每天读一首好诗
01.
如果你写风,就不能只写风,要写:过江千尺浪,入竹万竿斜;
如果你写雨,也不能只写雨,要写:濯锦翻红蕊,跳珠乱碧荷。
这就是古诗词的妙曼之处,含蓄美向来是文客们悬在笔尖处的百转千回。
范仲淹的弟子苏麟问,您老升官,把师兄弟们都提拔了,为何单单就落下了我?但是他不能直接这样问,否则师徒间友谊的小船说翻就翻,因此他写诗:近水楼台先得月,向阳花木易为春。
李白拜谒李邕,被李邕一顿怼,他不喊你这个王八羔子瞧不起谁,只是写:大鹏一日同风起,扶摇直上九万里。
意思就是,等老子发达的……
苏东坡怀念亡妻,他不说“宝贝,我真的好想你啊”,只是默默写下了:夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。
杜甫穷得吃不上饭,想向高适借点钱,可又不好意思直接开口,就写:百年已过半,秋至转饥寒。为问彭州牧,何时救急难?
如此,就体面多了。
高适也有落魄的时候,与董庭兰一起下馆子,本该尽地主之谊,奈何囊中羞涩,就写下了那首绝唱千古的《别董大二首》:莫愁前路无知己,天下谁人不识君;丈夫贫贱应未足,今日相逢无酒钱。
惭愧,惭愧,下次我请。
你看,文字就是有这样的魅力,无论是抒情还是发牢骚,甚至是骂人,都可以有一种美感。
平常我们总是说“诗情画意”,莫名信任这样的浪漫,但是待你真遇到大美的时候,反而没有了这种癫狂与低徊,内心只有平静,且非常平静。
如是我们今天要讲的这首词。
02.
兰烬落,屏上暗红蕉。
闲梦江南梅熟日,夜船吹笛雨萧萧。
人语驿边桥。
皇甫松 《梦江南》
兰烬:指蜡烛的余烬,古人用泽兰炼油点灯,称兰膏;
红蕉:红色的美人蕉,古人常借来暗喻美人;
暗红蕉:词中谓蜡烛将灭,画屏上的佳人逐渐变得模糊不清。
皇甫松,何许人也?
提到词,给人的第一印象就会想到宋人,因为“宋词”已经成为了一个文化符号,但是写这首《忆江南》的,却是唐人。
实际上,从中唐开始,唐人就已经开始填词了,白居易就有《忆江南》三首,谢秋娘还填过《望江南》,刘禹锡也曾写:春去也,多谢洛城人。
到了晚唐,温庭筠和韦庄挑起了“花间词”的大梁,尤其是温庭筠,更是“花间词”的鼻祖,他的“山月不知心里事,水风空落眼前花”人尽皆知。
皇甫松的诗名、词名都没有那么大,但是他有一个好舅舅,就是“牛李党争”牛党的领军人物牛僧孺。
他的父亲皇甫湜比他文名更盛,为宰相王涯的外甥,“牛党”的核心成员,韩愈的得意门生。
但是,这些跟皇甫松都没什么关系,他既没考中进士,也未曾当过官,仅仅是一个家道中落的好愁书生,所以史书中关于他的记载寥寥,哪年生的哪年死的,都干了些什么事,皆不可知。
幸好,他还有他的这首《忆江南》,足以让他在后世诗坛占据一席之地。
下面我们就深度解读一下这首词。
03.
词之大意可解为:
夜深,蜡烛将尽,画屏上的美人已经氤氲一片,渐渐变得模糊不清。
沉沉睡去,梦中再回江南,烟雨迷离,正是梅熟时节。静谧的雨夜,忽然有几缕笛音从画船中传来,在江面上回荡。桥边驿亭里,有人在低语着什么,那是久违的乡音,诉说着难以忘怀的往事。
如果你思乡,就不能只写思乡,正如王安石之叹:春风又绿江南岸,明月何时照我还。
皇甫松如是也,全词皆言乡愁,却未提及家乡一字,只是一烛、一雨、一梦、一画船,以及末尾那句“人语驿边桥”,就把这种离愁别绪挥洒得淋漓尽致。
全词意境极美,运笔由浅到深,最后再落到淡语处,戛然而止,乡情说不尽道不完。
起句,词人写“残烛”,即将燃尽,说明词人夜半未眠,孤枕难安,因此入睡前,视线落在了画屏上,佳人在逐渐消尽的烛光里,慢慢变得模糊,不见。
许是在词人心中,也藏有这样一位让他深刻眷恋的伊人。
紧接着,词人写梦境,熟悉的江南烟雨,梅子已经熟了,画船荡漾在江中,划过浅浅的波心,一曲笛音伴随着潇潇夜雨,这场景似曾相识。
庄周梦蝶,不知人为蝶梦,还是蝶入人梦,这一刻,或也是这般。
直到驿亭中突然传来亲切的乡音……往事便如潮水般涌来,所思之人在江南,所感之事却是多年以前。
笛声、语声到这里风息雨止,梦已醒,可人生亦若梦,身为异乡客,走到哪里都是浮萍。
也许谁真的在天涯里洒了一把伶仃,不说再见,亦不曾再见。
晴花暖上身,幽林露滴音。 微风触檵木,鸟动觉轻吟。
小风催起微型花,湿草美丽忽见芽。 此时山中阳光照,几点凉阴溪更佳。
风来总有音,野鸟却无吟。 湿珠带旧痕,春花对光陈。
阳光露滴音,山风幽喑林。 凉暖花频频,溪动夹鸟吟。
野鸟轻声发溪音,山间红花入露身。 微风来时夏不紧,几处日光找旧林。
小风生野花,今日晴光林。 露水放晶亮,雀鸟两声吟。