北宋米芾喜欢画烟云掩映的山水景色，他发明了米点皴画法，用来描绘迷茫奇幻、烟雨蒙蒙的景色。米芾画山水，常自称“墨戏”。顾名思义，就是创作带有随兴的特点。有些作品是即兴创作，体现了笔墨的自由灵动之美。他画的山水，摆脱了人们对宋代山水画工整细腻严谨的认知，看到有画家在写意风格上取得了很大成就。米芾的儿子继承了云山画法，后人把他们父子二人的风格称为“米派”。

元代出现了一位叫高克恭的画家，他也画烟云掩映的山水景色。他们的生活年代不同，生活环境不同，由于具有相似的风格常常被后人比较。到底他们在创作上有什么差别，一两句话很难说清楚。正好有位明末画家蓝瑛，同时临仿了米芾、高克恭的山水。两幅仿品构图相似，笔墨略有不同，很容易看出前辈名家风格的差异。

蓝瑛 仿米芾山水

蓝瑛是仿古高手，他擅长用水墨晕染的技巧增加画面美感。他仿米芾、高克恭风格，就从墨色入手，表现山水画生动传神的一面。从画中可以看出，蓝瑛仿米芾山水还原用笔方法，山石由横点组成。整幅画由墨点组成山峦，舍弃了用线条勾画山形轮廓的过程。画中前景依然保留了润泽浑圆的矾石，用一组矾石表现临近水边的山石质感。画面流露出浑厚苍润的韵味，浮云托起山峦，让远处高山充满气势。

从《仿米芾山水》可以看出，云山、烟岚、阴雨等明显带有地域特征的细节。通过细节让人感受到烟云山水中蕴藏的高雅情趣。米芾用点皴的方法，打破了线条的束缚，让画中山水更接近自然效果。

蓝瑛 仿米芾山水 局部

同样画云山，同样用到了落茄法，同样用细节表现出画中山水地域特征。这幅《仿高克恭山水》乍一看和米派风格一模一样。你细品就会发现，高克恭比米芾更加自由大胆。他甚至为了表现出笔墨自由的感觉，舍弃了一些不必要的细节。

米芾为了强调作品的真实感，还在画中加入了萧寺、水岸、矾石等细节。到了高克恭的画中，这些都可以省略了。高克恭没有刻意区分哪里是水、哪里是云，他同样可以让人感受到江南山水的烟雨景色。

蓝瑛 仿高克恭山水

从技法上看，高克恭的写意风格更加成熟。毕竟绘画艺术不断发展，画家对技法的理解也在不断提高。还有一点，高克恭对色彩理解比米芾要好一些。他尝试运用色彩，简化笔墨技法。晕染结合破墨，哪怕山中没有画密树成林，依然感受到枝叶茂盛，漫山遍野充满生机。山峦经过雨水滋润，看上去焕然一新泛出光泽。

当然了，这是通过后人仿品分辨米芾和高克恭的风格差异，未必可以让所有人信服。不过，以蓝瑛的实力他敢同时临仿风格相似的作品，肯定会强调两者之间区别的。通过仿品分析，可以借助蓝瑛的帮助快速了解。

蓝瑛 仿高克恭山水 局部

两幅画比较，《仿高克恭山水》显得水气更充足缓缓上升。这一点点差别，需要上百年甚至更长时间的积累。对比之后就会发现，继承和创新相辅相成。创作上的一点点进步需要几代人的努力。