在华夏戏曲艺术的历史长河中，黄梅戏、京剧、越剧、评剧、豫剧宛如五颗耀眼的星辰，熠熠生辉。这“中国五大戏曲”凭借独特的艺术魅力，传唱千年，不仅丰富了人们的精神生活，还孕育出无数名垂青史的戏曲名家。在这些杰出的演员中，旦角群体以其精湛演技与出众容貌，格外引人注目，多位旦角更被观众盛赞为“第一美人”，她们的故事和风采，至今仍在戏迷间口耳相传。

黄梅戏：严凤英——婉转灵动的山野之花

黄梅戏起源于民间，质朴清新的风格宛如山间清泉。严凤英作为黄梅戏发展历程中的标志性人物，宛如一朵盛开在山野间的鲜花，灵动而迷人。她在《天仙配》中饰演的七仙女，活泼俏皮又善良多情，用甜美圆润的嗓音和自然灵动的表演，将七仙女对人间爱情的向往演绎得淋漓尽致。在那个戏曲文化蓬勃发展的时代，严凤英的表演让黄梅戏走出安徽，走向全国。她的扮相清新脱俗，一颦一笑都散发着独特的魅力，使无数观众为之倾倒，也为黄梅戏奠定了在全国戏曲界的地位，当之无愧地成为黄梅戏旦角中的“第一美人”。

京剧：梅兰芳——雍容典雅的梨园宗师

京剧，作为我国的国粹，犹如华丽庄重的宫廷盛宴。梅兰芳，无疑是京剧中最璀璨的明珠。他扮相俊美，气质雍容，开创了独树一帜的“梅派”艺术。在《贵妃醉酒》中，梅兰芳将杨贵妃的哀怨、孤寂、失落等复杂情绪，通过优美的身段和细腻的眼神展现得入木三分。他不仅在国内声名远扬，还将京剧推向世界舞台，让西方观众领略到中国戏曲的独特魅力。梅兰芳对旦角艺术的创新和发展，极大地推动了京剧艺术的繁荣，其对戏曲艺术的贡献，至今无人能及，堪称京剧旦角“第一美人”，更是戏曲界的一代宗师。

越剧：袁雪芬——温婉坚韧的越剧革新者

越剧以其优美的唱腔和细腻的表演著称，宛如江南水乡的柔美画卷。袁雪芬作为越剧的杰出代表，在越剧发展史上留下了浓墨重彩的一笔。她在《梁山伯与祝英台》中饰演的祝英台，温婉秀丽，将祝英台对爱情的执着和对封建礼教的反抗演绎得丝丝入扣。袁雪芬不仅在表演上精益求精，还积极推动越剧的改革创新，从剧本创作到舞台表现，都进行了大胆的探索，使越剧更加贴近生活，富有时代气息。她的坚韧和创新精神，为越剧的发展指明了方向，凭借独特的艺术魅力和高尚的品格，成为越剧旦角当之无愧的“第一美人”。

评剧：新凤霞——热情泼辣的评剧之星

评剧以其浓郁的生活气息和贴近群众的风格，深受广大观众喜爱，宛如市井街巷中热情洋溢的生活颂歌。新凤霞便是评剧舞台上一颗耀眼的明星。她在《刘巧儿》中饰演的刘巧儿，热情泼辣、聪明伶俐，通过明快的唱腔和生动的表演，将刘巧儿追求婚姻自由的形象刻画得栩栩如生。新凤霞的表演充满了生活的烟火气，让观众产生强烈的共鸣。她的嗓音甜美，扮相俊俏，为评剧艺术的发展注入了新的活力，成为评剧旦角中的“第一美人”，在评剧发展史上留下了不可磨灭的印记。

豫剧：常香玉——激昂大气的豫剧泰斗

豫剧以其高亢激昂的唱腔和大气磅礴的表演风格，展现出中原大地的豪迈气魄，如同黄土地上的雄浑乐章。常香玉作为豫剧的代表人物，凭借精湛的技艺和高尚的品德，成为豫剧界的泰斗。她在《花木兰》中饰演的花木兰，英姿飒爽，将花木兰替父从军的勇敢和爱国情怀演绎得淋漓尽致。常香玉不仅在艺术上取得了卓越成就，还积极投身于公益事业，为国家和人民做出了巨大贡献。她的爱国精神和敬业精神，激励着一代又一代豫剧演员，凭借独特的艺术魅力和崇高的人格，成为豫剧旦角中的“第一美人”。

黄梅戏、京剧、越剧、评剧、豫剧的这些旦角“第一美人”，以各自独特的艺术风格和人格魅力，为戏曲艺术的发展做出了不可磨灭的贡献。她们不仅是戏曲舞台上的璀璨明星，更是中国传统文化的传承者和发扬者。如今，虽然时代在变迁，但这些旦角“第一美人”的风采依然熠熠生辉，激励着更多人投身于戏曲艺术的传承与创新，让中国戏曲这一古老的艺术形式在新时代绽放出更加绚烂的光彩。