“‌‌几何植离我家步行距离不到10分钟，环境优美、消费还不高，因此我时常来这里点上一杯咖啡或者几样小吃，开启全天的远程办公。”家在附近的张女士，终于等到了她心仪的“15分钟生活圈”，一个很好满足她吃喝玩乐购的日常步行区域。

近两年，住在上海联明路389号麦可将文旅村周边的居民能很清晰感受到它的变化，张女士提到的‌‌几何植，正是2024年5月18日新开业的一家善于运用植物元素修饰环境的花园餐酒馆。主理人将绿植、咖啡、甜品、创意西餐、文创产品等进行融合，营造一个能够满足精神诉求及时代潮流的未来生活模板。整个空间有200多平方米，充满了生机盎然的绿植，营造出一种仿佛置身于自然中的氛围。

时隔一年半再次走进麦可将的笔者，仍旧觉得一切还是那么熟悉，作为上海第一家以体验式、互动式、沉浸式为特色的两岸文创园区，每个业态都可体验可购买。细细逛上半天，发现原来一切改变都藏在微更新的细节里。

01

沿街有了新变化

自去年年底园区将沿街的一侧商铺翻新完毕后，整体形象焕然一新，全家便利店、台式牛肉面、精酿工坊、鸭鸭520卤味、几何植Bistro等相继入驻，再加上园区内的纸箱王、Wine not红酒博物馆、孝文家茶、柚梨yuri-poire烘焙工坊、丹罗咖啡等业态，将麦可将周边区域在“吃喝”方面可谓有了质的提升。

吃喝不愁，“住”方面自然也没有落下。园区入口处，“光时旅行”几个字十分显眼。光时旅行酒店以麦可将老纺织厂房为主体改建而成，入口处是一条由闽南老建筑搜集而来的老花砖和镜面打造的花砖隧道，随着光影的映入就像乘坐时光机一般回到了60、70年代的上海，当阳光趁着铁艺花窗洒进了酒店空间，扑面而来的怀旧气息配合带了些许年代感的木质家具，不但中和了老厂房给人的厚重，更用一种充满设计和美感的方式带旅人切身的感受时光的痕迹。

除此之外，酒店还配有：慢读时光的古本书屋、分享旅行回忆的时光邮局、时屿美馆、本初见舍、时光花园、时光工坊等公区和以时间点命名的五大房型，结合园区匠人老师打造的十多种匠人主题房在内的共计82间客房，待旅人慢慢探索。

02

来了更多年轻创意者

2016年开园以来，麦可将汇集了纸艺、陶艺、木艺、铁艺、绘画、粘土、中医养生等近三十家不同业态及门类的匠人品牌店，每家店都是“前店后厂”模式，游客不光能看到，还能现场体验陶艺制作、绿植盆景打造等各种手作活动，目前已开发上百个体验课程，获评“3A国家级旅游景区”“上海市5A级青年中心”和“上海市级文化创意产业园区”等荣誉。

不同于很多地方浅尝辄止的游玩体验，聚集于麦可将的匠人通常都是在各个领域小有名气甚至顶尖的手艺人，如采坭塘工作室的蔡旻吟老师有30年丰富的教学经验，曾获得2012年第二届浦东文化艺术节“龙耀中华”手工 DIY 创意作品大赛最高技艺奖 (粘土)。因此，在某项工艺体验课后有兴趣的游客，甚至可以选择跟着老师进行长期深度学习。

来自台湾的文创代表“纸箱王”在园内打造了一个梦幻空间，是小朋友们的必打卡点。在这里，楼梯、摇马、桌椅、甚至连火车都是纸做的，充分发挥了纸类的艺术畅想。在这里，游客可以乘坐全上海仅有的纸火车游园，坐在以纸打造的纸火锅主题餐厅内用餐，在纸箱王观光工厂观看纸制品创意生产过程等。

除了“纸箱王”“手创联盟”“采坭塘”等老招牌，园区近两年还引进了不少新业态，这些业态更贴近年轻人及年轻亲子家庭的消费习惯，为园区带来新鲜活力。

花丝首饰

近年来，新一代当代首饰专业的独立设计师正在如雨后春笋般成长起来，本科毕业于中国美术学院饰品设计专业、研究生毕业于上海大学美术学院首饰设计专业的徐冰蕾正是一名花丝首饰设计师。2019年徐冰蕾创办了首饰品牌“一丝”，专攻花丝工艺；2022年在麦可将开启品牌首店，去年在苏州开了第二家实体店，上个月又在园区拿了40平方米的空间作为第二工作室，原来那间店则更加聚焦展示和售卖。

