《满江红》逆袭《流浪地球2》，成为春节档票房最高影片！

不知多少人对此结果吃了一惊。

毕竟，被它干翻在地的，是创造过影视奇迹的小破球！

可仔细想想，结果似乎又在意料之中。

无疑，《满江红》是春节档最适合合家欢的电影。

喜剧，和春节氛围相适应。

悬疑，增加了看点。

沈腾+小岳岳+易烊千玺+张译的阵容，配齐了搞笑担当、实力担当、流量担当，满足了不同观众的需求，群众基础扎实。

连张艺谋自己都说，他拥有了一个神仙阵容。

神仙阵容+绝佳档期，成就了一个奇迹：

《满江红》成了张艺谋导演史上票房最高的作品。

影片以剥洋葱的方式，向观众呈现了岳飞去世五年后的故事。

这是一个破案的故事，更是一个小人物以一无所有唯剩热血的姿态挑战权威的故事。

小人物+家国叙事，赋予了这部影片特殊性。

喜剧的色彩，消解了故事的严肃性，但可品味的细节，并不少。

张大（沈腾 饰）是故事的主线，他在片中的命运，从一把稻草开始。

一众犯罪嫌疑人被关在一间屋子里。

一个士兵进屋，地上随意抓了一把稻草，让人抽一根。

张大抽到了一根短的，但是他悄悄换了一根长的。

为什么？

因为抽到的稻草长度，决定他们的生死。

他以为，当天抽到短的会死，长的才能活下来。

可是，他记错了。

但，再往后看，就会发现，他记没记错，结果都一样。

士兵杀起人来，才不管你长短，只看你是不是顺眼。

能不能活下来，靠的是随机概率。

多么敷衍潦草的举动！

可联系到故事发生的背景：

南宋末年，奸臣当道、皇帝无能、外族入侵、山河沦丧。

荒诞的杀人决定，成了历史的注脚。

作为观众，我们看的是《张艺谋》拍摄的一部戏。

可戏里的人，又何尝不是在看戏。

片中的每个角色都带着面具，自己演的同时，也看别人演。

其中，藏得最深，演得最厉害的，是张大。

他是岳家军遗部，志在把岳飞的精神永世流传，把秦桧定在耻辱柱上。

他耗费多年，悄悄下了一盘大棋，把影片中的角色全部装了进去。

其中最令人动容的一场戏，是为了洗清嫌疑，他对同伙拔刀相向。

在刺向伙伴的时候，他有片刻的迟疑，可迟疑之后，他疯狂刺了20多刀。

尽管内心煎熬，但他又不得不表现得没心没肺。

身上带着血，一开口却是调侃：

这活没法干了。

在他身上，表面的贪生怕死、胆小怕事和实际上的血性丹心、精忠报国形成了鲜明对比。

“走狗”二字，在片中多次出现，被骂的对象，是易烊千玺的饰演的孙均。

孙均的脸上，有一道醒目的伤痕。

伤痕，是军人的功勋章，可这位少年得意的将军，却活得很阴郁。

因为，他效命的对象，是秦桧。

“走狗”二字就像紧箍咒一样套在他的头上。

政见不合的同僚，可以随时用这二字攻击他；

一把屎一把尿把他养大的姐姐，为此不让他进家门。

尽管，他心中另有天地，但所有人都以表象评判他。

孙均是张大设局的核心，事情能不能成，在他的一念之间。

“走狗”和伤痕的鲜明对比，促成了他最后的反叛，完成了张大赋予的使命。

其实，张大的局并不是多高明。

高明的地方在于，他赌的不是计谋，而是人心。

孙均的心里，有光明。

岳云鹏饰演的武义淳，是死得最窝囊的人。

每当张大查案遇见麻烦，就会说一句“借你的背景用用”。

武义淳有背景，一个人所共知的事实。

尽管，张大记错了他的背景关系。

他说，自己的姑母是皇帝的宠妃；

但在何立（张译 饰）和秦桧（雷佳音 饰）是对话中，又说他只是姓武，和宫里并没有关系。

是真的没有关系，还是刻意忽略其中的关系？

在他被杀的时候，他拿出了“免死金牌”。

但是，免死金牌并不能让他免死。

武义淳的存在，是非常微妙的。

片中多次提到，皇帝怀疑秦桧和金兵勾结，但是没有证据。

武义淳的免死金牌证明，他真正的主子，是皇帝。

他的使命，要么是寻找证据，要么是监视。

或者，二者兼之。

他的死，是秦桧和皇帝权力的博弈。

“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”

