中华几千年，绘画知几何？

历经千年发展，中华文明在这片古老的大地上不断蓬勃发展。而绘画更是犹如文化瑰宝在不断延续，当我们看这本厚重的《中国绘画史》仿佛走进一个博物馆，将古代史、上世史、中世史、到近世史的发展变化一览无余。这四个部分也是本书所介绍的24朝，以及1600余位画家和创作背景（包括社会背景、政治背景），不同画派中看尽中国绘画的历史。我们从这一本书中看到了历代名画。

这里有山水画、人物画、花鸟画、宫廷画、文人画、佛画、界画、墨戏画等等不同类型，带来不一样的感受。

我们都知道夏商周时期，青铜器发达，而绘画形式依附于工艺品之上，绘画的纹样也代表了君主的权威性和权力作用。而建筑与绘画本就是同源的艺术。二者结合相得益彰。

魏晋则以形写神，顾恺之的《洛神赋图》尤甚。北宋宋徽宗的《听琴图》则更显雅俗共赏。

作者潘天寿，是我国著名画家、美术教育家。他是上个世纪中国画四大家之一，被视为“传统绘画最临近而终末跨入现代的最后一位大师”。还参与创办了中国第一个国画系，也奠定了现代国画教育的基础。

必须赞一下这本书的封面、印刷，装帧华美，尤其书籍书页内侧的画作是个特别的存在，而1米长唐代韩滉的《五牛图》也是非常赞，眼前的一幅幅一幕幕让人赏心悦目的同时，从中国文化、哲学、个性、风俗中感受中国的绘画五千年的历史，提高审美的同时了解我国的历史，这是个不错的选择。这个版本是全彩版，也是原始版本上的全新修订，添加了注释，方便我们阅读，值得收藏。