涵又不失娱乐性。

这倒算不上，毕竟《李焕英》之前中国内地喜剧片相声电影，小品电影就很泛滥。大家可还记得郭德纲的《祖宗十九代》一票电影，再到赵本山东北帮一票喜剧片，其实都是一样的东西。

《李焕英》能够获得巨大成功，单独从喜剧电影角度也比之前的同类电影要强。但它最大问题上面说的“雅俗共赏，有内涵又不失娱乐性”，它够有娱乐性了，也够俗了。但是内涵和雅的层面过于了薄弱。

如果你熟悉中国电影史，你就会发现每十年一个发展阶段，喜剧片在中国有商业电影发展里占有举足轻重的地位。

1997年，冯小刚的《甲方乙方》票房大获成功，开启了贺岁档的概念。

2007年，宁浩的《疯狂的石头》成为票房黑马，开启中国黑色喜剧，紧接着的《疯狂的赛车》开始成功，为中国电影界贡献一位大导演。

2012年，徐峥的《泰囧》，后来的宁浩导演的《心花路放》票房都非常成功，前者还是中国首部破10亿票房的国产片，又开启了中国公路喜剧片的类型。

2015年，开心麻花和沈腾的《夏洛特烦恼》上映成为黑马，沈腾和开心麻花是不是开始成为中国喜剧电影界一哥。

梳理了一遍历史，中国喜剧片越来越烂就不说了。这些喜剧片经过时间考验的，仍然是经典，年轻一代网友都在玩梗的还是《甲方乙方》，大量冯氏喜剧。《疯狂的石头》《疯狂的赛车》也一样，而且仍然是中国喜剧电影标杆。

《泰囧》就明显弱了一档了，徐峥导演的几部喜剧片都这样。

宁浩导演的《心花路放》，就像《夏洛特烦恼》一样仍然算是经典了。

但是你再看《李焕英》呢，最终就会发现是不是除了票房，动人的母女亲情，从喜剧层面什么都没有，没有网友拿这片什么桥段，什么戏剧部分玩梗吧。这都不用拿《功夫》《让子弹飞》这种神作出来比较了（这两部其实不算单纯的喜剧片），哪怕就和开心麻花《羞羞的铁拳》《西虹市首富》相比，在喜剧片角度都弱了些，它在喜剧片的层面，似乎只能和韩寒的几部电影比较吧。

（甚至在一些喜剧桥段，戏剧冲突，喜剧梗都弱于韩寒电影。）

首先，电影工业确实是应该服务于电影内容的，不应该反过来（至少大众电影层面是这样），你要看独立电影，文艺片，那是另外的赛道。

其次，喜剧片挤出其他类型影片的创作，这种担忧本身算是一种不成熟的思维。问题不在于《李焕英》火了，问题在于影视作品的大多数投资方是存在较强的盲目性和投机性，且缺乏较好的艺术鉴赏性。

说白了，就是同时期中国商业大片费拉不堪，尤其是《唐探3》。如果是这样，就更应该支持优秀的艺术家创作的优秀作品，让资本懂得优秀的文艺投资方向。而《李焕英》毫无疑问算是优秀。

关于《李焕英》最大问题已经论述过了，就是它电影感太弱了，就是个小品电影。影史级别的票房和质量还是不太匹配，至少和中国影史同样的经典喜剧相比，像《甲方乙方》《疯狂的石头》《夏洛特烦恼》等等相经，它确实差了太多。

电影工业化水平主要是决定电影行业的下限，《李焕英》这点实在太差了，工业不等于工业化，电影工业也不等于电影工业化。电影工业化不是只有拍摄技术，编剧产业也是电影工业化的重要部分。

以前美国电影比中国电影强的地方不是好电影比我们的好电影好，而是烂电影比我们的烂电影好、以及烂片率比我们低。这个就是电影工业化水平决定的，毕竟你叫电影，电影，不叫小品对吧。

最后，为什么《李焕英》上映时都是夸奖，但是上映结束过后观众的批评就多了。因为上映时发声的多数是普通观众，但是下映后再谈到的多数是影迷，至少是关心电影的网友了。而普通观众，其实是不关心电影不电影的。

他们眼中再怎么优秀的故事，只要是无特效普通影片，电视剧和电影观看体验差别不大。

当没有优秀特效大片的时候，观众节假日只能选择合家欢影片，尤其愿意选择喜剧片或者带喜剧元素的影片，但就像当年的小妞电影一样，观众总有腻烦的时候，多数影片等一等在家看视频网站也是一样的，因为2d荧幕表现形式总是有限的，不能一直给观众带来新奇和刺激

说白了，现在很多喜剧电影并不比各种各样的短视频好笑。

《李焕英》的成功能够理解，但是2024年定档的电影，两部头部影片《第二十条》和《热辣滚烫》，反正就目前预告来看都太“小品电影”了。今年这个春节档真正的大片是空缺的，如果只是因为满足了大家春节只能本地游玩去乐一乐的需求。

如果两部电影票房再次大爆，对于中国电影而言，这个就真就有点讽刺了。