剧刚开播,BE便上了热搜?
定睛一看,原来是#七夜雪 BE#。
哦,那没事了……谁不知道原著作者沧月是BE美学爱好者,哪个熬夜追更的书粉没流过二斤眼泪?
本书粉想看这则故事动起来,也怕创作者无视原著内涵,好在所有忧虑在追平八集《七夜雪》后一扫而空——
不是为虐而虐,而是哀而不伤、隐而不发的含蓄留白,用新的创作语言成功为“BE美学”正名。
原著党发来贺电,想象中的药师谷被拍了出来,每场雪都落进心坎里。
结合各平台热度来看,更多是真路人入场。
开播次日热度突破7777(七夜雪的专属浪漫密码谁懂啊!发稿前热度即将破8000),一天之内刷到好几张战报,又给美到了;
登顶豆瓣实时热门剧,豆瓣er码字输出小作文;猫眼灯塔等各榜单也都是TOP,颇有种全网撒欢的过年感。
自来水造的梗接连上热搜,不少人冲着#李沁重生之在各个年代当医生#点进来,结果一头扎进#BE美学#中,干货满满,刷不过来一点!
边追剧边和同好激情讨论,发现很多人和我有同感:
BE容易,美学难寻,一步步走向命运轨辙的东方宿命叙事才是真正的仙品细糠啊!
差异新美学,好仙品!以前的我:BE美学不就是歇斯底里,爱到与世界为敌?
《七夜雪》给出差异化解法。
呈现情感的方式轻松治愈,殊不知这是最高级的笔法,以乐景衬哀情,有种刀人不见血的扎心。
男女主欲说还休却未语先别,遗憾情愫处处萦绕,惯用的情感模式得以破局,当下的快乐与将到的悲伤都有了更深的层次,让人眼前一亮——
薛紫夜(李沁 饰),药师谷谷主,医术高明但好色毒舌,谁懂清冷面孔+阴阳怪气的吸引力!
霍展白(曾舜晞 饰),鼎剑阁热门继承人,功夫绝顶但超绝命缩力,刺伤、坠崖、中毒,不是在挂号的路上就是在“重症监护室”。
一个医者,一个伤者,照理来说默契非凡,可两人凑到一块就开始小学鸡斗法——
为报薛紫夜的第N次救命之恩,霍展白第N+1次肉偿诊金。
别想歪了!
是他义务成为“教材”,好让薛紫夜给侍女们上穴位课。
她一边扎针一边明涵,他一边疼着一边憋着……笑嘻,这不就是活的大体老师!
然而势均力敌才有看点,“大体老师”默默把穴位记在心里,反手还给老师,把她给点住了。
很可爱的细节是,霍展白担心薛紫夜罚站太累,解穴是不可能解的,但会贴心把她手臂按下去。
互相闹但互相挂念,回合制玩法拿捏彼此,欢喜冤家模式解锁我的姨母笑,反其道而行的情感走向极具差异化,真真耐品。
嘴角上扬的同时,我又感到一阵隐痛。
并非没苦硬吃,而是镜头用记忆闪回、伏线预言、不同时空不同人物的相似命运彰显了阴云密布的宿命感,叙事别出机杼,内涵意味深长。
霍展白为了友人之子,不惜牺牲自己寻医问诊。
薛紫夜一边问着“这值得吗?”,一边回想起多年前的自己也和他一样,苦苦学医。
霍展白攥紧药方,满怀希望踏上寻药路。
只有薛紫夜最是清楚,这一切好似黄粱一梦,她在舔舐伤口,更在心疼霍展白。
明面是斗嘴,暗里是命运较量,故事中的人对自身宿命后知后觉,旁观者却先知先觉,不由得感受到一种与轻快画风相冲突甚至相抵触的矛盾感。
于是,此刻的笑点亦是痛点,下笔浅,留痕深,我也终于读懂“当时只道是寻常”的古韵,是以前没品过的细糠。
情感留白同样是《七夜雪》的独到之处。
薛紫夜与霍展白同为天涯沦落人,却不急于抱团取暖。
两人在同一轮月下独自饮酒,共赴一种诗意。
又如薛紫夜与素未蒙面的棋友隔空下了几年的棋。
他们不追求结果,乘兴而来,尽兴而归。
都说水满则溢,不多不少、循序渐进的情感份量才能在杯中撞出破碎的声音,而中式含蓄美又与哀而不伤的BE美学不谋而合,这种处理是大胆创新之举,更拉长余韵,带来丰富的解读空间。
情感模式独到,叙事大胆新颖,《七夜雪》与大开大合的虐恋剧反着来,给出多重面向与差异,张力与美感也正产生于形式与内核的错位缝隙中。
这种错位甚至延伸到剧外,明知宿命不可逆,我们却和剧中人一样不可避免地沉沦其中,一步步走向既定命运,编织成阴差阳错的东方宿命美学。
《七夜雪》对于东方宿命美学的挖掘凝练出独特的审美,新视角下的审美表达又反过来塑造这段宿命故事,最终唤起我们对文化的共鸣,念念不忘,久久回响。
双份美强惨,真江湖!谁和我一样见到美强惨就走不动道。
双份美强惨?速速吻上去!
