对于很多隶书书法爱好者来说,学习哪个碑帖最容易得到书法家的认可?隶书碑帖很多,有秀美的、有雄浑的、也有飘逸的,总的来说,古人遗留下来的碑帖很多,至于学习哪种碑帖,这还要取决于个人的喜好。但是,不论哪种碑帖,除了自己的喜好外,还要结合书法大赛的要求来选择自己的学习路径。
那么,书法大赛上评委究竟喜爱哪种风格的作品?通过对历年来那些入展或获奖的作品分析来看,早些年,《张迁碑》的入展率是很高的,后来,也有飘逸一类的作品陆续入展,这个风格也持续了很多年,从近几年的入展情况来看,评委们又喜欢另一种风格的作品,它就是《张迁碑》的姊妹篇——《鲜于璜碑》,它们都属于雄浑厚重的风格,但它与《张迁碑》所不同的就是这个碑帖更加雄浑厚重,很有展览效果。
《鲜于璜碑》也是东汉时期的隶书名碑,虽然不以秀逸取胜,但率真质朴之气更具风采。落笔稳健,如钢刀切玉,运笔劲折,斩钉截铁,与东汉其他碑刻相比另具一番气象。同时,《鲜于璜碑》是汉隶方笔系统的代表作,起笔方折宽厚,转角方圆兼备。行笔阔笔直书,笔势直拓奔放,力量感表现得极为强烈,使线条极具抒情性。此外,其线条质感老辣结实,内涵丰富,一点画都是情感表现的载体,在线条的构成上强调积点成线,使每个点都步步为营,都注入强大的生机和活力。
这主要有如下几个特点:一是笔画粗细相间,曲直结合,多数字在笔画的处理上,都是粗细相间,有平直,有曲折,完全是根据字形与笔画的变化需要而书写。二是字形扁平匀称,错让有致,字形上主要以匾方为主,并且字形上相互错让,制造出一种平整有序的风格。三是章法上的空间对比强烈,尤其是一些字形在笔画的多少上以形取势,疏密相间,错落有致。上述特点综合起来,也就形成了其雄浑厚重的风格。
如何创作出适合书法大赛的隶书作品?从近些年大赛上所创作的作品来看,大多数作者都主要取法于这个《鲜于璜碑》,也就是说,那些入展的作品,主体风格主要来自于《鲜于璜碑》,但如果在创作中使用单一的取法对象,入展的可能性是不太大的。因此,入展的作品,既要有深厚的学古能力,还要有创新水平。
一方面,要融合创作。有的作者在自己创作的作品中,融合了篆书的写法,把篆书与隶书结合起来,篆隶一家,如果这样创作,评委也是没得说,入展的可能性就会大大提升。也有的作者在创作中,把《鲜于璜碑》与其它碑帖结合起来,也就是说,《鲜于璜碑》是主体风格,有些字形上会融合一些其它相似的隶书碑帖,这样一来,就有了自己的个性风格了。
另一方面,这类隶书风格的创作,也要表现出书法的艺术性。何为书法的艺术性?我们不能照搬古人的隶书字形,但一定要在表现艺术性上做文章。主要在字形上,要有大小的区别,在笔画上要有粗细表现,在章法上也要有疏密的表现,在墨色上,更要有干枯浓淡的表现。凡此种种,都是书法艺术性的再现形式。
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