作为书法名人，他们的书法作品往往都是具有公众性的，一些人从中可以借鉴、吸收好的东西来学习，也有人通过分析他们作品的优劣性，为那些学习书法的人们提供一些帮助，这些都是很正常的事情。正如一位书法家对孙晓云书法的分析后，也引来了许多书法爱好者的围观，他们认为，这些分析有着很强的指导性，也很客观，很理性，希望再多一些这样的评价，帮助提升自己的书法水平，以免走上弯路。

其实，每一个人的书法不都是完美的。当年，李世民为了捧高王羲之书法，竟然说是“尽善尽美”的，但后来也有人说，王羲之书法太过柔美，缺少阳刚之气。可见，对于一个人的书法的评价，没有绝对的完全，也没有绝对的不完全，这就是中国书法的特点，因为中国书法本身就是由矛盾关系所组成的，这些矛盾关系经过合理的组合以后，便是合理的、也是和谐统一的，此时，书法也就完成了它的主体意义了。

我们看到，孙晓云为某地题字写了四个字，内容非常清楚，对于一般的书法爱好者来说，这四个字写得非常漂亮美观，加上写得也很大气工整，是很好的学习书法的一个范本。然而，一些书法家却认为，孙晓云所写的这四个字，没有笔法，只顾字形是否好看，更不管书法的艺术性表现，纯粹是写字，作品少了字势气息，没有矛盾关系，就好像是打印机打印排列一般，生命力缺失。从而引发了许多争议。

这两种争议的焦点就在于，字形的好看与书法艺术的争议。书法爱好者认为，写字也好，书法也好，只要写出来的字形好看，就是成功的，尤其是那些题字作品，它面对的是众多观众，所在它一定要写得让大多数人所认识，至于艺术性无关紧要。现在那些所谓的书法家们写出来的字，往往为了表现艺术性，把字写得十分丑陋，让人看后十分生厌。就喜欢孙晓云所写的这种大气十足的题字。

而一些书法家则认为，字形好看与艺术性的表现并不矛盾，只是一个人是否会正确处理这些关系，标志着他的书法水平的高低。而孙晓云作为书协主席，在书法创作和写字时，往往都是缺少这些艺术性的处理手法，例如字中没有大小、正侧、横势、纵势的比较对比法，而是一直一个法，完全缺少了诸多变化，由此可见书法跟写字是完全不同的，也说明了她在这方面还是缺少最为基本的修炼的。

其实，对于书法与写字的问题，历来一直都很有争议，这也是传统与创新之争。多年来，随着书法艺术性的逐渐普及，许多书法家都在书法创作中，把书法矛盾性的原理运用于书法艺术性的创作之中，于是，字形的大小、笔画的方圆、空间上的疏密、墨色上的干枯浓淡，等等，都成为他们创作的中所使用的基本方法，于是，这种方法所创作的作品，就会让字形看起来很丑陋，但艺术性却得到了增强。

而书法爱好者一直都坚持用传统的方法来写字，他们坚守传统，临习传统，许多人认为，只有把传统的东西继承下来，就是最好的学习，甚至有人还觉得，书法根本不需要创新，创新只能断送传统，是非常不值得提倡的。这个观点正好与那些创新者的观点十分对立。孙晓云就是一位传统式的书法家。

对于孙晓云的这个题字作品和她是否是传统派的书法家的说法，大家还有哪些观点？欢迎在评论区留言发表观点，一起讨论。

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