旁人都道霍展白潇洒自在,害死了师兄还浑不在意。
然而他始终活在愧疚之中,脆皮的肉体是内心的外化,身负赎罪枷锁,心在业火上炙烤。
答应了师兄要照顾好他的妻儿,几乎献祭般履行诺言,多次深入江湖险境,寻找人人觊觎的稀世药材。
果然,武林高手轮番登场,各门各派倾巢而出,有明抢有偷袭有毒杀,刀光剑影中描摹出风云涌动的江湖纷争。
医者薛紫夜看似出尘脱俗,凭一技之长隐居在药师谷中,好不自在。
然而午夜梦回,夜不能寐,摩家村在眼前被灭门的场景仍历历在目。
她守着冰下的心上人,自个儿的心也逐渐冰封,还在苦苦追寻灭门真相。
她给人治病也设局套话,然而各大门派新仇叠旧恨,将局面搅动扑朔迷离,勾勒出暗流涌动的乱世图景。
他们一个仗剑天涯,一个草蛇灰线,分双视角展开这副江湖版图,是自成一派的叙事方式,也张弛有度写下新的创作语言。
更特别也更大胆的是,双视角从不为情所困、强行捆绑,而是时而独行时而交汇,由表及里将这副江湖版图描绘得立体可触——
鼎剑阁巍巍然于群山之巅,维护江湖正道。
少年剑客英才云集,凛然正气,白衣翩翩行侠仗义。
元一宫残暴混沌,潜藏于昆仑,猩红色的洞窟仿佛以鲜血涂抹而成。
杀手在暗无天日的斗兽场厮杀缠斗,唯有抛弃人性,唤醒兽性,才能活下去。
侍月派“邪恶守序”,黑衣月饰,彼岸涅纹,整日与剧毒作伴。
侍月女子看似蛇蝎心肠,实际重情重义守规矩。
门派弟子也都是性情中人,比如被剥夺记忆成为杀人武器的瞳(陈昊森 饰),为一朵红莲守一世诺言的侍月派掌门阿菁(海铃 饰),妙风(王弘毅 饰)妙水(曾可妮 饰)这对被命运捉弄的姐弟,重逢后互不相识甚至拔刀相向……
每个人都有着不为人知的命运前史,江湖儿女的爱恨情仇与乱世风云互为映射:
会嘉四年,薛紫夜与阿菁一个死里逃生,一个痛失所爱。
两人因过往不打不相识,也宿命般地相见恨晚,结为姐妹。
你看,剧中的人物关系从未脱离现实境遇而存在,更说明BE美学不该是困于小情小爱的声嘶力竭,而是置身于江湖、责任、命运的身不由己。
当然,如果只有现实倾轧就成了纯虐剧,《七夜雪》的叙事动力始终是人,有道心有侠义更有生命力。
虽是美强惨,但霍展白和薛紫夜没有沉湎于注定的悲剧中,秉着“有一线希望便不会放弃”的信念,于浊世中恪守正道。
霍展白信守诺言舍命求药是君子傲骨,路见不平拔“竿”相助是侠肝义胆。
他这一路有单打独斗也有同心合力,书写出有情有义的江湖轶事。
薛紫夜不顾体寒拼命救人是医者仁心,定期义诊是心怀大义。
有个细节我记了很久——
乡亲羞愧地将红薯赠予薛紫夜,薛紫夜却高兴地收下了,还说这是侍女们最爱吃的。
温柔守护受助者的尊严,这是独属女性的细腻。
