中国东晋顾恺之曾创作了一幅绢本水墨设色绘画作品，名为《女史箴图》，可惜的是原作已失传。但这幅画却承载了中华千年历史，历经了几代王朝的浮浮沉沉。其价值已经远非一幅画，或者一个故事所能概括。

这一幅画笔墨处，滴滴血泪。

1、画作的历史背景

公元290年，司马炎驾崩，著名的傻儿子司马衷继位为帝，太子妃贾南风封为皇后。从这一刻开始，西晋的国运彻底被改变。也是这一年，一名叫张华的男子被任命为太子少傅，不久后因为被宰相杨骏嫉恨，被排挤出朝廷。

张华是西汉留侯张良的十六世孙、唐朝名相张九龄的十四世祖，其人学识渊博，忠心耿耿，很有气节和风骨。宰相杨骏和皇后贾南风也并非同一阵营，几番争权夺利暗潮汹涌后，杨骏惨败，三族被诛杀。

张华因为声望一直很高，被贾南风等人看重，想要依靠他摄政。

大事小事都要咨询张华，但听不听是另外一回事。

杨骏死后，朝政大权彻底归于皇后贾南风。

贾南风的屠刀霍霍开向皇后杨芷，她误会杨芷曾中伤自己，欲除之而后快。张华建议贾南风可效仿古人，留点余地给自己。如果非要废太后的话，只废个名号罢了，还留着杨芷在宫中颐养天年。

贾南风不准，她一向行事狠辣，习惯斩草除根。

于是张华的话成了耳旁风，太后杨芷被废除后，在圈禁中饿死。

贾南风迟迟无法生育，还阻止司马衷宠幸其他妃嫔。她曾听闻某个妾氏侍寝怀孕了，她竟生生将胎儿从腹中挖出。其人之狠毒，让皇帝都心生忌惮。

为此，贾南风想生孩子便更难了。

张华眼见贾南风把持朝政，将前朝后宫弄得乌烟瘴气，他没有办法，只能尽心辅佐，弥补缺漏。贾南风这面刨坑，张华那面连夜再给填平。正因为张华的鞠躬尽瘁，西晋勉强维持了一段时间的天下安定。

可张华一己之力，终究难抵贾后荒唐。

张华决定劝谏贾后，希望她回头是岸。

张华写了一篇《女史箴》来讽刺贾后专权，亲族势力强盛早晚要成为祸患。这篇《女史箴》其中不乏一些封建说教的内容，以现代眼光来看，就是以“三从四德”来驯化女性，希望贾南风能够效仿前人，成为贤妇。《女史箴》被当时奉为"苦口陈箴、庄言警世"，可在西晋的时代背景下，又是贾南风这样一位恶毒荒淫的女人，张华的这篇《女史箴》显然药效不够猛。

贾南风根本就没走心，继续我行我素。

司马衷有个一不小心被保全下来的儿子叫司马遹。贾南风的母亲曾劝女儿：你也自己生不出来，不如对太子好点，将他当成自己亲儿子，以后也能享皇太后的礼遇，何乐不为。又不用亲自生，还能白捡现成的。

可贾南风非是不听。

在她的人生教条里认为：非我族类，其心必异。

她要将命运和权力都牢牢抓在自己手里，绝不会赌在一个毫无血缘的男人身上，对于丈夫司马衷如此，对于太子司马遹更是如此。贾南风便开始运作要废除太子。

此时张华听闻消息，但也没有办法。

张华对老友说：废太子，你我知道和不知道又能怎么样。没有昭示我们，便不可唐突行事。若昭示了，又能阻挡什么呢。

也是这个时期，一位著名的顶流偶像闪亮登场。

公元299年，丑后贾南风思前想后睡不着，命人将第一美男子潘安请进宫。两个人在屋内窃窃私语密谋良久，之后民间便因潘安曾侍奉过貌丑又荒淫的贾南风，而将其表字“仁”去掉。

这俩人嘁嘁喳喳研究什么呢？

贾南风想要废太子需要师出有名。于是，她灌醉司马遹，让他醉眼迷离的抄了一篇文章，然后在通过潘安之手将太子手稿篡改成了一篇谋逆之作。

贾后拿着太子的手稿大作文章，张华等人力保司马遹，贾后才放弃杀太子的建议，改为将其废为庶人。

《女史箴》这篇文章一共十二个故事，分别是不同朝代的贞烈女性典范。比如有汉代冯媛以身挡熊，保护汉元帝的故事；有班婕妤拒绝与汉成帝同辇，以防成帝贪恋女色而误朝政的故事等。

东晋顾恺之根据张华的这篇《女史箴》创作了绢本画。原文十二节，画作也分十二段。其用色典雅，人物服饰细节考究，身姿飘逸，神色随着故事情节而富有变化，生动又逼真。

这幅画让《女史箴》从故事说教正式走向艺术性，也预示着中国绘画的审美转型。

2、这副画有中华千年文明的历史脉络

贾南风一手促成了八王之乱，之后西晋开始乱杀，到了东晋更是四分五裂。顾恺之创作的这副图经历了东晋的天昏地暗，又辗转到了南北朝时期，见证了刘裕开创刘宋时代，又一再飘零，经历了五胡十六国，胡汉融合的新兴时期。

世道混乱，画作也跟着颠沛流离。

在唐之前，《女史箴图》一直在内府和民间流浪，没有人知晓去向。在唐初期，有人曾见过一眼，而后又不知所踪。

贞观十三年，《女史箴图》被找到，收入唐内府，盖有弘文馆印。此后，凡是经手此画作的，都会留下些印章和题跋。也是在唐时期，有人临摹了《女史箴图》，与原画不相上下。

唐末又逢战乱，画作再次遗失，到宋时，画作被收藏在刘有方家，宋徽宗将其收入内府。

上面更是有宋徽宗赵佶瘦金书词句11行，文学价值不可估量。

宋亡后，画作再次流落民间，无数文人苦寻而不得。不知道权臣严嵩是靠什么本事将此画作收藏了起来，他垮台后，《女史箴图》终于到了爱画之人手，明画家顾正谊盖印。

通过画作上的提拔和盖印，可以窥见每一次朝代更迭，每一任主人的命运起伏，可以说一部《女史箴图》藏了半部的中国历史。

尤其是这幅画作最后到了清朝乾隆爷的手里，众所周知，乾隆帝的爱好就是盖章，这幅画上乾隆的印章最多，他甚至还在画的背面画了兰花，可见对《女史箴图》的喜爱。

可惜的是，这期间流传下来的画作其实已非顾恺之原作，而是唐摹本。唐摹版是最接近原作的，也是艺术价值最高的。但这幅画并没有在清朝得以保全，它在1900年迎来了致命的打击。

八国联军冲入北京城，文盲式的践踏和掠夺，将这副画野蛮的撕裂带走，原本十二段的画作只存下九段。可他们并不知晓这副画作的价值，也不懂得中国丝绸的保管和修护，他们甚至不懂上面的文字之美，也不懂那些篆刻着历史更迭的印记。他们生生的裁断了《女史箴图》，并用日本画的形式装裱，无疑是更深的羞辱。

因为他们的野蛮，明清时期文人留下的题跋都已被毁，形成了历史断层，并且画作已经出现了掉渣现象。

第二次世界大战，英国为了感谢中国对他们的帮助，想要赠礼中国，他们将顾恺之的《女史箴图》和潜水艇放在一起，让中国二选一。

积贫积弱的我们，别无选择。

如今故宫博物馆存放的是宋代摹本，而唐摹本还在大英博物馆，不知道什么时候能够回家。