好诗难遇，一见倾城看到真正的好诗，我们难免会赞叹！
赞叹它的与众不同！赞叹它的深入人心！赞叹它的芳华永驻！
那么，面对好诗时，到底有什么信号会直击我们的大脑呢？
奇绝惊艳好诗常常会有出奇制胜的思维，也许我们想得到但说不出，而思维敏锐的诗人们却能够信手拈来，用奇绝的文字惊艳我们的双眼，征服我们的大脑。
诗人顾城的小诗《一代人》：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”
虽然我并不认为现代诗有多好，但这首小诗确实有奇思妙想，读起来令人拍案叫绝。
相比于顾城只有只一句足以传世的奇绝之语，李白才是那个足以令无数国人仰望的天仙。
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
大道如青天，我独不得出。
谁挥鞭策驱四运，万物兴歇皆自然。
燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。
兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
李白是最擅长奇绝之语的伟大诗人，他的非凡思维注定了他的视角与众不同，他的格局高屋建瓴。
经常品读李白诗歌，体会李白诗中的那份豪放雄奇，不仅可以提升审美情趣，也可以令人心胸开阔，生命力更加旺盛。
强烈共情优秀的文学作品都必然能够与读者强烈共情，篇幅不长的诗歌尤其擅长在寥寥数语间深入人心，让读者沉浸在诗歌所营造的氛围中，不断地进行共情。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
读者很容易感受到这句诗中的情绪，尤其是拔剑四顾不知敌在何处的那份茫然，哪怕读者不懂剑道，只是想一想哪个动作都足以沉浸在其中。
惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。
诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。
在我心中，元稹的《遣悲怀》三首是我心中最好的悼亡诗，读着读着就难免会因感同身受而流泪。
这其中节选的第一句，诗人为什么夜不能眠，整夜睁着眼？想到妻子活着时始终皱着眉头为自己忙碌奔波，诗人就难以安眠的那份感受，真的是入骨三分。
“贫贱夫妻百事哀”这一句直到今天也仍旧能够打动人心，因为太多人有这种感受了。
朱门酒肉臭，路有冻死骨。
杜甫的这句诗至今仍是阐述“贫富差异”最好的一句诗，简洁明了，触目惊心，真的是能让人瞬间体会到这份强烈不公的人间沧桑。
极致美感诗歌的美感自然也是极为重要的，没有美感的诗歌绝对称不上好诗，所以，喜欢用诗歌来讲稚童能解的道理的宋诗就大多谈不上是好诗，因为在美感上就很欠缺，大多都是干巴巴的，颇有些“为赋新词强说愁”的拧巴感受。
诗歌的美感中，韵律美是第一位的。何为韵律美？读起来朗朗上口就是基本的韵律美。当你读一首诗时，读起来总有凝滞感，不够流畅，那这首诗基本上就谈不上是好诗，因为它缺乏足够的韵律美。
出塞
唐 王昌龄
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
感受诗歌的韵律美，不妨读一下这首诗。
王昌龄的七绝能够与李白相抗衡，其气韵流畅几乎是自然天成，读起来毫无挂碍感，如大江一泻，足以令读者宣泄出心中块垒。
美感当然不只有韵律美，还有文字美。唐诗用字花团锦簇，宋诗就喜欢堆叠大道理的词汇，二者在文字美感上简直是天壤之别。
山居秋暝
唐 王维
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
王维的这首诗充满了文字的美感，情境、意韵都在山水与人物的交互之间不言而喻。
这首诗为什么是好诗？仅仅读几遍都能让身心放松，似乎面前有一副美轮美奂的山水画卷，似乎画中的女子也飘然若仙，浑不似凡间之人。
诗歌就是一种美的艺术，为啥非要用这么美的诗歌去讲一些稚童都能理解的莫名其妙的大道理呢！如果诗人能用诗歌表达出老子《道德经》的深奥，我或许会感到非常惊喜，因为这是高位对接。然而宋代诗人做不到高位对接，只好用最高的文学形式去写最简单的道理，这种降维创作竟然还需要以牺牲美感为代价，有必要吗？
结语以上内容都是个人读诗的一些浅见，如果有不妥之处，也希望各位能够不吝赐教，大家共同进步，一起品读更多的优秀诗歌。
