据说，春节是刘德华的主场，因为当你走进商场超市，百分之九十的概率会听到：恭喜你发财，恭喜你精彩…

他是我们太熟悉的全民偶像，几乎每个中国人都能说出他的一些特征：敬业、努力、积极向上…

而今年春节档的这部喜剧电影，却让我们看到一个截然不同的“明星刘德华”，堪称“人设崩塌”：

《红毯先生》

刘德华在这部电影里饰演了一个超一线的老牌演员，刘伟驰。

他是家喻户晓的香港天王巨星，红了四十年，走红毯专业户。

只是总陪跑，一直没当上影帝。

这一次香港金像奖颁奖礼，他再次输给了老对手，陈龙大哥。

但颁奖过程，令他倍感耻辱。

主持人似乎故意戏弄他，在念出获奖人名字前，故意先cue他…

刘伟驰以为自己获奖，开心地站起身，跟身边人一一握手，他才说：我问你紧不紧张而已…

刘伟驰提前绽放的笑容一秒僵住，那场面，太尴尬了…

作为一名德艺双馨的巨星，他当然不能翻脸…

但他咽不下这口气。

他心里一肚子不服气：这陈龙有啥了不起的？拿下影帝，不就是因为演了个农村题材的电影吗？他能演农民，我为什么不能？

这不巧了嘛，林浩导演发来的剧本，就是农村题材。

具体内容都没看，刘伟驰立刻拍板决定，接受林导的邀请，来内地拍戏。

他弄乱了头发，涂黑了脸蛋，沾上了胡子，换上破旧大棉袄…

他亲自帮忙拉赞助，亲自去农村体验生活，花了十二万分的努力，认真想要拍好这部戏…

然而，事情却走向了他完全无法控制的方向…

《红毯先生》是今年春节档最有个性的一部电影，一部非常特别的喜剧。

大过年的，大家想看一部乐呵的电影，在这一需求的指引下，今年春节档几乎每一部都有喜剧元素…

然而，早在各家紧锣密鼓的宣传时，《红毯先生》通过三段“大字”表明了电影的风格：电影通过“大字”表明了电影的风格：不是八卦片、不玩爆笑梗、不走合家欢。

这些年，我们看了不少国产喜剧，特别是春节档喜剧，要么是以故事热闹夸张、肢体语言搞笑为主的合家欢，要么紧跟网络热点，台词频繁爆梗，猛戳观众情绪点…

而《红毯先生》的喜剧风格，与这些都不一样。

导演宁浩，最广为人知的作品有《疯狂的石头》《疯狂的赛车》《无人区》等，提到“宁式幽默”，大家想到的关键词是：荒诞、讽刺、高级。

题外话，《疯狂的石头》就是刘德华投资的，因为当年他特别欣赏宁浩的才华。

十七年之后，宁浩为刘德华量身定做了这部《红毯先生》，坦言是“圆了一个梦”，回报了这份知遇之恩…

《红毯先生》有对过往宁浩风格的继承和延续，也有很多突破与创新。

这次宁浩把镜头对准了娱乐圈、大明星，在表现方式上更加克制、优雅，留白多，隐喻多，给观众很大的解读空间。

这也使得需要观众一起思考。因此乌鸦也希望通过这篇推送，帮助这类好电影，找到更合适它的观众。

电影通过夸张的手法，拍出了影视圈的荒诞乱象，讽刺拉满。

有网友评论：感觉宁浩要创飞娱乐圈啊，从他自己到演员到资方，一碗水端平地平等扫射。

比如，宁浩亲身上阵，扮演导演林浩，首先就向自己开炮嘲讽。

林浩选择拍中国农村，并不是有什么特别的表达欲，而是充满了功利算计。

他想讨好国际评委，在影展上拿奖，谁不知道“国际视角就得看大棉袄”。

宁浩导演，您黑起自己来也太豁得出去了…

比如，资方干预创作。

汽车赞助商，要在电影中强行植入广告，甚至想把电影直接变广告。

他不仅大言不惭地说“对我来说， 电影就是 nothing”，还非要安排“自己人”在电影里露个脸，说句台词…

金主爸爸一发话，导演只能低头妥协：你能有资方专业吗？按资方要求来。

资本践踏艺术，外行指导内行，这种事我们见得还少吗？

比如，明星之间表面一团和气，私底下明争暗斗，争C位。

刘伟驰悄悄把自己海报挪到中间那一幕，不知道多少人看了会心一笑。

再比如，大明星习惯了众星捧月的生活而不自知。

一场戏中戏里，刘伟驰饰演的农民被恶霸摁住，喂玻璃渣子，看似为艺术献身…

导演一喊CUT，他立刻吐出玻璃道具，演恶霸的配角演员徒手接着…

为了演农民，刘伟驰到乡下去体验生活，订的却是三星级酒店，后头跟着十几个工作人员为他服务，检测房间里有无监控，搬运各种健身保养设备…

这里我特别想要说说刘伟驰这个角色。

光是这名字就很有噱头，致敬了刘德华、梁朝伟、周星驰三位重量级的明星。

这是一个猛一看与刘德华本人高度相似，但实际差异巨大的角色。

能长红四十年不是没有原因的——刘德华确实德艺双馨，努力敬业，有社会责任感，是一位令人尊敬的艺人。

戏里，刘伟驰也是大明星，但全方位塌房…

刘伟驰妻子嘲讽他“结婚不公开，离婚也不公开”的台词，据说还是刘德华亲自设计的，

这，玩得够狠…

