哪吒的对外输出远远比不上黑神话和原神

哪吒2在油管讨论度非常低，完全比不上新发的国产单机《湮灭之潮》的演示宣传片，国产单机有品质的几部游戏，黑神话、影之刃零、明末渊虚之羽等等，任何一部给老外的期待感，都远超哪吒电影，包括手游的原神和鸣潮，在海外也很成功。

哪吒第一部在海外的票房也很低，相比国内票房，都可以忽略不计，当然，第一部在上线国外播放平台后，看的老外也不少，哪吒第一部在油管的相关剪辑，破千万的也有，破百万的更是有很多，这说明一个问题，喜欢哪吒1的老外是不少的，但让他们去影院的动力并不足，期望也不强烈。

相反，游戏就不一样了，在家里就可以下载来玩，而且电影看一遍就不是你的了，单机游戏你买了下载了，就一直是你的了。

第二点，两部哪吒都没有考虑迎合国外市场的问题，国产单机能够出海的，基本上都考虑到了。

由于第一部的海外票房低，所以第二部很明显能看出来，几乎不考虑国外市场的问题了，没有英配，很多母语梗和方言梗，还有传统文化的东西，只有国内和华人能懂，老外哪怕是能讲汉语，也不要指望全部弄懂，文化的隔阂和晦涩，会让观影期待进一步降低，这和英语电影不一样，因为英语全世界都在讲，都在学，天然不会遭受太大排斥。

我们来看国产单机是怎么迎合国外市场的，拿最新的堙灭之潮来说，它的背景是异化后的英国伦敦，骑士风和幻想风反向输出，里面又恰到好处地加入了大英博物馆的关羽复活，成功让东西方文化和神话联动，马上就让一大批老外期待感拉满。

再说原神，原神可以说是包容性最强的游戏之一了，它开篇的第一个国度就是欧洲风格的，包括两个金发的主角，可以肯定它一开始就是考虑了全球市场的，国风文化只是其中的一个国度璃月，其他地方都参考了全球很多国家的文化、音乐和神话，虽然原神毛病不少，但包容性和全球性的成功这一块，没得说。

接着是黑神话，看起来是原汁原味的国产故事，但是它的暗黑风格和即视感，已经有过不少相似风格的成功游戏，所以老外马上就能接受，因为他们不是第一次接触这种类型，黑神话在海外的讨论度很高，海外销量也不错，它发布宣传片时，国内国外都同时火了，所以它肯定也考虑到了国外市场。

第三点，电影和游戏的输出方式，后者的接受度更高，国产电影要取得全球性的成功，不会像游戏那么容易。

游戏被定义为第九艺术，它能够包含包括电影在内的其他八个艺术，游戏剧情可以采用电影镜头和叙事，荒野大镖客2和黑神话就是如此，游戏能够让玩家身临其境地互动，这是电影做不到的。

此外，游戏里面的历史、文化、音乐、戏剧、建筑等八个艺术，玩家玩了之后，会快乐地、自愿地、迫切地想要去了解，这种文化输出是真正的寓教于乐，是一万个孔子学院都比不了的。

比如原神的神女劈观戏剧，让很多老外自愿去了解京剧，黑神话也让中国神话在海外的讨论度升高，甚至有了很多东西方神话人物的对比视频和娱乐视频，再比如讲半小时漫画历史的那个作者，他这些系列书籍成功的直接原因，也是玩了一个外国游戏，对里面的外国历史文化感兴趣，自己去研究了，最终取得了成功。

兴趣是最好的老师，从这些文化输出成功的产品可以看出，它们有很多共同点，不说教或很少说教，包容其他文化而不是嘲讽，以快乐为主，适当加入哲思性和中华文化的特性，要考虑普适性，比如某个剧情可能在全球任何地方都适用，这些两部哪吒电影都没有达到，哪吒的本土性太强，对外输出的影响力上，远远比不上国产单机的包容度和创新性。