很多人学习书法无法坚持下来，还有很多人学习书法没有长进，这些问题其实都源自当今书法教育的一个巨大的错误，这个错误严重误导了书法学习和创作，但是却被普遍认同，甚至很多知名书法家都秉持着这种错误观点，难怪崔寒柏会说很多书法专业的博士生都不会书法。

书法学习的第一步就是临摹，或者对临或者描红，无论哪种方法，基本都是用字帖当中的笔画形态去领悟笔法，也就是用毛笔去描绘笔画形态，这就从一开始就掉入了一个巨大的坑中。

到底该如何理解笔法，目前普遍的观点是笔法是为了笔画形态服务的，也就是说熟练使用正确的笔法能够写出近乎完美的笔画形态，为作品提升观感。

其实这是一种严重的错误认知，笔法绝非为描绘画笔画形态而形成的，笔法的本质是为了流畅书写，正确的笔法是要在写完一笔以后，毛笔能够回归初始状态，方便去写下一笔。

经常能够看到很多书家在创作中频繁舔笔，其实就是因为对笔法的错误认知，无法在书写中调锋，只能用舔笔代替调锋。

当今书坛都在追求韵致，但是为什么大多数书法家都写不出韵致，就在于对笔法的错误认知，导致作品气韵不连贯，没有连贯的气势，哪来的韵致。

这种错误认知导致很多初学者临帖时，将注意力完全放在笔画形态的模仿上，以为笔法就是描画出与字帖相似的线条。

这种本末倒置的理解，恰恰阻碍了对书法本质的掌握。最终的结果就是笔画和笔画之间完全独立，字与字之间也缺乏联系，感觉哪哪都挺像，但是作品整体就是不够紧实，其原因就在于无法正确使用笔法来贯通气势。

书法流传了几千年，书体经过多次演变，每次演变的核心都不是为了让字更好看，而是为了方便书写，所以书法从古就非常注重书写效率，不会为了美观而降低书写效率，那么笔法的发展也必然是为了方便书写，而非塑造美观的笔画形态。

古人对笔法的运用也必然是为了提升书写效率，蘸一次墨尽可能的多写几个字，这就需要在书写时频繁调锋，而不会写一笔舔一下笔，用舔笔代替调锋。

王铎的一笔书气贯长虹，其调锋技巧炉火纯青，就是正确使用笔法的结果。颜真卿的《祭侄文稿》真迹也证明了古人书写不会频繁蘸墨和舔笔，一笔写一段话，即便墨写枯了，也不会出现干燥的笔画，这都源于正确使用笔法后能够及时调锋的原因。

当今人学书纠结外观细节，一个虚尖都值得写一篇论文，来探究作者当时是怎样用笔才形成这个效果，然而却不去研究为什么这样用笔，这样用笔对书写有什么帮助，所有研究都浮于表面，更多的也只是哗众取宠。

书法不同于其他艺术形式，它是有很高实用性要求的，这种实用性要求才是书法的真谛，而非当前普遍追求的夸张的艺术展现力。

任何低效的书写方式都促使书法偏离实用性本质，将书法带入描绘画的误区，对于笔法的认知错误，误导了很多初学者，让很多人从一开始就踏入了难以跳出的坑。