影视剧中最难扮演的角色恐怕就是君王了,因为人物比较复杂,很多演员无法驾驭,但也有一些演员把皇帝“演活了”,今天我们就一起来看看,演皇帝演的最好的几位演员。
8. 于和伟:三分天下,他得其二
筹拍《新三国》的时候,导演找到于和伟,让他出演刘备,于和伟不太愿意,他觉得这个角色总是哭哭啼啼的,令人讨厌。
导演问道:“那你想演谁?”
“曹操啊,”于和伟脱口而出。
当时曹操的角色早已经定了陈建斌,导演当然不会同意他的请求,后来于和伟提出演司马懿,也被拒绝,导演还是觉得刘备是最适合他的角色。
于和伟和三国有着莫大的缘分。2000年的时候他曾出演过荀彧,2001年的时候出演过鲁肃,最终在2010年的《新三国》播出之后,他有了个外号“刘皇叔”。
最终于和伟的“曹操”梦还是实现了,在2017年的《军师联盟》中,于和伟出演曹操,让人眼前一亮。他也向观众证明,当初导演没有让他演曹操,是多么错误的一个决定。
他的一言一行,一颦一笑都蕴含着城府和霸气,坚决果敢,做事从不拖泥带水,求贤若渴却又嫉恶如仇,将一代枭雄的人物形象刻画地淋漓尽致。
《军师联盟》播出之后,很多观众把两个曹操拿出来对比,于和伟的曹操人物气质拉满,而陈建斌则备受吐槽,尤其是台词方面,给人的感觉中气不足,有点虚。
如果说鲍国安是演曹操的神,那么于和伟无疑是距离神最近的那位。
7. 胡军:一身江湖气的朱元璋
朱元璋是一个很复杂的人物,从小是个放牛娃,一步一个脚印,最终建立大明朝。
虽然是个正面人物形象,朱元璋却有阴暗面,心思沉重,滥杀功臣,暴虐成性,要想在展现人物形象的时候,将这些阴暗面也演出来,对演员来说是个挑战。
胡军出演的《朱元璋》就做到了这一点。这部2006年上映的电视剧讲述了朱元璋的一生,胡军更是凭借精湛的演技,把朱元璋这个人物形象刻画的立体。
人物很多小细节,微表情,甚至一个眼神,都代表着人物的内心波动。胡军凭借武侠角色成名,他身上特有的江湖气息,用到朱元璋身上恰到好处。
这么多年过去,这部剧依然被奉为经典,胡军的演技就是一大原因。
出演过朱元璋的著名演员有很多,比如唐国强、陈宝国等等。但是一提起朱元璋,大多数人第一时间想到的还是胡军。
6. 富大龙:从兵马俑跑出来的秦王
《大秦帝国》系列是很多历史剧迷的最爱,第一部《裂变》一鸣惊人,这就对第二部《纵横》提出了很高的要求。
一开始《纵横》的评分并不高,但随着剧情的推进,观众开始被富大龙饰演的秦惠文王折服。豆瓣评分飞涨,成为不亚于第一部的经典。
其实拍这个剧之前,史书上对于秦惠文王的描写很少,整个人物性格都是富大龙自己构思的。
机敏睿智,求贤若渴,重情重义,同时还带有一些尖酸刻薄的流氓风格。他会歇斯底里的愤怒,也会不顾君王身份的嬉笑。
看上去他的表演有些浮夸,但却让人看到一个有血有肉的秦王,优秀的台词功底,再加上独有的表情控制,富大龙也被称为从兵马俑里跑出来的秦王。
《大秦帝国》四部剧,富大龙的秦惠文王是认可度最高的,尤其是《大秦赋》播出之后,大家对嬴政这个角色不满,富大龙的秦惠文王再次被拿出来当作标杆。
后来央视的一档综艺节目邀请富大龙扮演嬴政,不到十分钟的表演,富大龙出场就是帝王之气,小细节做得非常到位。
5.唐国强:细节最多的雍正
唐国强曾演过几十位君王,其中最受好评的,莫过于《雍正王朝》里的雍正一角了。
《雍正王朝》筹拍的时候,“雍正”这个角色一开始定的是张丰毅,开拍前一天,张丰毅突然接到某著名导演的电话,让他去拍另一部剧。
张丰毅思虑再三,推掉了《雍正王朝》,这部剧一开始就遭遇变故,整个剧组急得团团转,眼下当务之急,就是寻找新的“雍正”人选。
“要不我来试试”,剧组里一个人站了出来,他就是唐国强,唐国强原本定的是出演“八爷”这个角色,因为和“四爷”有比较多的对手戏,他在研究八爷的同时,也在了解研究四爷。
胡玫导演给了他一个机会,让他先试一场戏,这一试,成就了演员唐国强,也成就了《雍正王朝》。
唐国强出道伊始,就被冠上“奶油小生”的名号,放到现在就是小鲜肉一枚,为了改变形象,他想尽办法拓宽戏路,《雍正王朝》让他华丽转身。
唐国强演绎的雍正有血有肉,他为国为民,却很腹黑。他心狠手辣,却爱憎分明。每一个小动作,每一个微表情,都是内心的写照,他也是细节最多的雍正。
4.陈宝国:最霸气的汉武帝
2003年,导演胡玫筹拍《汉武大帝》,一开始的人选是陈道明,陈道明因为档期无法参演,后来胡玫把目光放到了陈宝国身上。
