刘松年 （约1131-1218），号清波，南宋画家，历孝宗、光宗、宁宗三朝，浙江省金华市汤溪镇宅口人。刘松年与刘龟年兄弟随父亲宦居钱塘清波门，以住地自号刘清波，因清波门又称南“暗门”，故外号宋“暗门刘”。

刘松年工山水人物，山水皴法受李唐影响，画风笔精墨妙，变雄健为典雅，水墨青绿兼工，着色妍丽典雅，常画西湖，多写茂林修竹，山明水秀之西湖胜景，因题材多园林小景，人称“小景山水”。

画学李唐，画风笔精墨妙，山水画风格继承董源、巨然，清丽严谨，着色妍丽典雅，常画西湖，多写茂林修竹，在技法上刘松年变李唐的“斧劈皴”为小笔触的“刮铁皴”，山明水秀之西湖胜景；因题材多园林小景，人称“小景山水”。张丑诗云：“西湖风景松年写，秀色于今尚可餐；不似浣花图醉叟，数峰眉黛落齐纨。”所作屋宇，界画工整。兼精人物，所画人物神情生动，衣褶清劲，精妙入微。

作品题材广泛，既有反映社会不平的，如《风雪运粮图》；松年也是位爱国画家，拥护抗金，反对投降，曾苦心孤诣画《便桥会盟图》，希望统治者效法唐太宗战胜强敌突厥，而不要效法唐高祖之逃跑投降政策；他还画《中兴四将图》，表彰岳飞、韩世忠等民族英雄之伟绩。

《四景山水图》是南宋画家刘松年创作的一组绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。

《四景山水图》为4段，分别绘有当时杭州春、夏、秋、冬四时景象，画面以人物活动为中心，结合界画技法，精心勾描庭院台榭，4段均无款印。全卷书风精巧，彩绘清润，季节渲染十分得体，笔墨苍逸劲健。

全卷布置精严，笔苍墨润，设色典雅，通过对不同季节的描写，使人感受到不同的情调；在构图方面，这四幅画都非常注意对比，如黑白对比、动静对比、疏密对比、虚实对比等，这种手法的应用表现出了刘松年的独特用心。

四景山水图 局部

在用笔方面，刘松年的画中既有属李思训体系的青绿画法，也有继承董、巨而作的“淡墨轻岚”的水墨画法。笔法方折挺劲，比李唐的用笔更为秀润精细些。画中屋字台榭的界画用笔工细而不呆板。

在严格的法度中，靠长短、疏密的对比和墨色的结合来获得别致的风韵。山石作斧劈皴，下笔均直，以坚挺的短条子线加以皴擦，转折随处可见，表现山石曲折的外沿，形态如云，用隐约迷离的淡墨使其显得苍茫飘逸，圆润秀媚。作者平时非常注意写生，所绘的树叶多用双钩，而且不同的树叶钩法也不同。

四景山水图 局部

此图亭台楼阁的画法完全是传统的界画用笔，一丝不苟、工谨逼真、十分精致；院内堤边的树木，勾点结合，繁而不乱，层次分明，用笔细劲秀挺，黑色清润而苍茫，设色概括而雅致；远山以淡染为主；近处山石的小斧劈皴和刮铁皴刚毅中蕴含着滋润。

画家还运用精炼的艺术技巧准确、细致地表现四季变化的特点，最具季节特点的景物被描绘得恰到好处，写实并富有生活气息。

春景

春景画堤边庄院。桃李争妍，嫩柳成荫，远山迷朦不清，杂树小草很有生机，给人以春意盎然、心情舒展的审美感受。堤头两侍者牵马携盒向小桥走近，阶下童仆忙于清理担具，像是随从主人倦游归来的样子。

夏景

夏景画湖边之水阁凉庭。庭前点缀以湖石，四周花木丛生，水阁伸向湖中，扶衬以木桩梁架，有点像西湖十景中白堤上的“平湖秋月”。主人端坐中庭纳凉观景，旁有侍者伫立。

秋景

秋景画老树经霜，朱紫斑烂。庭院环绕以树石围墙，有小桥曲经通幽，与外部湖山景观相隔离，似乎有遮挡秋之意。庭中窗明几净，一老者独坐养神，有侍童汲水煮茶，一派闲情逸趣。