舞女瑶琴和张大唱的歌里用了南宋词人蒋捷的作品《一剪梅》。

原作中，作者意在感慨韶华易逝，寄托羁旅之情。

但在电影中，瑶琴惦念的是春光点红樱桃、染绿芭蕉的美景，寄托的是她和张大对美好生活的向往。

她一直想看樱桃变红，可张大还没来得及带她去，她便去世了，这成了夫妻二人一生的遗憾。

与樱桃相关的另一角色是小女孩。

在她眼中，樱桃是难得的水果，是小孩子世界中的美好。

小孩子，和未来相联系。

小孩子拿着樱桃的一幕，是未来，是希望。

影片最后，也是小女孩领诵了《满江红》。

寓意着，经由一代一代人，岳飞的精神永远流传。

秦桧的乌鸦，其实不是乌鸦，只不过因为通体黑色，被认为是乌鸦。

乌鸦，是秦桧内心的象征。

这种象征，有两层意思。

首先是秦桧自己认为的。

在他看来，他主和，杀岳飞，是为了让国家休养生息。

为此，自己却背负了沉重的负担和骂名。

他觉得委屈，在他眼中，乌鸦是被污蔑的自己。

其次，乌鸦是他人眼中的秦桧。

秦桧卖国求荣、杀忠臣，恨不能让人啖其肉，饮其血。

他的黑心，和乌鸦无异。

秦桧对自己的主观认知，并不能抹杀他是奸臣的事实。

后世的审判，看的是客观结果。

《满江红》中的色彩并不多。

但在几个舞女身上，张艺谋却大方地给了不同的色彩。

这些色彩的出现，既与舞女的身份相符合的，也是对舞女的另类书写。

“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”。

这是古代文人对卖笑者的刻板印象。

在《满江红》中，几个舞女，以身设局，杀了金国使者。

身体，是她们报仇雪恨的工具。

舞女的风骨，集中体现在瑶琴身上。

瑶琴的父母兄弟被金兵杀害，她自己沦落风尘。

因为张大替她赎身，她才能重见天日。

她向往美好的生活，但也忘不掉家仇国恨。

在生命的最后，她奋力杀了秦桧走狗何立，自己也付出了生命的代价。

张艺谋的影片，从来不乏对女性的赞美。

《红高粱》中充满生命力的九儿；

《活着》里质朴隐忍的家珍；

《金陵十三钗》中用身体拯救学生的妓女……

瑶琴，是张艺谋一贯语境的续写。

“秦桧”是什么时候开始不对劲的？

最明显的，是在诵背《满江红》的时候。

他慷慨激昂，义愤填膺，仿佛自己也钦佩极了岳飞。

这点“不对劲”，被雷佳音诠释得极好，也让后来他自杀，以及真假秦桧的情节立住了。

替身的自杀，是对秦桧最大的控诉。

一个和自己一摸一样的人，也无法忍受自己；

宁愿死，也不愿继续过锦衣玉食的生活，还有比这更直接的否定吗？

所以，我并不认为，《满江红》洗白了秦桧。

影片虽然没直接说秦桧的坏，可其他角色的行动，以及被定在耻辱架上的结局，都在说。

几千身披甲胄的士兵，齐声背诵《满江红》。

声势浩大，气吞山河，感人肺腑。

在影片结尾，士兵有一个标准动作：

每背诵一句，都会敲击一下盾牌。

仪式感十足。

这些士兵是秦桧的手下，他们不知道秦桧和岳飞的矛盾吗？

当然知道。

当假的秦桧在孙均的逼迫下，第一次背诵《满江红》的时候，当他们听到“鹏举绝笔”四个字的时候，都很惊讶。

在权威压迫之下，他们知道平时什么能说，什么不能说。

但，不言，不意味着忘记。

众人齐诵《满江红》，将影片的家国情怀升华到高潮，也实现了张大等人的夙愿。

《满江红》的流传，再一次证明：

肉身可灭，但精神不朽。

片中，沈腾有一句台词：

你们这些大人物全都打着小算盘。

大人物们，都在为自己留后路。

可那些小人物，凭借一腔孤勇，颠覆了强权的叙事。

这种颠覆，恰恰是影片的迷人之处。