弘一法师的书法境界！ 弘一大师，当代着名高僧，原名李叔同。出家后，更名演音，号弘一，诸艺俱疏，唯书法不废。一日印光大法师看了弘一书作后说道：“写经不同写字屏，取其神趣，不必工整。若写经，宜如进士写策，一笔不容苟简，其体须依正式体，若座下书札体格断不可用。古今人多有以行草体写经者，光绝不赞成。”印光大法师的这段话，对弘一触动极大，不久，再看到
10位书法大师的绝笔书法，能见到的人没几个！ 每个人都会有面对死亡的时候，艺术大师也不例外！ 与平凡人不同的是，艺术大师在离世之后，还有书画作品可以流传，供后人瞻仰学习。 这些作品，可分为几个时期，如早期、中期、中晚期、晚期等。搞过收藏的人都知道，书画大师中晚期的作品，尤其值钱！ 为什么？ 有句老话：酒是陈的香。书画也是如此，越老越值钱！ 正所谓：人到晚年，越画越值钱！你没见黄宾虹、齐白石、李可染、徐悲鸿晚年的代表作，哪一幅不是天文数字？
于右任与林散之，谁才是你心中的“当代书圣”! 在 近现代书法史上对草书艺术做出巨大贡献的莫过于于右任、林散之两位书家。有意思的是，这两位传奇书家在坊间均有“草圣”之称。那么，这两位书坛名将到底谁能享此美誉？下面我们就来扒一扒这两位书家的创作之路吧。 于右任（1878一1964），原名伯循，字诱人，尔后以“诱人”谐音“
字迹暴露15种性格，你属哪种？ 说起笔迹学，我国西汉文学家杨雄就曾经说过："书，心者也。心画形而人之邪正分焉"。一个人的性格及内心都可以通过字迹暴露出来。比如写字笔画干净利落、方正坚硬的人性格刚强，而性情软弱的人，则字体就相对无力、柔弱。汉字书写面貌，能够在较大程度上判断出书写者的心理状况。 笔迹学学者雅曼把汉字书写笔迹研究方向，分为七个
书法临帖，这3步最实用…… 一、选字单临； 通常人们习惯通临字帖，通临字帖的方法不够科学，虽然书写数量大速度快，往往容易将临帖变成“抄帖”最终影响其学习的效果。此种抄书式的方法，难以达到学习者对技法的学习与强化目的，收效甚微。通临的方法较适用于对古法、章法及贯通之趣的学习研究。
书法四“趣”! 书法是通过点线结合而形成的一门线条艺术，也是技法、结构等与人格思想、精神意趣紧密结合的艺术，能把人的素养、性情、功力等通过作品表达出来，折射出作者特有的意趣。意趣包含意味、情趣、思想、旨趣等多方面的意蕴。这样，徜徉于由点线构成的书法艺术境界里，就能感悟作者的情感，品味作品的功力，也引起我们对美的无限遐想。书法艺术主要有以下几趣: 天趣这是指一种自然天成之趣。书贵自然，中国书法讲究天人合一，师法自
苏东坡56岁那年做了场梦，醒来后就把梦写出来了! 苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，世称苏东坡。北宋著名文学家、书法家、美食家、画家，历史治水名人。正如李志敏评价：“苏轼是全才式的艺术巨匠”。其书或丰腴劲秀端雅，或丰厚稳朴。笔法自由流畅，结体紧密而姿态百出，能使人敬爱。 《南轩梦语帖》，行书，纸本墨迹，苏轼书于北宋元佑八年(公元1093年)，凡
王羲之书法影响1600多年，学他书法的人很多，然而有一个人被遗忘! 大家在学习书法的时候常常与王羲之的书法为宗，但是自从王羲之之后，学习他书法的人得其精髓者寥寥无几，然而有一个人却被遗忘，他就是白蕉。 白蕉被称为近代学习王羲之最成功的一个人，他和沈尹默都是学习王羲之，但是白蕉书法之中多了几分文雅气息。他学习王羲之的书法并不是模仿书法的外形，而是深入研究王羲之的笔法和章法。
为何《淳化秘阁法帖》“抛弃”了书法家颜真卿？ 唐代书家编入《阁帖》，有诸遂良、虞世南、欧阳询、柳公权、李邑、陆柬之、薄绍之、张旭、怀素等名家，唯独颜真卿未编入《阁帖》。 《淳化秘阁法帖》（十卷），历史丛帖，简称《阁帖》。宋淳化三年（公元992年），宋太宗赵光义出秘阁所藏历史法书，命王著编次，标明法帖，摹勒于枣木板上，大臣进登二府，则拓赐一本。
