文|令狐伯光

最近五月天疑似假唱的事情闹得沸沸扬扬的，我这里就不分析这件事了。因为现在这件事情分析的人太多，结合粉丝守护，唱衰批评，反正闹得沸沸扬扬的，各人都会过来踩一脚，参与一把。

伯光君也一样，但这里还是从擅长的文化产业发展角度来讲吧。

如果讲到五月天的话，我相信有一个标签是离不开他们的。那就是他们是“最成功的华语天团”（之前除了beyond好像超越他们的很少，内地黑豹，唐朝啥的都短暂，在港台也没有什么商业上的成功）。

不过，伴随的也是一直停留在他们身上的标签，那就是当我们说到五月天是中国最成功的摇滚乐队，是不是一定马上会有人说五月天算什么摇滚乐队，算什么摇滚，甚至进而到台湾有什么摇滚。

五月天这件疑似假唱的事情爆发过后，确实可以从另外一个问题讲讲，那就是本来商业时代的台湾摇滚崩塌了。

台湾无摇滚，五月天不是摇滚乐队？对，也不对

华语乐迷圈，尤其是内地滚圈一直不承认五月天是摇滚乐队，压根不是摇滚。这个原因呢，大概有两点吧。

1、五月天是一支非常成功的商业乐队，其实歌曲风格较为多样，五月天蓝三时期的歌，也就是前三张专辑各位可以听一下，《轧车》《摩托车日记》还是摇滚的，但市场给予的反馈是《拥抱《志明与春娇》这些歌更好。

《4-9》专辑开始偏流行，出圈的歌曲里《离开地球表面》，以及新专辑《人生有限公司》这种还是算作摇滚歌曲输出的，非要追着《突然好想你》《知足》《温柔去弹》那这些本来就是流行类的歌曲。

只能说五月天写的歌火了的很多都是流行乐，但不代表没有摇滚的东西。

这是五月天根据市场做出的让步，而且非常有效，因为在华语乐坛这一块想要商业化，想要出圈和摇滚基本会有出入。

这样确实就导致了一个问题，那就是五月天不是没有摇滚的歌曲，但是主要是以有摇滚元素的商业流行歌火的。严格说来，你看港台的伍佰，beyond也有这个问题。

2、说到伍佰和beyond，其实也包括罗大佑，他们在创作上和内地摇滚创作技法上有区别，但是8090年代的华语音乐人都有一点，那就是时代精神，批判精神。

内地摇滚是直接学习欧美+时代精神+批判精神，从崔健到魔岩三杰，谢天笑和汪峰，再到万能青年旅店到海朋森等等，内地摇滚乐的发展体系，创作体系，再到评价体系，可以说都是这样一个标准。

所以，哪怕罗大佑，伍佰和beyond大量歌曲也较为流行（有真摇滚歌曲），但他们那个时代是存在时代精神，批判精神的，这一点和内地摇滚精神一脉相承。尤其是从创作技法上来讲，罗大佑不用多提，伍佰和beyond对于中国摇滚乐队，整个华语乐队在创作上面是有相当深刻的影响的。

但是五月天出现的时代嘛，和周王陶林一样在90年代中后期，甚至是2000年到2010年这个时间段。那时台湾环境经济发展到巅峰，偶像剧和文娱是华语流行文化的巅峰，当时地缘政治上面两岸三地没有什么冲击。

所以，你是不是发现周王陶林，五月天，苏打绿这一代台湾音乐人创作上面都没有什么时代精神，批判精神的追求，都是非常商业化的流行歌曲，他们歌曲在创作上面的影响力，主要也在流行乐坛上面。

商业无比成功，摇滚圈却从不承认？五月天怎么就“不摇滚”

摇滚在中国是个压抑下产生出来的东西，这种压抑的心情不是失恋后的，或者谈男女感情带来的，它是对社会对生活的发泄与批判，它是非主流的。所以，摇滚之所以在地下比较多，至少在中国是这样。

最简单的道理，你能看到内地乐队有哪个学周王陶林，学五月天和苏打绿吗？

一是在技法上面是基本没有的（我发现有的，也以怀念8090港台歌曲更多）。二是在精神和表达上面双方本来就不同，内地乐队要么直接学外国（像重塑玩后朋，唱英文），要么就是继承崔健时代以来的摇滚精神。

还有一支像声音玩具、声音碎片、逃跑计划等偏流行，但是不是创作技术，音乐风格，气质和观感都和港台摇滚完全不同（建立有自己的审美体系了）。

没人学习，水平又确实够，搞艺术的从精神出发觉得占据上风（确实也是）。

比如五月天是台团标杆，同时代内地乐队标杆是万青，旋律、节奏、编曲、器乐完全不弱，某些层面还有超越。二千唱功肯定也般，但论歌词，表达和时代精神不得吊打，唯一输的只有产量。