老实讲，这角色只能是刘德华这样口碑的明星来演，才有这种颠覆认知的喜剧效果，也能让观众走出影院、恢复冷静之后能把角色和演员分开。

换作其他人，我可能真的会相信，这角色就是他的B面，瞬间“飞灰湮灭”。

毕竟这年头，内娱明星塌房是一件多么容易的事儿啊…

而宁浩用细致的文本，立体生动地塑造了刘伟驰这个复杂的人物。

他身上有很多矛盾点。

他是亿万人瞩目的明星，表面风度翩翩，情商很高，但私底下，他妒忌同行，自大虚伪。

他在领奖台上感谢太太的付出，实际上，跟老婆已经隐秘离婚。

他自律上进，每天坚持做运动，但私下却又是另一幅面孔，去农村体验生活，锣鼓喧天横幅招展坐着商务，走到哪里都能被人认出来，被村民“体验”了一把…

他认真工作，动作戏亲自上，亲自摔，但也很功利，拍片都是为了拿奖。

所有人都捧着他，他像个皇帝一样威风，但每到一个地方，都要检查附近有没有摄像头，时时提心吊胆，也很可怜。

他可以肆无忌惮地对手下发火，但身边也没有多少人敢对他说真话，孤独是他的生活常态。

对于“208万”的人生，大多数网友抱有的态度是，他们有钱有特权，他们是第三种性别。不必共情“208万”们，已经成了某种政治正确。

而宁浩不留情面的讽刺之外，还带着悲悯的审判，这种客观克制的表现方式，让我们更理性地思考这件事：

大家都喜欢吃瓜，爱看，也爱骂，娱乐圈满足着大众的窥私欲，明星的行为总是受到过多的关注…

明星们承受着无数人的错爱，受到过多的追捧，也背负着无数人恶毒的诅咒和误读。

刘伟驰是耀眼的明星，照见出整个娱乐圈众生相。

而宁浩更大的野心在于，通过这个最为瞩目的圈子，去展现现代社会人与人的关系。

他曾说，《红毯先生》想探讨的是人与人之间是否能够站在对方的立场去沟通，而“人们不同性别、不同年龄的立场差异是错位沟通的根源”。

电影中的每个人，都是带着偏见看待世界，他们看似在对话，实则无效沟通，鸡同鸭讲。

导演、演员、资方看似利益共同体，但一个要拍农村题材拿国际大奖、一个要拍父爱拿影帝，一个要打广告赚钱，根本尿不到一个壶里。

老一辈的明星，看不上短视频，觉得那是低俗的，不认真，年轻的UP主，觉得老一辈明星过时古板，玩不起…

城里人和农村人之间，横亘着巨大的鸿沟…

电影中有两个场景让人难忘。

一幕是办公室里，刘伟驰和公司员工争执不休，一头小猪突然闯进了办公室，跳上了桌子，正在吵嚷的人们都停了下来。

唯有面对突然的危机——猪，大家的立场视角才有了片刻的一致。

另一幕，是刘伟驰在酒店走廊，与送货机器人的对话。

机器人给他送来了房卡，却忘记了充电宝，刘伟驰问：我的充电宝呢？机器人答：有趣的问题！

这个小小的笑点仿佛是一个隐喻…

我们今天很多的沟通，不就是这样，如同鬼打墙，周而复始又毫无推进吗？

忘了谁说的，人不是活在真实世界里，而是活在自己的认知世界里。

因为交通的便利，因为互联网的普及，人与人之间的联系看似越来越紧密…

但现实是，我们生活在各自的信息茧房之中，越来越只接受自己愿意相信的东西，越来越只从自己的角度思考，人们互相攻击、谩骂，不同人群彼此敌视，互联网又放大这些情绪…

宁浩曾说：我写的所有电影里面，所有受到惩罚的原因都是因为狂妄和自大。

错位沟通，说到底就是狂妄自大，是我们把自己看得太该死的重要…

谁都知道，换位思考是解决问题的根本方法，但知易行难。

或许打破“沟通壁垒”本身并没有一个完美的方式，但看《红毯先生》，或许可以让你在会心一笑后，收获一些思考。

表面光鲜亮丽的刘伟驰，身上可能藏着太多拒绝沟通时你我的影子。

老读者都知道，宁浩是我一直都非常欣赏的一位导演。

这些年来，宁浩的大部分作品，《疯狂的石头》《疯狂的赛车》《心花路放》《无人区》…由他监制的《我不是药神》，都是高票房、高口碑。

他被业界称为“鬼才导演”，是国内最成功的商业电影导演之一。

今天回头看《疯狂的石头》，那简直就是一次豪赌：导演是新人，也没有明星。当时的黄渤、郭涛都还默默无闻，几乎没人看好这个项目。

而且，这部电影与宁浩以往偏艺术文艺的作品如《香火》《绿草地》，有很大的差异，这一大胆尝试，也顶住了不小的压力。

谁能想到，影片凭借过硬的品质，硬是创出了惊人口碑，在一个冷档期，活生生地砸出了热票房。

《疯狂的石头》剧照

而这次的《红毯先生》，宁浩再次放弃了自己打开的舒适区，又一次尝试开辟新道路。

在我看来，宁浩是一个特别的存在。

比起大多数文艺导演，他更拥抱市场，但比起大多数商业电影导演，他又有很多想要表达、追求的东西，总是不断突破自我。

他有个性有才华，他有对社会的观察，更敢于去尝试去表达…

有这样的导演，是中国观众的幸运。