在戏曲这片广阔的天地里，越剧就像一颗闪闪发光的明珠，散发着独一无二的魅力。它靠着婉约细腻的风格、优美动听的唱腔，收获了数不清观众的喜爱。在越剧的艺术殿堂中，七大旦角流派更是耀眼夺目，就像七颗亮晶晶的星星，各自闪烁着特别的光芒。今天，咱们就一起走进这七个流派，去探寻它们独特的魅力和传承故事。
袁派：质朴里藏着深情
说起袁派，肯定绕不开袁雪芬。1943年11月，袁雪芬在演《香妃》这部戏的时候，大胆做出改变，弄出了尺调腔的最初样子。这一改变，就好比给越剧打开了一扇全新的大门，让越剧能表达的东西更多了。袁派唱腔听起来特别实在，没有那些花里胡哨的东西，但是表达情感的时候很细致，让人觉得韵味十足。
方亚芬是袁派里很厉害的代表人物。她出生在浙江镇海，从上海市戏曲学校越剧班毕业后，就进了上海越剧院。在袁雪芬用心地教导下，方亚芬进步特别快。她在演《西厢记》的时候，把崔莺莺那种细致的感情展现得特别好，好多观众都被她的表演打动了，她也因为这个成了越剧界的明星。2007年，方亚芬靠着《玉卿嫂》和《碧玉簪》这两部作品，拿到了第23届中国戏剧梅花奖，这可是对她艺术成就的极大认可。现在，作为上海越剧院一团团长，方亚芬不光学到了袁派的精华，还一直在尝试新的表演方法，让袁派艺术在新时代有了新的活力。
傅派：真假声交织的灵动
傅全香创建了傅派，这个流派在越剧里特别独特。傅派最大的特点就是真声和假声搭配得特别好，听起来特别圆润，旋律也很活泼，充满激情。傅全香老师唱歌的时候，经常通过改变节奏、转换调式这些办法，让唱腔更有变化，听起来特别有味道。
陈飞是傅派的领军人物。她来自浙江上虞，17岁就进了绍兴小百花越剧团。陈飞吐字特别清楚、扎实，唱腔也很稳，听她唱戏那简直是一种享受。她的水袖功夫更是厉害得没话说，在《行路》和《女吊》这两部戏里，她对长水袖的运用特别厉害，那些又惊险又好看的动作，让观众眼睛都看直了。2005年，陈飞拿到了第22届中国戏剧梅花奖，这也是对她这么多年努力的最好回报。
戚派：朴实中的深沉情感
戚派是戚雅仙创建的，它的唱腔特别朴实，没有什么花哨的东西，但是却能把人物各种各样的感情表现得很深刻。戚派看着简单，实际上包含了丰富的情感表达，不管是高兴还是伤心，都能演得恰到好处。
金静是戚派的第三代传人，也是戚雅仙亲自教出来的徒弟。在传承戚派艺术的这条路上，金静遇到了不少困难，比如说没有固定的剧团支持她。但她没有放弃，她和其他剧团合作，一起排演戚派的经典剧目，还把这些剧目拍成影视剧，像《血手印》《玉堂春》这些，通过好多不同的方式，让戚派艺术被更多人知道。
王派：自然流露出的真情
王文娟创建了王派，这个流派的唱腔主要用真声，听起来特别自然、流畅，感情也特别真实。王文娟老师唱歌的时候，特别注重音调和感情的搭配，尤其是在唱段最精彩的部分，她经常用高音，把人物的感情推到最高潮。
王志萍是王派的代表人物之一。她出生在浙江舟山，14岁就开始学唱戏。1986年，王志萍进了上海越剧院红楼越剧团，在王文娟的指导下，她的表演水平越来越高。2011年，王志萍靠着《蝴蝶梦》拿到了第二十五届中国戏剧梅花奖和第十三届“白玉兰”戏剧表演艺术奖主角奖。在传承王派艺术这件事上，王志萍也特别努力，她收了6个徒弟，亲自教他们本事，就希望王派艺术能一代一代传下去。
张派：清丽灵动的独特韵味
张云霞创建了张派，这个流派的唱腔很清新、很委婉，尤其是那些灵活动听的小腔，是张派最特别的地方。这些小腔让张派的唱腔更活泼，充满了独特的味道。
郑全是张派里很优秀的传人。她出生在浙江嵊县，因为喜欢越剧电影《五女拜寿》里何赛飞的表演，就开始学习张派艺术。后来，她得到了何赛飞还有张云霞女儿陈华的指导，进步特别快。2023年，郑全靠着《唐琬》拿到了第31届中国戏剧梅花奖，现在，她在福建芳华越剧院当领导，为张派艺术的传承和发展一直努力着。
吕派：细腻活泼的多彩旋律
吕瑞英创建了吕派，这个流派的唱腔很委婉、很优雅，同时又带着活泼、娇美的感觉。在唱中高音的时候，吕派经常用一些俏皮的小腔，再加上各种各样的装饰音，能把人物心里的想法表现得特别生动。
吴素英是吕派里很厉害的代表人物。她出生在浙江绍兴，19岁进了绍兴小百花越剧团。一开始，吴素英更擅长演武戏，后来在吕瑞英老师的指导下，她慢慢形成了“能文能武，清新自然”的表演风格。2009年，吴素英靠着《李慧娘》拿到了第24届中国戏剧梅花奖，成了越剧界很有实力的演员。
金派：典雅中尽显韵味
金采风创建了金派，这个流派的唱腔很优雅、很缠绵，声音圆润、细腻。金派在吐字和运气方面特别讲究，发声很饱满，音色很响亮，尤其是念白的时候，高低起伏，特别有韵味。
樊婷婷是金派里很优秀的传承人。她出生在上海宝山区，因为看了越剧电影《红楼梦》被吸引住了，就开始学越剧。在上海市戏曲学校学习之后，她进了上海越剧院，还成了金采风很得意的徒弟。樊婷婷学会了好多金派的经典剧目，像《碧玉簪》《盘夫索夫》这些。2018年，她当上了上海越剧院二团团长，不光在艺术上一直追求进步，还很积极地培养新人，为金派艺术的传承出了不少力。
越剧的七大旦角流派，每一个都有自己独特的魅力，它们是越剧艺术的宝贝，也是数不清越剧人智慧和心血的成果。这些流派不光让越剧的表演形式更丰富了，也给观众带来了一场又一场精彩好看、好听的演出。希望以后，这些流派能一直传承下去，发展得越来越好，让越剧这朵艺术之花开放得更加灿烂。不管是袁派的实在和深情，还是傅派的活泼和灵动；不管是戚派的朴实和深沉，还是王派的自然和真实，每一个流派都值得我们去欣赏、去传承。让我们一起期待越剧更美好的明天，让这古老的艺术在新时代有新的生机和活力。
