展览|姚新峰中国画作品展：江南入砚，笔墨交融

江南入砚

—— 姚新峰中国画作品展

中国美术馆

开幕时间

2024年11月16日下午 2:30

开幕地点

中国美术馆一楼大厅

展览时间

2024年11月12日—11月23日

展览地点

中国美术馆2、4号厅

《香鹁》Φ45cm×12 2024年

序

▢孙君良

苏州的人文历史，孕育了丰饶的艺术土壤。历代的绘画大师犹如繁星，共同织就绵延千年的艺术史诗。以沈周、文征明、唐寅、仇英为代表的明代吴门文人画之崛起，确立了“吴门画派”在中国画坛的显赫地位，为丹青史上留下了浓墨重彩的印记。吴门画派“兼容并蓄、多方融合”的特点，衍生出“松江画派”“虞山画派”“娄东画派”皆成为引领风气的时代翘楚。自明以降，苏州及其周边地区成为了中国绘画艺术的中心，六百年来影响深远。

近年来，苏州致力于复兴“吴门画派”的辉煌，赢得了广泛的赞誉和认可。在当代吴门画坛的中坚力量中，从福地虞山走出的新峰无疑是一位优秀代表。

我与新峰初识在上世纪80年代，那时的他初学绘事。某日，他随画家唐洮到我家中，被墙上几幅周思聪等名家的作品深深吸引，他日后与我感慨道：“那次拜访是我学画过程中的一次重要的经历，是一次眼界大开的体验，使我对中国画的认识、理解和感悟，跨出了重要一步。”随着他在画艺方面的精进与成绩，2005年他被作为创作人才引进苏州国画院，我们的交往更加密切，对艺术的探究与交流也愈加频繁，对其作品与为人格也有了深入的了解。

新峰的创作题材大多采撷于他的故乡常熟，黄公望、王石谷等历代宗师为后人提供了无尽的底蕴与滋养，江南小城的人、物、景无不成为他的灵感源泉。新峰在表现方式上不断尝试，于笔墨语言、形式美感、造型特征以及意境营造和对江南精神的彰显都下了很大功夫。其工笔、写意、花鸟、山水、人物皆善，作品中总是洋溢着自然与生动，画面美感和语言张力均刻有其鲜明个性印记。

观新峰的花鸟作品，清雅的荷花、莲藕、蔬果、鱼禽，皆信手拈来。他对黄鲇土鱼的描绘尤精，这些鱼儿如在水中又跃然纸上。在人物画领域，新峰同样才情卓越，画中人物多取材于家乡的渔民、农人，这些人是他生活中的好友，更是他作品中的主角。那些带着乡土气息的男女老幼，他们的质朴笑颜和生活态度，都被新峰赋予了艺术的尊严与价值，他以精妙的笔触捕捉了平凡劳动者的真善与美，并将其化为艺术的永恒。新峰的艺术创作紧密地与时代脉搏相连，深刻地反映了时代背景下的现实生活状态，作品不仅具有高度的艺术性，同时也承载了重要的时代文献价值。

新峰低调平和，做事有很强的恒心和毅力，是一位不断探索、不断超越自己的画家。他有着江南才子的灵气，更有永攀新峰的韧劲。对于创作，新峰永远保持着青春的热情和干劲，他始终在不断地超越上一个自我。这次在中国美术馆举办“江南入砚——姚新峰中国画展”的近80件展品中，无论是从容刻画的主题创作还是信手写就的即兴小品，无不充满了江南情怀和水乡韵味，加之扎实的笔墨功力和画面把控能力，使得作品清丽明净，耐人寻味。我也期待通过新峰的作品，能够在画家与观众之间、传统与现代之间——架起一座桥梁，在笔与墨的交融中传递出江南的灵秀与深邃。

是为序。

（作者孙君良，系中国美术家协会会员，国家一级美术师，苏州市美术家协会名誉主席，苏州国画院第三任院长）

《待到春日雪融时》200cm×173cm 2014年

《消夏图》174cm×93cm 2007年

《水乡秋韵》175cm×168cm 2004年

（中国美术馆收藏第十届全国美术作品展览入选作品）

《又见江南雪》184cm×171cm 2009年

（第十一届全国美术作品展览入选作品）

姚新峰

江苏常熟人。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，国家一级美术师（正高二级），江苏省中国画学会理事，江苏省艺术专业高级资格评审委员会委员，江苏省花鸟画研究会常务理事，苏州市花鸟画研究会副会长，常熟市新峰美术馆馆长。曾任常熟市书画院院长，常熟市美术家协会主席，苏州国画院副院长、执行院长。

作品曾入选第十届（2004年）、第十一届（2009年）全国美术作品展览；首届（1994年）、第二届（2003年）、第三届（2008年）全国中国画展览；第一届（2005年）、第二届（2007年）、第三届（2009年）、第四届（2011年）百家金陵中国画展览；首届（2008年）、第二届（2010年）、第三届（2012年）全国中国画线描艺术展，并多次获奖。作品亦曾获“江苏省体育美展”一等奖﹑“江苏省首届山水画展”银奖﹑“江苏省第二届山水画大展”金奖﹑“新江苏画派——七彩世纪中国画大展”金奖﹑“江苏省花鸟画大展”最佳创作成果奖和江苏美术奖等。

2019年7月“艺途寻宗——姚新峰中国画作品展”在江苏省美术馆展出。作品《水乡秋韵》被中国美术馆收藏，《庭院寂无声》《跑赢时间》被江苏省美术馆收藏。

作品欣赏