文|令狐伯光

前段时间大爆的《繁花》完结了，这部剧还是挺特殊的。因为导演王家卫名义上来讲是香港导演，但是他确实也算得上是上海人，所以对于上海有很特殊的情结。而之前又写了一篇稿子，就是随着香港经济衰落，流行文化衰落也越来越明显。

但是广东流行文化发展却没有跟上来，而上海流行文化却越来越蓬勃。

这背后有太多值得的东西可以写，但是我不知道大家发现一件事情没有。广东历史肯定很长，但最辉煌的肯定是清末，民国到的近代，再到建国后的当代。上海清末是不行的，主要就是民国开始，然后再到当代之前。

但是现在两座城市近代和当代作品都开始走弱，上海的影视作品越来越右了（就是右派，越来越有经济发展起来的消费主义），而香港则是一路向西（完全抛弃传统，一路奔向西方文化）。

上海向右？民国上海滩作品，确实开始衰落

从中国历史角度发展上讲，上海近代就是中国传统文化和西方现代化碰撞。这个明清时代传统文化最深厚自然在北京为代表的京津冀地区（主要就是北京）；近代西方文明强势进入中国，虽然清末开埠的城市有很多，但上海是清末到民国最西化的一个地区（环境也很复杂）。

单独从文化上面来讲，十里洋场的上海滩，歌舞仍是中国近现代歌舞的重要源头之一，明星娱乐，报纸杂志，再到小说文学也是一样，你总不能说张爱玲等作家影响力不大吧。

在我们还没有完全城市化，现代化，成为发达国家之前，而西方各方面仍然强势。所以，这个代表最先洋化，现代化，城市化，也是现代经济积累最深厚的上海是中国现代化的一个标杆地区。

这个围绕民国上海滩的各种影视作品，题材一向是近代中国文艺圈钟头作品。单独以影视剧为例，谍战、黑帮、江湖传奇，先进思想，政治斗争和战争前线，再到民国豪门恩怨和偶像爱情基本上都以上海为背景。但是我不知道大家发现没有，民国戏现在衰落了，准确来说是不越来越不受欢迎了

大家能说出上一部大爆的民国影视剧作品吗？基本上都是骂的，尤其是电视剧领域。这固然有作品拍得烂的因素，但有最主要的一个问题。

以内地电影大导演为例，这几年大导演拍过不少上海背景的作品，像程耳的《罗曼蒂克消亡史》《无名》，再到娄烨的《兰心大剧院》等等。其实《无名》还好，另外两部作品嘛，都多多少少有点那种意思。

我记得《兰心大剧院》放出预告，一群中国人和几个外国人穿得风度翩翩，潇洒高兴在大街上面走，影像化表现非常风流，但是评论里面就开始骂声一片了（年轻人虽然在抱怨，但还是不追捧那个意识）

香港，有多久没有拍过“古装影视剧”了

你可能能与内地合拍里找到，但上一部中国观众熟悉的香港古装影视剧可能是2000年时代的《金枝欲孽》，然后是真的没有了，这背后是香港已经丧失了拍摄中国传统文化作品的根源（讲太深有点忌讳）。

简单点来讲，连传统文化的创作者都没有了，比如金庸代表的香港四大才子。

说到底，除了没有接受革命和共产主义思想，民国过去那帮创作者，家国情怀和国学功底撑着，胡金铨，四大才子不用说，他们的下一代就是徐克那一代，国学教育就没有那么系统了，但直系嘛，耳濡目染，没有跑偏，偶尔还能拍出让内地耳目一新的不同传统文化作品，比如内地现在还拍不出《青蛇》。

以功夫为底子，表达中国近代史的《黄飞鸿》。

但徐克下一代就是李仁港这一代香港导演，他们青少年时期没有系统接受多少中国传统文化教育，又处于香港文娱巅峰时代，深受香港市民文化，娱乐文化的影响，除了武侠古装，其他是不是黑帮打架，警匪打架，各种审美服化道胡编乱造的片子。

所以到李仁港这一代香港导演就拍不出半点中国传统文化，还有格局，以及中华崛起文化自信那种表达。这几年但凡题材突破，古装审美，工业技术，内核表达等层面全是内地80后为主内地青年系人才在顶。

