展览现场 主办方供图

周杰伦不仅仅是一名歌手，也是一位潮流艺术人。

由周杰伦担任策展人的《艺起“杰”作》展于4月17日起在武汉美术馆（琴台馆）面向公众开放，引发歌迷们的极大热情。

这一次，音乐才华出众的周杰伦，让你充分感受他的艺术品眼光。

展览将一直持续至7月6日。

跟着周董看到艺术的更多可能性

极目新闻记者在展厅现场看到，一条艺术的光影长廊，用影像呈现出周杰伦的艺术游历之旅，将周杰伦多年来游历欧洲的美术馆、影响他的经典艺术元素进行了组合和再现，如达利的翘胡子，玛格丽特的青苹果……顺着时光的隧道，一个空间一个空间地探访，就可以看见周杰伦与艺术的关联——

被称为“将流行图像推向极致”的美国艺术家凯瑟琳·伯恩哈特，为周杰伦创作了艺术作品《绚耀之星》，伯恩哈特将周杰伦众所周知的三个符号：双截棍、篮球和钢琴进行自由组合，用浓郁的粉红色铺就了整张作品，代表着艺术家对周杰伦流行音乐的理解。

德国新表现主义代表人物安塞姆·基弗的作品《彩虹》，足以让人驻足。周净介绍，《彩虹》如何从米兰倍耐力HangarBicocca艺术中心当时展出的最大尺幅绘画作品，成为周杰伦的收藏呢？因为周杰伦创作过一首脍炙人口的经典歌曲——《彩虹》。在联络上了艺术家基弗本人后，周杰伦表达了自己对这幅画作的欣赏，同时提及了自己曾创作过《彩虹》这首歌曲。基弗在收到《彩虹》这首歌的歌词与翻译后，内心有了某些触动，这幅作品最终被周杰伦收藏。

我国著名当代艺术家徐冰的“天书”“地书”已经成为当代艺术的独特创造。周杰伦与艺术家徐冰也有一件“地书概念”的跨界艺术作品——用徐冰创造的“地书”去表达《告白气球》的歌词会是怎样？不用汉字，全用符号，你能读懂吗？那就来展厅试试看。

周董的歌曲，藏在展览中与你共鸣

除了看艺术作品，只要是周杰伦的粉丝，一定可以一眼认出展览中穿插的各种熟悉的音乐MV场景。

比如，《双截棍》MV中，周杰伦娴熟勇猛地甩出双节棍，用正义战胜邪恶，背景是充满中国风的书法墙。这面书法墙，情景重现在展厅中。根据《斗牛》这首歌的MV，展览方还制作了一个周杰伦记忆中的篮球场。

还记得《还在流浪》MV中，周杰伦弹钢琴的地方吗？这充满复古电影质感的场景也一比一复刻在了展览中——钢琴靠墙而立，等待每一个到来弹奏它的观众，棕色的皮质沙发、慵懒散落的毛毯和抱枕、高高低低的复古台灯，让人忍不住想要在这里坐下来，停留一会儿。

策展人周杰伦在展览中写道：“艺术的真正乐趣，在于你可以和大家分享你的体验和感受。”

本次展览的联合策展人周净介绍说，周杰伦二十多年音乐创作生涯，每一首歌不仅是一段旋律、一个故事，更成了一个时代的文化符号。策展团队精心挑选了周杰伦的多首大家耳熟能详的经典作品，将它们作为策展的暗线，通过内在的联系和情感的共鸣，将这些歌曲的精神内核和艺术价值一一铺陈开来，串联起整个展览的叙事脉络。

展览呈现24位艺术家的50件艺术品

方文山与周杰伦合作带来了很多经典作品，本次展览周杰伦是策展人，方文山是受邀参展的艺术家之一。

“方文山对于传统文化的现代化表达，让年轻人看到中华文化即使博大精深，也能浅明易懂。”周净说，因为有方文山的加入，增添了更多深度和广度。

武汉美术馆馆长陈勇劲介绍，包括方文山先生和他为楚地带来的独具浓郁中国风的全新作品，这次展览共精心挑选了来自中西不同艺术流派的24位代表性艺术家的50件艺术精品，充分体现了中西文化交流互鉴的重要策展理念，增进人们对不同文化的理解和认知。作品涵盖艺术史上的表现主义、抽象和波普艺术等多种流派，不仅有誉为德国当代最重要艺术家的安塞姆·基弗，关于历史拷问的宏大巨制，同时街头涂鸦与消费主义在不同艺术家中也有多重阐释。

来源： 楚天都市报