我之前跟人提到这部影片，对于影片里强调速度快就是技术高的设置，对方很不满意。当然，只要是稍微懂点乐理常识的人，都会明白这是多么不合逻辑的想法，可身为一名导演，托纳多雷真不明白这一点么？应该不会。我想根据我的推测和了解，来为老托进行一些辩驳。要在屏幕上展示这种技巧，有时候是很困难的。

比如说，想要创造出一个有着完美歌喉，一鸣惊人的人物，那么就必须要让这个演员的嗓音具有一定的信任度，让观众从内心深处感觉到他的歌声很好听。如果这个人物的表演，就是 KTV里的档次，但你要把他拍成打动了音乐家，赢得了偶像冠军之类的情节，那观众就不会再是“不要把影片当回事”这样的想法了，而是会毫不留情地嘲讽：“就这种水品，还能怎么怎么样，真是虚伪！”而且，就算请到了国际歌星来演绎，再加上最好的音乐，灯光效果，也不一定能吸引到足够多的观众。

由于唱歌是艺术形式，而不是数理化，所以它没有一个可以衡量的标准，观众的审美差异很大，意见也很难统一，在一个人的耳朵里，声音很大，但在另外一个人的耳朵里，可能是奢靡的声音。唱歌是这样，跳舞，乐器演奏也是这样。有实力的导演们，凭借各自的独到之处来战胜这个困难。

《The Fifth Element 》中，外星女歌手的高歌，赢得了全场的掌声，无论是银幕里外，因为那是用计算机合成的，不是人的声音能唱出来的，所以，它比现实中任何一种唱法都要好听。《美少女特攻队》中主角的舞姿，足以让富翁们瞠目结舌，但每一次她跳舞的时候，画面都会切换到一场古怪的战斗中，剩下的舞蹈画面只能让观众浮想联翩。

本片中的钢琴演奏属于“高雅”艺术，大部分观众都没有专门接受过，赏析音乐方面的培训，这让那场比赛格外的冷清。一般观众是看不出来技巧高低的，他们是根据自己的经验和直觉来决定的，所以，如果按照真实的乐理来拍，就会发现，上面所讲述的众口难调的问题，很多人都会认为1900的琴声不如对手好听，赢的没来由。所以，他决定把斗技巧变成斗速度，把质的战斗转化为量的比拼，也就是斗速度。

这个快慢是每一个观众都能看得出来的。所以，影片里用特效，来展示主角那堪比“四只手”的弹奏速度，再加上他那满头大汗，和旁人看得瞠目结舌作为陪衬，最后以神奇的琴弦点烟停止，确实赢得名副其实，对方也是输的服服帖帖，重要的是，从速度上来说，没有人会反对这一点。你可以说，这不属于弹琴的范围，但老托是导演，他有最后的解释权，如果他赖皮的说“在我的影片中，速度快才是最牛的”，那你也没办法。

1900的技能表演，就像是超级英雄片的荧幕线索，用最直观、最夸张的手法，让观众看得目瞪口呆，因此产生最大的回馈。各式各样的类型片，都可能会由于不同的文化差异，在一些国家或区域遭受冷落，但只有“超级英雄”可以轻而易举地占领全球市场（除非剧情中，涉及侮辱到某个国家或群体）因为它的基本理念是，正义与邪恶之间有着明显的区别，非凡力量的匹敌，褒善贬恶，这都是可以让全人类畅通无阻地吸收的。

越是简单的东西，就越是有吸引力，如果你认为那些强大的战士，不应该用屏幕上的方式来说话做事，那就和质疑弹琴不该比速度一样，实属想多了。这也是为什么，那些以现实主义和意识形态为核心，却依旧保持着高票房的“超级英雄”，因为他们的主人公并没有什么特殊的力量，本身就贴近现实。但如果一个拥有超凡力量的人，也要搞点深度，那影片的销量就会大打折扣。1900以其通俗的超自然力量而成为“超级英雄”，获得了广大观众的喜爱