冬景

冬景画湖边四合庭院。高松挺拔，苍竹白头，远山近石，地面屋顶，都铺满积雪，显得茫茫一片，桥头一老翁骑驴张伞，前者侍者导引，似乎为了寻诗觅句，无妨踏雪寻梅，颇多闲适之趣。

中国当代画家冯骥才：《四景山水图》以他擅长的山清水秀的江南风光，展示幽居于山野别墅中的士大夫们的安适与清闲。画分为春、夏、秋、冬四景，四季景物分明：春景明丽，夏景妩媚，秋景宜人，冬景温馨。寄寓着对这种终年安享闲逸生活的向往。笔精墨妙，构图曲折，情趣盎然。

《罗汉图》（又名《猿猴献果图》）是南宋刘松年创作的立轴绢本设色画，现收藏于台北故宫博物院。

画幅左下侧为一片广阔的坡地，长满了花木杂草和数束翠竹，点缀着坡石，在坡石间有一棵果树拔地而起，枝干粗壮，曲直向上，树干上满布疤节，枝叶茂盛，顶天立地，枝间硕果累累。

在浓郁树荫下、坡石间，有一罗汉双臂扒在枯枝上，双手交错，身穿袈裟右袒，倚树而立，顶光笼罩，目光坚毅，略作低首颦眉沉思状，嘴角露出一丝和善的嘲笑。在罗汉前站立一小沙弥，右臂挽着长长竹竿，正昂首以双袖承托一猿扔下的果子。

坡地右下侧，有一对驯鹿，双鹿背对而立，双双昂首而望猿猴献果的情景。双猴十分活泼，一猴正在枝头摘果，一猴右臂紧抓树枝，伸长左臂向小沙弥献果。

图中左边上书小字款，“开禧丁卯刘松年画”一行。本幅上有清高宗弘历题赞，并有“皇姊图书”、“内府之宝”及清乾隆内府收藏印。

《天女献花图》是刘松年在宋代所创作的国画，现藏于台湾故宫博物院。

此图中天女手捧花蓝，边舞边散，对面菩萨神情安逸，微笑观看，周围几位罗汉则已被天女的舞姿所吸引，面露欣赏之色。图中除了菩萨头戴宝冠，身披璎珞，保持了传统的造型特点以外，其余形象都似由凡尘中人脱胎而来，具有写实生动的效果。

图中布局疏密有致、离合有序。线条或刚或柔，表现出衣衫的不同质感。设色以沉稳为主，又以朱砂色来体现天女青春活泼的体态。画面动静结合，不着背景，给人无穷想象。

《溪亭客话图》是南宋刘松年创作的绢本浅设色画，现藏于北京故宫博物院。

此图描绘文人相会情景。画面中所摄取的物象主要集中于右侧画幅下端，山部位的一泓潭水，湖面宽阔，水波起伏；在临水边筑有一水榭，画得极为厂整细致，是十分地道的界画作品。

亭内有文士相对叙活，另有一童子端坐其旁，正专心致志聆听文士的交谈。案几上陈置有古物，似乎文士正在鉴定或观赏古物：水榭为松荫们‘影所掩、在下端右下角的坡石上有一棵古松拔地而起，枝十曲直伸展至画幅巾间。

亭旁有儿株翠竹，竹竿挺拔，枝叶茂密，相互交错，水榭对面有一株野梅横出，枝干横垂于湖面，湖塘处长满了菖蒲和水草，迎风摇曳。山坡两岸的溪水上空架板桥，远处一片山峦，起伏于云海之中，其侧尖锋直指云霄，左面稍矮处顶峰苍松挺立，枝权繁多，这样使山中隐隐松林掩藏着临水亭榭，十分清雅、近景是一片潭水，山路嶙峋，两岸树木伴生，苍劲中充满生机。

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