一般来讲，文学是流行文化的基石。因为人口，市场，经济发展等，香港通俗小说是最先衰落的，金庸70年代就收笔，到后面我们熟知的香港作家就只有黄易等少数，香港通俗文学是最先崩的。

台湾因为人口多些，市场大些，其实是跟上早期大陆网文潮和新武侠的，什么罗森，孙晓，还有《仙剑奇侠传》等游戏。同时代香港就没有了，但和内地全面爆发的网文潮相比，港台都不够看。

经济衰落，没得拍，通俗文学崩了，没得改，金庸很大程度上到现在还很火，除了他自己水平，一是靠了港台通俗文学不发达，来来去去就武侠，言情，加上卫斯理探案，再整点高武那类。

二是内地放开太晚了，我们90年代才开始看83版《射雕》，引起万人空巷，再是内地十年一次的改编潮。而那时受到影响最大的观众是8090后，所以才在金庸剧越来越烂的情况下，还在拍，因为有受众。

说句实话，我不知道你们发现没有，港台早把金庸武侠挖掘殆尽了，这个内地改编经历的无非是港台三十年改编思路而已。从尊重原著到魔改原著，再到最后挖掘边角料翻拍，最新企鹅的《金庸武侠世界》就明显是这个思路。

上海向右，香港一路向西？华语流行文化又“变天了”

大家感觉是不是上面两件事有点不搭嘎，还真不是。上海的民国系作品还是在的，但现在热度确实开始降低了，原因就是说的现在中国年轻观众“那个意识”，什么意识呢？

民国的繁华是难以形容的繁花，它其实是有点别扭的，一开始新时代上海流行文化的构建比较低的，这点和广东一样。大概就是直到现在广东也极少以广州，深圳为背景拍《大江大河》那类影视剧。

2000年左右上海早期城市化形象，这点也逊色北京一些。

因为广东隔壁有个香港，曾经文娱代表亚洲顶级，世界一流，才富裕起来文化习俗又近似的广东没走出其它路子，这是可以理解的。但是上海主流包括文化人很长时间在怀念民国那份意识居多。新时代流行文化构建属于经济层面的背景板。

大概就是《三十而已》那种都市时尚剧的情况，这几年同类作品越来越多。

2010年之前是没有这么多以上海为背景的作品。这几年内地以长三角为背景的影视剧正在发力。只是深层次构建的问题在于，旧的民国奢华虽然是近代化的代表，但当时的背景过于的复杂，同时上面某种程度是取缔扫灭了这种“离奇的奢华”（即使这份奢华确实影响大）。

78年改开市场经济卷土重来后，那个时代路线之争，政治动荡，阶级变迁，那个时代的中国文化化，包括后面晚一代的文化人，他们思想观念上恰恰意识不到“离奇的奢华”，相反内心深处非常追捧民国那份“奢华”（也有可能意识得到但是有意的）。

倒不能说他们走偏了，我向来是支持多元文化表达的那类人，你要真写出世界级别作品不用说了。问题在于中国虽然网上吵得凶，但还是以上面为基本思想指导的国家，广大观众和人民并不认可这种表达。

目前情况就是上海为背景的都市影视作品，并没有寻求到新时代的表达。

《繁花》的成功和争议其实还有点特殊，就是它拍得像民国上海，但其实又是改开时期的奢华。算是一次成功且有讨论的尝试，至少从除了几个标志性建筑，没有任何深层次表达的上海时尚影视剧要强得多。

香港就更不用提了，在传统作者全面丧失的情况下，新作者目前来看是跟不上中国传统文化表达的创作的（不反着来就不错了）。问题在于，2010年后香港城市化在中华的定位，似乎也变得很尴尬。

广东是定位清楚但流行文化创作不行，香港就是定位都模糊了。仍然是中华城市化代表但不比北京上海有优势（你看没有多少香港都市剧爆红了吧），传统已衰，香港本土坚持只剩警匪片，每次有电影上映吐槽就够了，那么其它的呢？

最那啥的不止现在，还有未来，李仁港那一代是6070后，而港台8090那一代去传统化，中华城市化离心离德成这样，那是真的奔着一路向西呢。

（我曾去听过2010年后香港乐队的歌曲，结果就是写粤语歌的没有突破，老一套，而写其它音乐的倒有水准，结果名字是英文，唱的是英文，写的是英文，已经没有华语音乐的样子了）。