相声这一曲艺形式成型不过百年历史，他最早是典型的地摊文化，很多人喜欢，但是流传范围不广。走上大舞台，不过是近几十年的事。最近曲协的声明又把相声之争推向风口浪尖，很多人是仁者见仁智者见智，纷纷发表了自己的看法，但是很明显，并没有抓住问题的根源。

要想了解纷争产生的原因，必须先了解相声的发展历史。相声在清末才逐步成型，流传于北京天桥以及天津劝业场，后来在南京夫子庙产生了南派相声。不管在哪里，相声都是底层的地摊文化的代表，为了吸引人，在内容上含有很多低俗成分。一直到解放前，相声一直活跃在最底层，地摊，茶馆，个人堂会是主要的表演场地。

解放后，文化百花齐放，随着电台、电视这样的传播媒介的发展，相声迎来了很现实的挑战，因为很多相声包袱适宜于底层的地摊文化，但是放到电台、电视，正规的大型演出现场就不合时宜了。想要推广，必须改变自己，丢掉一些东西则是必须面对的现实。老一辈相声表演艺术家，为了能够在取舍上符合大众传媒做了很多工作，他们必须在趣味性和可观赏性损失最少的情况下，使相声能够符合大众传媒的要求。

要知道，我国文化部门对大众传媒有着严格的审查制度，对用词和内容都有较高的要求。这个要求对相声、二人转这样的底层文化简直是毁灭性的，要知道，这些文艺形式能够为广大底层大众喜爱的原因就是贴近生活，语言诙谐幽默的同时非常的生活化。很多民间俚语是其主要表现形式之一，很多内容也很难登上大雅之堂。

相声面临的困境很明显，相声本来是一种基于底层的小众文化，但是这种形式获得了很多人的喜欢。文化部门对此也十分重视，但是想要推广，所面临的问题也很多。

没有经历过那场相声大变革的人很难体会其中的难处，相声如何在保持雅俗共赏的同时让内容和语言都能通过严格的审查，其中的困难远超我们的想象。相声的创作面临的各种限制完全可以用束手束脚来形容，但是为了相声能够得到大发展，从小众文化发展为大众文化，老一辈相声演员和创作人员付出了巨大努力。而且他们的努力得到了回报，相声从小众的地摊走向全国，成为我国为广大人民接受的大众文化。这一步具有划时代的意义。值得老一辈相声演员骄傲。

随着时代的发展，小品、短剧、小电影等艺术形式得到发展，以前以广播电台为主要传播途径时，相声更有优势，但是电视这一影像传媒占据主流传媒后，相声表演形式单一的的劣势逐渐显现，小品对相声产生了巨大冲击。相声开始走向衰落。

但是互联网又给了相声一个发展的契机，因为互联网传播更为自由，没有了束手束脚的审查，相声逐步回归地摊文化的自由特点的同时，又借助互联网得到更为广泛的传播，郭德纲相声就是典型的示例，相声的内容更丰富了，趣味性明显得到了提升，相声下滑的形式被逆转。

郭德纲对相声艺术的发展贡献是有目共睹的，但是为什么还是有很多人的反对？这一点都不奇怪，前边我们分析过了，相声为了从小众的地摊走向大舞台，成为全国人民都喜爱的大众文化，老一辈相声演员差不多奋斗了一生。其工作的内容主要是在保持相声的通俗的同时不再低俗，能够通过各种审查，使相声能够广泛传播。他们热爱相声，为相声的传播做出了杰出贡献，没有他们，相声可能像二人转那样，很难走出东北。可能至今还在地摊上小范围流行。有过这样的经历，使他们对相声产生一种超乎常人的关心，唯恐相声回到以前的老路，成为不能登上大雅之堂的地摊文化。

任何事物都要符合时代的特征，相声也不例外，假如把郭德纲相声放互联网还不普及，收音机和电视台为主要传播途径的时代，他的相声很难通过审查，根本没有被大家接收的机会，更谈不上什么对相声艺术的普及和发展做贡献。只有在互联网发展的现代，相声被束缚的手脚得以释放，创作更加自由，内容更加丰富，更加贴近底层生活。艺术形式反而更容易被大家所接受。

所以细究起来，还真谈不上什么谁对谁错。老一辈相声艺术家对相声的推广功不可没。郭德纲相声为颓败的相声艺术注入新的活力，他们都是相声发展史上的功臣。相声未来的发展还有很多不可预见的阻力。我们能看到老一辈相声艺术家因为束手束脚，限制了相声的发展，但也不能忽略，底层相声也出现从通俗向低俗发展的趋势。如果不加控制，相声最终的结果可能是声名狼藉，这是老一辈艺术家最担心的。

归根结底，相声的发展瓶颈是如何掌握通俗和低俗之间的界限。相声之争其实就是在矫枉过正和无底线之间扯皮。无法界定平衡点，争论就不会停止。