上周，一部热门片让观众心情复杂：
十分期待，万分担心
距08年《功夫熊猫》十几年了，外国人眼中的中国元素还能有点新玩意儿不？
带着吐槽的心点开片子……然而，我被彻底打脸了。5万人打下8.2分，这个华人故事竟然藏着惊喜：＃这个中国女导演，竟敢把中国女人拍得“离经叛道”。＃
李美玲13岁，是一个完美的学生，拉琴、算数文理双优，功课门门拿A。
别以为她是书呆子，人家还有社交牛叉症。每天跟3个闺蜜一起打闹、花痴、追星，好不快活。
同时，她还是妈妈的好宝宝，每天放学准时回家。她家在加拿大多伦多的华人街，拥有一个家族祠堂。李美玲作为祠堂的管理员，放学就和妈妈一起祭拜祖先，招待游客。看起来，是个普通的乖孩子故事？不。13岁的孩子，也有着大人不知道的一面。平静的生活，被一次“犯花痴”彻底摧毁——李美玲作业做到一半，开始YY起自己和小卖部帅哥的狗血恋爱故事。这是很多步入青春期的孩子都干过的傻事，没什么大不了。但好死不死，她在笔记本上随手画的羞耻漫画图……被妈妈撞见了。
妈妈误会了，以为这个男人对自己未成年的女儿做了什么坏事。气急败坏之下，她拿上羞耻图去小卖部找人对质，导致美玲当场社死。当晚，美玲做了个噩梦：家族祠堂的石雕开裂，泛出不祥的红光。第二天醒来，自己就变成了一只胖嘟嘟的红熊猫。老爸一点不惊讶，说：已经到时间了？原来，妈妈的家族有个叫新怡的祖先，可以化身红熊猫。这个本领，在家族女子的身上世代相传。
一开始，惊慌的美玲闹了不少笑话，她庞大身躯也对屋子造成破坏。渐渐才发现，只要控制住情绪，就能恢复人的样子。还有个治标又治本的办法，等到红月之夜，通过仪式永久封印红熊猫。问题在于，仪式之前，美玲最爱的男团要来开演唱会了。这么刺激的活动，美玲怎么可能控制得了情绪呢？后面的事情，肉叔不剧透，留着你们自己体验这份快乐。说这片子有意思，首先萌倒大众的，必定是这只憨态可掬的红熊猫。
这！是修炼到阿姨等级才具备的自信放光芒。最好笑的是，解开红熊猫封印的关键时刻，那场面那阵仗，那镜头那摇臂……妥妥一出《美大妈战士》变身环节。
全片调性，基本就是俩字：羞耻。但，羞耻中，又带着强烈的——
生活在美洲，床还是传统镂空木质中式图案，餐具也是典型福字花纹；
没事就喜欢擀面、和馅做包子；早餐喝粥，大餐吃腊味饭；
就连起坛作法的仪式上念的咒语，也是粤语。广东地区的观众简直DNA动了，哪个家里不是既有点小迷信，又爱看TVB，过年过节必做传统食物，最亲不过家乡语？情窦初开的李美玲，也很难不让人觉得“世另我”。和集美/兄弟们去便利店偷瞄帅哥/美女店员，嘴上说着不怎样，晚上却芳心暗涌幻想连篇。说，是不是年轻时的你？
追星时两眼放光，为了买周边看演唱会跟家里闹不愉快，又有多少人经历过？情窦初开的李美玲，也因为这种对异性萌发的兴趣，开始跟妈妈产生矛盾了。片子上半部，母女的相似程度堪比复制黏贴。看剧时，对角色喜恶一致：
这暗喻了亲子关系最初的模式：模仿。都说孩子是看着父母的后背长大的。成长期最早的学习对象，是父母。此时，镜头来了一段环境描写：花香鸟鸣，钟声悦耳，打太极的老人掤捋挤按采挒肘靠，岁月静好，就像母女俩的关系。
可是，孩子是父母的复制品吗？子女会永远跟父母步调一致，按他们的口味去“成形”吗？伴随着太阳下山，祠堂从明亮的红亮变成了昏暗的蓝色，是转变的伏笔。
美玲眼中的“欲火”，被妈妈一再掐灭。第一次，是她在练习本上画下羞耻漫画时，妈妈粗暴地闯入她的情感空间，把她拉回“正轨”。后来，电视里出现美玲喜欢的男团时，她再次小心翼翼地用“我的同学都挺喜欢他”试探妈妈的态度，遭到了嫌弃和打压。
妈妈两次让她“社死”，都是导致她失控变成暴躁红熊猫的直接原因。第一次，众目睽睽之下把她的羞耻漫画公布在她有好感的男性面前。
第二次，妈妈跟保安打架，在全校师生的见证下，掏出了为她送来的姨妈巾。
这些，完全能唤醒我们在青少年时期，即在人生自尊心最敏感而脆弱时，遭受父母当众指责，没事被曝光童年屎尿屁黑料的社死回忆。
导演还用“光”进一步强调了妈妈的权威：
妈妈两次都处在被跪拜的方向
导演还是用“光”，表现美玲心境的转变：当妈妈曝光女儿对男性的好感时，李美玲被推出便利店时，光从蓝色，变黑，再成了红色。