创新的男女主双视角将江湖风云穿针引线,也让人物血肉更为丰满,于细微处闪烁出动人的人性之美。
有力量有自我,是真·美强惨,有血有肉有性情中人,是真江湖,大爱小爱在交织达到极致,无限唏嘘。
原来,BE美学也可以格局打开、推陈出新,见自己,见江湖,见苍生。
雪落梅花开,东方美!《七夜雪》还有个独特且走心之处:
它讲江湖儿女的故事,也在讲雪的故事。
雪向来是江湖故事不可或缺的元素,它有美感、有层次,也能勾起人的遐想。
比起“人工造雪”,远赴阿勒泰的实景拍摄有着超出想象的含金量。
初雪之后,苍茫大地被覆上薄薄一层银白,如隐约的水墨画,留白的美感扑面而来。
大雪纷飞,飞扬的雪花隐没在马蹄和裙摆之下,江湖儿女浪迹雪原的传奇立刻就有了具象化。
广阔寂寥的新疆雪域平添一丝浪漫缱绻,雪山、雪原和杉木林,仿佛在诉说一个个动人的故事。
除了美轮美奂的冰雪世界,《七夜雪》的其他重要场景设计也融入了传统建筑风格,一眼看去满满的中式雅韵。
比如四季共存的药师谷,设计讲究,意境悠远,宛若古籍中的世外桃源。
最让人心动的还原,要数它春夏秋冬各有情趣。
夏之园温暖,有抚人心的烟火气;冬之馆开阔,打开门便是茫茫雪原。
霍展白房间对面那一树梅花尤其惊艳,模拟山水画中梅花的横向走势,梅花飘落时,有撩动人心的浪漫,也有暗潮涌动的伤感。
我很喜欢的一点是,这些景观宜动宜静,有种生动灵气的美,如山水画上总也缺少不了那点睛的小人。
将人放置在景中,景色就幻化成饶有趣味的画卷,瞬间鲜活了起来。
霍展白策马奔腾,凛冽寒风与皑皑白雪反衬了少年侠客的意气风发。
薛紫夜挑灯取水,飘动的碎发和澄澈的眼神中窥见破碎又坚韧的心。
贯穿全剧的武打场面也兼具美感与力度,在一众武侠剧中打出了差异化。
比如霍展白与师兄开场的对招。
一眼惊艳,不仅仅因为动作行云流水,还源自黑衣、鲜血、白雪构成了一幅写意画面。
动静之间,冲击力拉满。
现在回想起来,妙处还在于这场戏或许也在为全剧定调——没有绝对的鹿死谁手,只有万般无奈的遗憾宿命。
叙事、人物、美学……形成一个命运闭环。
绝美画面在为我们狠狠洗眼的同时,也流淌着江湖儿女的万丈豪情和欲语还休的爱意。
中式留白美学便在这些流动的瞬间中达到了极致。
看完今晚的最新剧情,似乎命运齿轮又多了一环。
霍展白和薛紫夜在山洞中躲避风雪,彻夜谈心。
一个偏要对方记住自己的情,一个喃喃立下“将来若有一天”的誓约,半是玩笑半是认真地诉诸真心。
预告里那句“我自然会替你收敛尸体”也让我遐想连篇,为他们的未来揪心不已。
看着他们不可避免地走向对方,共赴命运,我又是欢欣又是心痛了一大跳,最后甘之如饴——
志气相投之人终会相遇,这是宿命也是幸运。
不论最终走向何方,一切都是最好的结局,我定见证到底!