虞世南楷书，一派平和中正气象！ 《孔子庙堂碑》，虞世南撰并书，是其最著名的代表作。原碑立于唐贞观七年（633年）。碑高280厘米，宽110厘米，楷书35行，每行64字。碑额篆书阴文“孔子庙堂之碑”六字。碑文记载唐高祖五年，封孔子二十三世后裔孔德伦为褒圣侯，及修缮孔庙之事。为虞世南69岁时所书。 此碑笔法圆劲秀润，平实端庄，笔势舒展，用笔含蓄朴素，气息宁静浑穆，
齐白石的“日常书写”! 近些年，“日常书写”一说引起书法界关注，论者把书法行为分为两种，一种是“书法创作”，另一种是“日常书写”，并且认为，前者是认真对待的书写，是自
能和王羲之分庭抗礼的，为什么是颜真卿？ 中国书法是以汉字为唯一载体的艺术。汉字是中国文化的最小单元，又是中国文化的最高代表。汉字的抑扬顿挫和无穷组合，造成了中国文化的辉煌灿烂和流光溢彩。
元代危素楷书《陈氏方寸楼记》，骨力遒健，结字端庄！ 《陈氏方寸楼记》卷是危素为陈贵所居“方寸楼”撰并书的记文，是一幅精谨、工整的作品。《书史会要》称：“危素善楷书，有释智永、虞永兴典则。”用笔骨力遒健，结字端庄秀俊，全篇在有界格的纸上展开，行距、字距都切割成匀等的空间，尽管如此，他仍能从结字的技巧中求得一些变化。很难挑出用笔上的毛病，但也很难找到他个性的东西。
这草书有灵气，不信你看！ 王阳明的草书笔意清新，瘦劲坚挺，随意为之而无飘浮之嫌。特别在龙场贬谪期间所书《何陋轩记》、《象祠记》行笔疾如风雨，矫若龙蛇，纵横跌宕，变化万端，是神韵超逸、气势豪迈的佳作。
海内榜书第一人：沙孟海! 在当代书坛，有一位泰斗级人物，能够与之抗衡的只有于右任、康有为几人。他所创作的“沙体”书法雄浑郁博、刚健外扬、震撼人心，独步于林，他就是吴昌硕十二弟子之一的沙孟海。 1、卖印被吴昌硕赏识；
5块钱买的书法，63年后卖了3亿多! 这件书法是持有者委托嘉德秋拍上拍，刘益谦和他的团队决定拿下这件书法，他在场外电话遥控参与竞拍。嘉德方面对刘益谦的参与非常重视，由嘉德总裁胡妍妍在场内亲自与刘益谦实时沟通代为举牌，最终以3.08亿元的天价拿下。
如何判断一幅字，是书法还是江湖体？ 首先是不临古人的就不是书法么？你可以称之为不是传统书法，但不能斩钉切铁地说那不是书法。 学传统书法为什么要学古人，如同为什么帖学要以二王为宗，学诗为什么要学唐诗？因为人家好啊！非得心中无墨却舞文弄墨？难道地基没打牢就想盖高楼？要知道哪怕如王羲之这样才华横溢的人也是站在了前辈的肩膀上才以新体书风开一派风气。书家
书法史上最长的一幅草书，充满了杀气，堪称千古第一等字！ 评价一件作品的优劣一般来讲有两个维度，这两个维度分别可以用不同的语言来描述。 一个方面就是书法技法的丰富程度，另外一个方面就是个人性情。而个人的性情就是靠丰厚的学养来提升的，表现在书法上就是一幅字的格调。
苏轼写书法，精髓不在形式和技法，而是把书法当作抒情的载体! 苏轼不仅是一位诗人，还是一位书法家，我们之前也说过苏轼的传世名作寒食帖被称为十大传世行书之一，而最近故宫博物院展览的苏轼作品让我们感受到了苏轼的书法魅力。 我没欣赏苏轼之前的书法，大多是根据寒食帖而来，对苏轼书法的认识和了解也仅局限于这一幅书法，但是这次展览苏轼的书法再次引起我们的兴趣。 欣赏苏轼的书法不能仅仅从表面形式来分析他的技法，而是要从
乞丐书法赢得喝彩，中书协专家却对此不以为然，真的如此吗？ 人们常常慨叹生活中缺少美，那是因为他们缺少了一双发现美的眼睛。——柏拉图。 当今社会，书法家比比皆是，凭借自己多年的经验写出一手好字，受人敬重。可是除了他们这些专业人士，也能有人写出漂亮的书法。比如街上乞讨的乞丐，他
签名：观察寻找书法循环往复的规律。