“麦可将侧重手作类、体验类的项目，游客对手工艺品接受度较高，花丝设计体验对于小朋友来说有点难度，因此“一丝”更精准的受众是时尚的妈妈们，她们在孩子去体验陶艺或布艺时来我这里学习或购物。”专注花丝设计的“一丝品牌”主理人、独立设计师徐冰蕾说，“园区的匠人很多都是领域内的大咖，我算是比较年轻的一批，也是比较热衷去外面参加市集的一批，目前已累计参加超过百场市集，跨越7个省份，就这样一对一去推介我们的产品和工艺，积累下来了原始客户。而且这些朋友又是通过口碑，再转介绍，所以我们的品牌黏性高，复购率也比较高。”

一丝品牌参加的苏州本色市集

亲子戏剧

好的戏剧是情感的共鸣，正如艺耕田的原创亲子剧目《一只知了》：讲述了一个关于成长、等待、爆发和自由的故事，以一只知了的生命周期为线索，讲述它在成长过程中遇到的挑战，趣事、机遇，并由此产生出不同的情绪和想法。

今年夏天，艺耕田的《一只知了》戏剧活动取得了圆满成功，十几场演出中，观众不仅仅是观众，更是大小演员，是故事中的一部分，在演教员的带领下发挥创意，利用日常物品一起共创表演，引导孩子去认识所有的情绪都是生命成长的宝藏。不仅让孩子们体验到了一场生动有趣的戏剧表演之旅，同时也为家长们提供了一次难得的亲子陪伴时光，受到了很多亲子家庭的支持和喜欢。

创意绘画

“因为画画，我成为我自己”。今年年中，美学教育品牌以启绘画TOGETHER•E从楼上的办公区搬移至一楼创意工坊，为园区新增一抹亮色。以启绘画将国际k12艺术课程+国内体制艺术技法相结合，通过独特的课程、有趣的活动和丰富的创意等，画室形成了活跃而丰富的私域流量池，许多家庭慕名而来。

同时，园内的尚睿艺术中心也为绘画课程提供了展示空间。今年8月，为小朋友们举办的个展【野】就在此处上演，“不被定义的野孩子”们通过书法、绘画和手作等艺术的方式表达自己内心的真实感受。

03

从“文创”到“文创+”的更新迭代

“麦可将”前身是台商投资的一个纺织厂，1992年落户上海闵行区，2007年原产业外移江西后，这里留下30亩土地和3万平方米的老厂房，2016年，以手作体验结合工业设计为主题的文创园区正式开园，至此麦可将完成了一次从工业到文创的转型升级。

“麦可将”这个名称是由两个创始人Michael和John组合而成。他们所认为的文创是“文化、艺术、历史的结合”，透过这三个基本元素，让文创商品与人们产生情感连结，从而在园区内感受到浓浓的原创氛围，亲手制作出来的产品所传达出来的温度与触动，是直接购买代替不了的。

在建筑改造上，园区保留了诸多老工业厂房遗迹，如1992年开始送货用的脚踏车、用纺织工厂留下的针织大圆机做成的文创品展架等，甚至连建筑外立面和内部的墙面、装饰都尽可能保留了“麦可将”纺织厂的历史。这些老旧物品的再利用，也让园区更有历史的沉淀感。

在业态引入上，园区有非常多厉害的匠人坐镇，他们在各自的工艺领域深耕了数十年，无论设计还是创新能力都是行业内的佼佼者。同时，为了将文化创意做成产业，园区还帮助匠人们打通“设计-产品-渠道-产业”的路径，掌握打样、生产、量化的能力，形成“前店后厂”模式。前面能让游客有参与体验的过程，后面则有可以快速批量生产的能力。

然而，城市更新无止境、文创产业需迭代，为了将更多游客变顾客，园区因此进行了第二次更新改造，由2.0园区向3.0转型，将文创与旅游结合，从过去的“文创”变成了“文创+”。前面提到的沿街商业、光时旅行酒店都新增于此次更新迭代过程中，此时的麦可将，更像是一个小型多元的城市文旅综合体。

线下方面，园区内的文创产品也做到了所见皆可售。酒店从年初开业起，大堂就放着园内台湾中医师祝寿康“膳养人生”工作室制作的养生茶包，供客人免费挑选，满意后可在园内采购，有时候茶包一个月销量可达10万元；在‌‌几何植，哪怕是用来喝咖啡的杯子，也可以咨询店员购买同款，店内还设有一个小小的展示台，专门用于展示该品牌的陶瓷产品。

线上方面，积极拥抱新媒体以及数字化转型。通过小红书、抖音和公众号等主流媒体平台以图文和直播形式将园区内的活动和手工产品推广出去，并在常态化市集、品牌方跨界线下引流、研学营的推动下，吸引文创爱好者聚集。同时，将过去与匠人品牌合作的经验，链接更好的供应链，引导园区企业将产品结合互联网。

图片来源于小红书

不久前，园区还上线了优选生活礼品商城，主打B端销售，为企业提供一站式服务的定制礼品，园区匠人们的文创产品也在陆续上架中。

作者：胡珊毓

编辑：胡珊毓

审核：夏    雨

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