在首尔梨泰院的巷弄里，常能遇见一个背着帆布包的身影。Sujung Kim总爱蹲在老房子的砖墙前，膝头摊开皱巴巴的画纸，水彩笔在调色盘上轻点几下，便将斑驳墙面上的爬山虎影子，连带着掠过叶尖的风，一同收进画里。她的画具简单得让人惊讶——几支磨出包浆的木杆画笔，半块用剩的蜂巢海绵，还有装在玻璃罐里被阳光晒出琥珀色的旧颜料。
这个把画画比作呼吸的女孩，最擅长在寻常日子里打捞诗意。清晨菜市场沾着露水的草莓，傍晚胡同口阿婆叫卖的糖饼，甚至是地铁里打盹上班族垂落的围巾，都能在她笔下变成会呼吸的故事。有次在便利店看见中学生把饭团捏成兔子形状，她立刻掏出迷你速写本，三笔两笔就勾出玻璃窗上的雾气，还有少年嘴角沾着的海苔碎。
她的工作室藏在顶楼阁楼，斜顶天窗漏下的光线里，悬浮着无数细小的颜料颗粒。墙上钉满密密麻麻的便签纸，有的画着猫咪打翻牛奶的瞬间，有的记着某天下雨时伞骨碰撞的声音。"生活不是等着被描绘的风景，而是正在发生的触碰。" 她说话时转动着手里的木质笔杆，笔尖还沾着未干的鹅黄色，像刚从晨光里捞出来的。
最动人的是她画里的 "时间感"。厨房台面上没洗的咖啡杯，晾衣绳上随风晃动的白衬衫，还有街角老店半开的木门，门后露出半截褪色的门帘。这些被大多数人忽略的瞬间，在她笔下却带着体温 —— 你能看见阳光在杯口留下的金边，闻到洗衣液里淡淡的铃兰香，甚至听见木门开合时发出的吱呀声。
当暮色漫进阁楼，Sujung 会把当天的画作钉在软木板上。那些歪歪扭扭的线条，层层叠叠的水彩痕迹，拼凑成专属于她的生活手账。在这里，画画不是艺术创作，而是对日子的温柔回礼。就像她常说的："当我拿起画笔，生活就有了可以触摸的形状。" 或许真正的治愈，从来都藏在这些不完美的日常里，等着某个愿意停下脚步的人，轻轻捡起时光的碎片。
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