当时陈宝国凭借《大宅门》大火,胡玫也正是看中了他身上的那股霸气,陈宝国对于剧本也很是喜欢,双方一拍即合。
快要开拍了,陈宝国却突然告诉胡玫,自己还没有准备好,为此不得不耽误拍摄进度。
其实陈宝国并不是耍大牌,而是他真的不在状态,自从拿到《汉武大帝》的剧本之后,陈宝国就翻遍古代史料,试图揣摩这位中国历史上伟大君王的心理,为此他向导演要了半年的时间。
临近开拍,陈宝国觉得自己依然没有进入状态,本着对作品负责的态度,他向胡玫请求增加一个月时间。
他把自己关进屋里,闭关21天,反复琢磨汉武帝这个人物,等到出关的时候已是面黄肌瘦,为伊消得人憔悴。
功夫不负有心人,陈宝国成功塑造出一个霸气的汉武帝,尤其是那句“寇可往,我以可往”,看得观众热血沸腾。
陈宝国也根据自己的理解,对剧本提出建议,原本《汉武大帝》拍到漠北之战就要杀青,但是陈宝国觉得,只有把汉武帝的晚年也拍出来,才是一个更加全面的汉武帝。
最终导演听从他的建议,而陈宝国也用精湛的演技回报了导演的信任,晚年汉武帝的眼神都是戏,为整部剧加了不少分。
3. 陈道明:最有威严的康熙
2001年,《康熙王朝》开拍,投资方给了2000万但是提出一个要求,必须让焦晃出演康熙。
投资方这么做无可厚非,当时《雍正王朝》正在热播,焦晃出演的康熙深入人心,再次让他出演康熙,影片收视率能够得到保证。
但是导演刘大印却不这么认为,他觉得《康熙王朝》讲述的大多都是康熙中年的事情,而当时的焦晃已经60多岁,出演康熙不太合适。
思虑再三之后,刘大印还是坚定自己的想法,为此不得不向投资商提出毁约,并且还赔了一大笔钱。
后来刘大印找到了陈道明,经过简单的试戏之后,他就认定这个角色非陈道明莫属。
而陈道明也压力很大,《雍正王朝》珠玉在前,两部影片肯定要被拿来比较,自己如果演不好,那就是身败名裂。
他开始查阅关于康熙的一切史料,摸索康熙的性格,并且跑到故宫去念台词找感觉,差点被人当作精神病。
《康熙王朝》最经典的一幕就是乾清宫怒斥群臣,开拍之前陈道明告诉导演,这段自己一遍就过,导演不信,觉得他吹牛,为此二人打赌,谁输了谁就请剧组众人喝饮料。
将近1000字的台词,7分钟的画面,陈道明一气呵成,竟然真的一遍就过了,导演都震惊了,他觉得台上坐着的那个就是康熙。
另外陈道明也会根据自己的理解,对一些片段稍作改动,有一场戏是康熙知道大阿哥曾被葛尔丹活捉,心里非常愤怒,陈道明临场发挥,加了一个打耳光的片段。
先是打儿子一巴掌,代表对儿子的愤怒,然后又打自己一巴掌,代表自己心里的无奈,两个巴掌,把人物的心理更好地展现出来。
陈道明的康熙出场自带BGM,很好的展现出帝王的威严。在前两年的《庆余年》中,陈道明出演庆帝,再次获得满堂彩。
2. 王学圻:朱棣本棣
谁是你心中的朱棣?
这个问题曾经很有争论,自从2019年底《大明风华》播出之后,这个问题有了标准答案,王学圻就是朱棣本尊,一个段子最能反应观众对他的认可。
“导演实在找不到人来演朱棣,就去十三陵把朱棣本尊找来了”
这是王学圻第一次出演皇上,当时他已经73岁,为了把握好这个角色,他下了很大功夫,仔细揣摩每句台词,并且背得滚瓜烂熟。很多骑马戏也都是亲力亲为。
王学圻满足了大家对朱棣的所有幻想,他擅长权谋却又不失温和,将几个儿子玩弄于股掌之中,却也有父亲慈祥的一面。
他内心坚韧却又十分的矛盾,想当千古一帝却又怕被后人骂,更担心后事儿孙自相残杀。
拉把椅子往那一坐,一句话不用说,就是满满地威严,这就是帝王之气。别人都是演朱棣,而他,就是朱棣。
当朱棣下线之后,一大批观众也纷纷选择弃剧,这就对他最大的认可。
王学圻之后,再无朱棣。
1. 焦晃:最像皇帝的康熙
一部剧捧出两位经典皇帝,《雍正王朝》的水准可见一斑,不同于陈道明版的康熙,焦晃版的康熙给人一种不一样的感觉。
没有撕心裂肺的咆哮,也没有毁天灭地的抓狂,他平和的就像邻家老爷爷。康熙被称为千古一帝,除了文治武功,焦晃也演绎出了康熙的另一面。
贪官横行,他痛心疾首却又无可奈何。
太子失德,他用心良苦却不得不大局为重。
九子夺嫡,他洞若观火却一直隐忍不发。
贵为皇帝,他也有太多的无奈,所以让人感觉更真实。
他是一位爱子情深的父亲,胸怀天下的君王,慈祥博爱的老者。
但他却并不昏聩,其他皇帝所具备的威严、计谋、胸怀他都有。
自己晚年虽然比较宽仁,但是对于整个朝局却了如指掌,几个儿子用尽小聪明,在他看来却如同小孩子过家家。
多年的话剧舞台积累,再加上精湛的演技,焦晃将康熙老爷子演活了。