“电影做的了的VR大空间能做，电影做不了的VR大空间也能做。多模态交互、参与式叙事，这就是VR大空间！”

——元某人

电影最吸引人的点都有哪些？

跌宕起伏的剧情、细腻的画面、炫酷的特效……

巧了，这些VR大空间努努力都能做到。

不仅如此，VR大空间天然拥有更多的优势，比如沉浸式互动、多分支剧情，更多种感知的融合等等。

所以，VR大空间是不是未来很可能超越电影，成为大众喜闻乐见的娱乐方式之一？

有可能，但还需要时间磨炼。

电影作为一种成熟产业，从上游的创作、中游的发行、下游的院线，再到票房、版权，以及周边衍生品收入等，形成了完整的链条，也成为了娱乐的一个不错的选择。

但是，时代变了！

国家电影局统计数据显示，2024年全国电影票房425.02亿元，同比减少22.7%，观影总人数为10.1亿人次，同比减少23.1%。

票房与观影人数双双大跌，《哪吒2》爆火也掩盖不住电影行业颓势的事实。

电影质量低劣这一主因外，是新生代的需求已经变了。

α世代对沉浸式、互动性的需求在增加，一份沉浸式娱乐消费报告中指出，用户核心关注点优先级中，互动性的影响排到第一，能否自由探索、影响剧情、与同伴协作，成为至关重要的点。

另外，画面沉浸感、剧情设计、设备舒适度也不同程度受到年轻用户的关注。

这些确实天然是VR大空间的优势，但反观当下的VR大空间产品，在互动性方面的表现让人大跌眼镜。

虽然也有部分产品，如《风起洛阳》《机械觉醒》等在交互设计上表现尚可，比如玩法设计了射击、打斗等，角色扮演多感官交互，实现团队协作，可玩性较好。

但更多产品的所谓互动仅仅是蜻蜓点水，流于形式，比如某恐龙主题项目，只有若干虚空手势的所谓互动，完全没有体验感。

至于剧情设计，更成了大多数大空间产品的硬伤。固定的路线，千篇一律的场景，甚至不能驻足停留，只能随着时间线前行。

当然，这一切也在改变。

以Sandbox VR推出的《尸森血谷》为例，是一款以团队合作为基础的僵尸生存冒险游戏，支持多人游戏，玩家走进丧尸横行的小镇，和队友共同斗争，生存到最后。其在沉浸式互动、视觉呈现和叙事上都能给用户带来优秀体验，正因如此也获得不错的收益。

还有《鱿鱼游戏VR》，基于现象级影视IP改编，可以多人协作进行高难度闯关。无论是剧情，还是画面沉浸感等方面，都具有很轻的吸引力。

所以说，VR大空间完全拥有实力通过超越电影的优势来赢得更多用户的心，最起码是有这样的潜力的。

VR大空间和电影相比有更多的优势，但更需要做的是先向电影学习，如何一步步从稚嫩走向成熟，如何一点点打磨精品。

VR大空间通过沉浸式互动性重构娱乐体验逻辑，通过“参与式叙事”和“多模态交互”有望颠覆传统电影的被动消费模式。

但最终还要先学习才能超越，聚焦用户真实需求，探索“虚实联动”的商业模式，打造爆款出圈，方能实现从“技术尝鲜”到“大众消费”的跨越。