很多同学不注意书法笔画质感的提高。

只注意笔画的外形写得好不好，结构好不好。

很多同学问，为什么自己的书法没有精神，写不出气韵？

其实就是自己最不注意的笔画质感出问题了。

笔画的质感能反映出一个字的精神面貌，从而折射出作者的内心。

怎样提高书法笔画的质量？

王羲之那种“万岁枯藤”的笔法质量是怎么写出来的？他用的是什么笔法？

王羲之在他的书法理论中，比如《书论》中，王羲之把笔比作是将军。在《题笔阵图后》中，王羲之说，“每作一牵，如万岁枯藤”。

王羲之用万岁枯藤的笔画质感，让你感受到了力。

力是书法美感来源核心。

写出这种力感的方法就是两个字，“慢”和“涩”。

更准确的表述，王羲之用“迟”来表述慢。

行笔速度不是故意慢，而是发笔时的蓄势，调锋，锋调正了才行下一笔。

所以就会“迟”了，而不是故意把行笔速度变慢。

具体用的是什么笔法？

万岁枯藤其实就是一股子涩劲，王羲之是用挫笔写出来的。

“挫”你从字义上就能感觉得到一股子涩劲，“挫”是一种平推的阻力。

想想你平时用锉刀时的感觉，现在回想一下，是不是平推时阻力很大？看下面示意图：

如上图所示，笔锋向后，而行笔方向向前。

这样你会感觉到有一股“顶”劲阻碍你行笔，从而写出涩劲。

其实这股“顶”劲包括两股劲。

一股是弯曲笔锋的弹力，另一股是笔锋与纸面的摩擦力。

由于这样行笔笔锋弹力很大，这样会使笔锋与纸面的摩擦力也同时加大，涩劲也就写出来了。

而平拖笔锋就不容易写出涩劲。

注意技巧

当你这样用挫笔行笔时，肯定会遇到顶劲。

不要硬顶，硬顶会让笔锋散开，破坏中锋行笔。

这时你要适当动一动手腕，避开硬顶问题。从而保证笔锋不乱。

很多人写不出万岁枯藤的质感，还存在一个心法问题。

很多人写万岁枯藤时，心里没有一个感觉。

心里没有感觉，表现在手上，就是没有手感。

写在纸上笔画就没有质感。

心里缺乏的这个感觉就是节奏感。

王羲之在《书论》里说，每书欲十迟五急，十曲五直，十藏五出，十起五伏，方可谓书。若直笔急牵裹，此暂视似书，久味无力。

这又重现开头那个问题了。

你如果故意放慢行笔速度，是不会有节奏感的。

“迟”不是慢，迟是因为有调锋需要才慢，不需调锋的地方行笔自然就快。

这一快，一慢，就出现了节奏。这种节奏是自然形成的，不是故意做作的。

书法中有了节奏，如同人有了生命一样。自然也就漂亮了。

结束语：

书法的气韵神采从哪里感觉出来？

与你的笔画质感有很大的关系。

如同你早晨出门，把自己捯饬一番，精神头就出来了。

很多人临《兰亭序》很多年，点画外形已经很像了，就是模仿不出王羲之的精神头。

问题就出在笔画的质感上了。

书法的美感是一个体系，不是你点画写好就行了。筋，血，骨，肉，气，缺哪一样，书法中的这个神就出不来。

本文原创内容摘自公众号：毛笔书法