别说那帮搞艺术的了，你看是不是歌迷都顺带鄙视起来了，其实音乐鄙视链，各行各业的鄙视链大多数都是这样来的。

但五月天早期的《蓝色三部曲》是妥妥的流行摇滚，流行摇滚是摇滚的一种。只是后面由于市场环境的影响，五月天被迫写一些流行歌曲，本来这没有什么。坏就坏在他们的初心是摇滚，也一直以摇滚乐队标榜自己，可因为市场的影响被迫写流行歌，所以一直喷伪摇。

在我看来转型没什么，即使是高尚的艺术家也得考虑到自己的物质基础不是吗？

滚圈其实也有喷大张伟，汪峰，痛仰和新裤子，但主要是他们最爆红的作品，还是前期摇滚时期的作品。哪怕就汪峰在鲍家街43号后的那些专辑，相比之下，也比五月天要摇滚得多，对吧。

他们对于华语摇滚，摇滚乐队是有较大贡献的。

如果你去用摇滚来评价五月天的话，最终就又绕回到上面说罗大佑，伍佰，beyond的问题。五月天对于华语摇滚，摇滚乐队的创作，无论是技术还是精神都没啥影响，它就又绕回去鄙视链的问题。

假唱风波，一直被质疑？五月天确实不是“摇滚”

如果你要问我五月天摇滚不摇滚，它就是个评价标准的事情。如果你从华语摇滚体系出发，五月天确实不摇滚。但是他们华语流行天团，再到创作了优秀作品也是实打实的。未必需要时代精神，时代批判什么的。

五月天他们出现的时代，台湾就没啥摇滚了，因为社会环境的原因。

台湾摇滚的发展有一件讽刺的事情发生了，那就是如果按照时代发展，社会环境那一套。新一代台湾乐队像草东、老王乐队、康士坦的变化球等等。一票学习内地万能青年旅店的台湾乐队，结果反而开创了一支台湾摇滚乐。

内地时代也不同了，但你看海朋森还在写《成长小说》，陈思江一个80后写十年那套，她顶多有点余晖，怎么可能写得出精神。

但因为内地摇滚体系，你不能说海朋森在这一代内地摇滚乐队中不优秀，对吧。

相反，2000年到2010年这十年台湾歌曲，虽然不是那么摇滚。却诞生了五月天，苏打绿这种商业化最成功华语天团（我认为弱一档还有飞儿，信乐团吧）。飞儿，信早就昨日黄花了，苏打绿改名后也有些沉寂了。

如果你硬要问我对于五月天看法，写流行歌曲其实没什么，市场需求而已。

最大问题就是老生常谈吧，太商业，产量太高，迎合市场热门歌曲太多，他们本身赚得盆满钵满，这本身也只是一个选择没什么的。但在音乐上，艺术上，表达上，甚至是技法上容易陷入没有追求，重复自己和迎合市场的问题。

如果你稍稍了解华语独立乐队，你就会发现一个现象。那就是内地但凡知名代表性乐队专辑往往很少，五张左右都凤毛麟角，两三张还是常态，但每一张都精雕细琢，在技法、音乐风格和表达上即使有争议，但绝对做出突破的尝试，保持逼格和艺术追求

（大概只有苏紫旭例外吧，这人产量高如狗）。

台湾乐队像五月天产量太高，在追求上甚至不如苏打绿，随时间过去就会影响评价。

这问题出现在很多台湾商业乐团上，像这几年大火过的告五人，一专爆红，二专专业性提高但流传度差了，今年发表的第三张专辑简直就是依托答辩，连七年磨一剑的草东二专都一般，终究不是台湾万青。

而乐队（包括乐团）终究靠有追求的音乐创作，以及有艺术的音乐作品去撑，不像歌手甚至是很多唱作人还能靠独树一帜的唱功，以及表演。

最后，五月天像周王陶林等台湾音乐人就是情怀在撑，不是没有水平和没贡献。但因为商业光环和情怀绑定实在太强（他们的受众正值巅峰），万众瞩目就注定会墙倒众人推，你又不是罗大佑、崔健和黄家驹对吧。

说到底，搞艺术的最后靠的还是艺术，搞文化的靠的还是文化。

这次五月天假唱风波的话，我觉得只能证明一件事，“不太摇滚”的台湾乐队五月天时代过去了，本来“不太摇滚”的2000年台湾音乐时代，大概也真的要过去了，只是有些人不想承认，也不愿意承认而已。