刘中芬的人物画艺术是传统文人精神与现代审美表达的融合。他以线为主、淡雅设色的技法，其创作强调“笔迹即心迹”，通过直觉挥洒与精细刻画，将人物神态、场景氛围与文化寓意紧密结合。作品既展现对古代闲适生活的追慕，又以装饰性构图与鲜活写生细节，赋予传统题材新的生命力，体现了艺术家对宁静致远精神境界的追求。

刘中芬,生于河南、现居北京。为中华书画家协会理事、中国国际书画名家协会会员、河南省美协会员。书画世家,幼年即酷爱书画艺术,擅长绘画,后在当地投师,拜友遍访艺术同道,并不断地研究临摹中国古代大画家绘画珍品,进行艺术探究。

现为:中华书画家协会理事、中国国际书画名家协会会员、河南省美协会员，集雅斋字画网签约书画家。

刘中芬人物画作品《品茶图》

刘中芬这幅人物画作品《品茶图》，这幅人物画描绘了古人相聚品茗的场景，颇具韵味。以简洁且富有表现力的线条勾勒人物轮廓和服饰纹理，线条流畅自然，生动展现出人物的姿态和神情。墨色运用上，浓淡结合，通过淡墨渲染背景营造出清幽的氛围，浓墨着重刻画人物面部、服饰细节，增强画面的层次感和立体感，体现出传统水墨人物画的技法精髓。

画面中苍劲的松树是重要意象，象征着坚韧不拔与长寿；四位身着古装的人物围坐石桌旁，或交谈、或品茶，神态各异，展现出古人的闲适与雅趣；一旁扇火的童子，增添了生活气息；桌上的茶具和水果，暗示着聚会的惬意；翠竹作为背景元素，寓意着高洁的品格 。整幅画营造出一种闲适、高雅且充满人文气息的意境。松树下，古人相聚品茗畅谈，仿佛让人置身于宁静悠然的古代生活场景中，感受到那份远离喧嚣的恬淡与对生活情趣的追求。

刘中芬人物画《松阴品茗图》

刘中芬这幅人物画作品《松阴品茗图》，以传统水墨绘就，充满古韵。运用细腻流畅的线条勾勒人物与景物轮廓，笔法灵动。人物神态、服饰纹理刻画入微，生动展现其气质与性格。墨色浓淡相宜，通过淡墨渲染背景营造氛围，浓墨突出松树、人物等主体，增强画面层次感与立体感。

画面中，苍劲的松树象征坚韧与长寿；四位身着古装的人物围坐，或交谈、或赏字，展现文人雅趣，一旁童子扇火煮茶，增添生活气息；地上的茶具、纸张，暗示着品茗论道的情境；翠竹点缀，寓意高洁品格 。整幅画营造出闲适、高雅且充满文化气息的意境。松树下，雅士相聚，品茗赏字，仿佛让人穿越时空，置身于古代文人的精神世界，感受那份宁静、悠然与对文化的追求。

刘中芬人物画《竹林七贤》

“竹林七贤”（嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎、阮咸）是我国魏晋时期的一帮名士。据《晋书·嵇康传》记载：嵇康居山阳，所与神交者，惟陈留阮籍、河内山涛、河内向秀、沛国刘伶、籍兄子咸、琅琊王戎，常集于竹林之下，肆意酣畅，故谓“竹林七贤”。

刘中芬老师的画以线为主，特别注重线条运用。笔迹”即“心迹”，挥毫情景印证了他人性中的内在真实，他的作品大多在平时生活中构思成熟，而绘制则凭直觉运筹，无成规无意识地放笔挥洒，笔笔生情，真情、豪情一吐为快。在色彩方面，以淡雅为主，物与物之间的构成关系具有装饰味道，这是不易的。他注重对自然景色及人物的写生，他的作品不仅造型准确精细逼真，而且富于神韵，充满生气，在他的作品中感受到对艺术丰富想像力。

作品欣赏：