话剧《布吉出租屋》    塔 苏 摄

“如果用一个词来形容您笔下的这出戏，您会用哪个词？”

“‘野蛮生长’吧。”

距离正式演出还有5天时，中国国家话剧院青年导演创作扶持计划（第三季）原创话剧《布吉出租屋》编剧、制作人，中国国家话剧院助理研究员刘梦妮在排练厅张罗完排练事宜，给出如上回答。

1月15日至16日，原创话剧《布吉出租屋》在北京国话先锋智慧剧场上演。舞台上，一间出租屋，一个基建兵转业的房东，五个来自全国各地不同行业的年轻人。在房东“拓荒牛”精神的传递下，他们跨越24年，在时代洪流中野蛮生长、热烈向上，笔绘“改革一代”的深圳画卷。

2024年8月9日，由国家艺术基金立项资助，中国国家话剧院、中共深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局、深圳市罗湖区人民政府主办的青年导演创作扶持计划（第三季）启动招募，聚焦深圳民族企业的峥嵘史、深圳城市的改革与发展、中华优秀传统文化的传承与弘扬三大主题，围绕深圳民族企业发展、奋斗在深圳、冯梦龙“三言”改编剧目三大方向，进行选题构思和剧本创作。

曾导演《传戏》《鹦鹉》等影片、获第72届戛纳国际电影节“青年电影人培养计划”最佳青年短片奖等奖项的中国国家话剧院青年导演田园，找到了刘梦妮，两人一拍即合。“在前期剧本架构上我们想了很久，关于深圳题材我们可以做什么？最后我们找到了一个支点，那就是讲人的故事。”一番紧锣密鼓的准备后，田园递上了报名材料，最终通过评选，成功入围。

《布吉出租屋》的创作灵感来源于深圳布吉街大芬村。作为深圳特区改革开放的典型，大芬村从一个默默无闻的小村落发展成年产值超40亿元的“中国油画第一村”，以积极向上的创新精神，不断上新展现中国形象、描绘中国精神的原创作品。“这部剧讲述的是扎根深圳各行各业的奋斗者的成长故事，通过现代视角展现具有鲜明时代特色的众生相，描绘深圳发展奋斗史。”田园说。

在改革开放的浪潮中，一间出租屋见证了深圳从边陲小镇向国际化大都市的转变。在故事框架设定上，该剧选取1989年、1998年、2008年、2012年四个时间点，聚焦布吉街一间出租屋里的五个年轻人，在野蛮生长中成就一方新天地，在横冲直撞中让绘画艺术与科技创新交融。“《布吉出租屋》没有选择宏大视角，而是将焦点放在平凡人思维的改革开放上，以来深青年的善意谎言为起点，串联起跨越24年的热血奋斗故事。我们想讴歌、礼赞每个普通人在面对时代洪流时敢闯敢试、顺势而为、逆流而上、锐意进取的精神，这也是深圳精神。”刘梦妮说。

青年导演创作扶持计划（第三季）入围导演公示期结束后，中国国家话剧院安排了理论培训、深圳采风等活动。“采风时看到的一句标语让我印象深刻——‘来了就是深圳人’，这让我感受到深圳是一个极具包容性的城市。希望通过这部剧，大家能更加了解深圳，感受深圳这24年来的发展变化。”田园说。

将舞台表演与现代技术结合，是《布吉出租屋》的一大亮点。该剧运用电影蒙太奇手法，通过即时拍摄、二维动画、AI影像制作、虚拟影像拍摄等技术手段，展现深圳城市风貌的变迁，再结合实景舞台装置，营造身临其境的观剧感受，实现“电影+戏剧”的观演体验。

前期采风也给该剧的多媒体设计、平面设计谢添带来不少创作灵感。“我们从深圳边远辖区往市中心走的过程中，感受到了时代发展留下的痕迹，于是将这种感受融入了创作中。”谢添介绍，多媒体设计的功能主要是辅助表演，放大演出效果。在舞台正中的大屏幕上，无论是争吵环节不断缠绕放大的红线团，还是象征时代飞速发展的倍速画面，都强化了演出效果。

舞台上，中国国家话剧院优秀青年演员杨闻洲、吴哲萱、王一琦联袂演绎热血青年。为了使角色更加真实，在剧中饰演“敦煌小伙”马卫华的杨闻洲特意给角色加了一些方言设计。杨闻洲说：“在排演过程中，导演非常信任我们，在不偏离剧情设定的前提下，给予了我们按照自己的理解去塑造人物的自由，实现了演员与导演的互相成就。”在剧中饰演“湖南妹子”玲玲的青年演员艾霖第一次主演原创话剧。“从第一天进组到最终站在舞台上，整个过程对我来说就像升级打怪一样，不断打开我作为演员的创作思维。”艾霖说。

“这部戏讲述的是‘改革一代’的故事，希望每个观众都能在樊笼中成长、觉醒、改变，坚持对生活的热爱，充满激情地投身于奋斗中，在广阔的天地中野蛮生长。”刘梦妮说。

来源：中国文化报