预示着她心中的红熊猫被召唤——不被驯服的女性觉醒意识即将开启。美玲下定决心要和闺蜜一起去看男团演唱会，骗老妈要参加学习小组，缺席了祠堂的家庭分工。并为了凑门票钱，还利用红熊猫变身卖萌挣钱。
从对父母的委曲求全，到阳奉阴违，两个笑脸就看出李美玲变了。
导演还巧妙地运用了颜色作为意象：被驯化的绿色，不被驯化的红色。在西方绘画和神话里，红绿也是常用的对比色，比如俄尔普斯和欧律狄克。你看，美玲家族祠堂里供奉的女祖先牌位，是绿色；
当年都成功“压制熊猫”的外婆、姨妈天团、妈妈，都是一身绿衣。甚至。外婆和妈妈的装束，宛如上一代的复制黏贴。让人忍不住联想，如果李美玲没转变，长大后是不是又将重复这身传统的“绿女”呢？
然后你又会发现，李美玲从小到大穿的都是红衣。
但别忘了，大部分时间里，她一直带着一个绿发卡。和姨妈们的胸针、发卡、耳环、戒指一样，象征着被压迫的教条依然萦绕在她头顶，没有远离。
直到在封印仪式上，她一身红衣，头上发夹是一朵红花……
发现没，这和开头第一幕，她的幼年时期一致——
她又回到初始状态，有机会不再被传统女性教条训服。也注定了，她必然在封印仪式上选择“解放”自己。父母一直强调：封印了红熊猫你就自由了。 真的？大白话是，封印的不只是红熊猫，封印住的也是李美玲最初的本性。她不可能因此变得自由。巧的是，男团演唱会和封印仪式在同一天。在自我追求和他人期待之间。每一个“李美玲”都曾被这样的时刻难住。
这是母子间沉痛的割席。还有一个意象，在封印熊猫的虚幻空间中，穿过新怡怀中的镜子，就能把红熊猫留在虚镜，只身回到现实。但妈妈穿过镜子向女儿伸出手时，李美玲拒绝了。以镜子为间隔，象征着和妈妈分属两个世界。这，也是在和妈妈割席。而且，片中多次以“包子”为表征，强调妈妈的强权。幼年时，喂包子；长大了，继续不由分说地塞包子。
在美玲参加课后活动时，闯入学校教室给她送包子。
表面是包子，实际上象征的是暴力支配和窥探。同样是包子，导演有部寓意更极端的、拿下奥斯卡最佳短片的《包宝宝》。有天，嘴边包子变成了宝宝，中年女人把它当儿子养了起来。
但是包子又软又小，踢个足球脑袋都会塌下去。
于是，包宝宝被妈妈过于保护，两人间的嫌隙日渐严重。有天，包宝宝甚至带回来一个外国女人，收拾行李准备自立门户。妈妈又舍不得又担心，情急之下， 竟然把包宝宝吃进了肚子里……
母噬子的灵感，来源于导演最喜欢的画作，戈雅的《农神吞噬其子》。你会发现，包子，只是导演两部片子浅层意义上的梦幻联动，但深藏其中的“病态母亲”才是导演一直探讨的主题。这种极端，源于导演自身的成长经历。石之予两岁时随父母移民加拿大。父亲常在外工作，妈妈在异乡总是把她看得很紧。吃饭、上班、旅游，几乎做什么妈妈都要跟着。就连《青春变形记》中，妈妈大闹学校的事情，在石之予的童年中都能找到原型。
她对掌控欲过于严厉的母爱，有天然控诉欲，完全能理解。但在这部本该深化“女性帮女性”的成长类片子中，格局还是小了。你会发现，李美玲的姐妹团，会在她最无助的时候鼓励她，支持她；妈妈的阿姨天团，何尝不是同类的守望相助。这是一种女性之间情谊的传递，怎么到了亲妈和女闺女这反而断代了呢？变成了老套的西方小男孩成长故事：要长大，必然要和原生家庭决裂，甚至弑父。况且，李美玲反抗妈妈，只是为了去追男团，并没做什么有更具深意的事情。这也就难怪部分网友的不解：一个13岁的小学生，放着考A的智力不学习，为了追星考B这就是反抗老妈的意义，这是所谓的自由？
石之予曾谈到父母：作为一个中国移民的孩子，你总是会被父母敦促要更加努力，而你自己也的确在不断奋斗，从而不辜负父母的付出与期待。在片中，她也表达出这种期待的严重不满：觉得被期待“完美”很累。
但不可否认的事实是，她的优秀离不开父母。她成为了皮克斯32年来第一位华裔女导演。幸好，石之予盖章道：她想表达的不是控诉，而是和解。虚境中，李美玲遇到了少女时期、哭泣中的妈妈。她反过来牵着妈妈往前走，妈妈才逐渐恢复成年的样子——李美玲在反哺。
和《瀑布》中，女儿王静照顾突患精神病的虎妈罗品文的“反哺”如出一辙。为什么代际矛盾，发生在母子身上更值得探讨？《春潮》《瀑布》《血观音》都是这一类主题。因为女性敏感、细腻，似乎更善于去相互理解人与人之间某些细微的情感和关系。可《瀑布》中医生反复强调母子相处之道：理解。
