董其昌擅画山水，画中流露出雅致静穆的美感。如果想问他为什么能画好山水，和他的艺术理念有关。董其昌延续了五代名家董源、巨然的笔墨风格，用简洁构图重新解读简远幽深的构图模式，画出了山水自然天真的一面。他画中流露的淡雅逸趣让人想到文人士夫气，格外让人迷恋。

喜欢五代董巨的画家不止董其昌一人，很多元代画家都喜欢平淡天真的山水画风格。董其昌也会临仿元人山水，深度挖掘平淡之美。这四幅山水册页临仿了四位元代画家风格，你能看出来临仿何人了吗？笔墨醇厚，水墨氤氲，烟云飘散山间，一看就是高克恭的风格。高克恭与赵子昂齐名，并称为元代画坛的“南赵北高”。高克恭继承米氏云山的画法，在笔墨趣味上更加自由。

董其昌 仿元人山水册

所谓“平淡”，是一种韵味、一种格调，并非就是用淡墨描绘山水。董其昌仿高克恭画风用墨浓重，由于结合了渲染方法，画面呈现出秀润之姿。董其昌用笔圆熟，尽量减少使用线条。当他放下了对山形水貌的细致刻画，以面代替点线有了浑然一体的气势。

元代画家黄公望喜欢用披麻皴画山水，受他影响披麻皴成为画山水的重要技法。披麻皴据说是五代画家董源创立的技法，山石表面布满麻皮纹路，看上去凹凸不平。披麻皴常结合渲染，披麻皴的山石染上一层淡墨，模仿江南山水的苍润厚重。

董其昌 仿元人山水册

董其昌仿黄公望画风，除了注意到山石画法，还注意到黄公望画中的疏林野树。错落穿插的杂树，增加了空间的纵深，让咫尺景色有了千里气势。董其昌在苍润多姿的山水空间里，希望表现出不加雕琢的美感。他需要还原山水质朴真实的一面，这一点和黄公望的艺术理念相同。

董其昌不仅是画家，还是一位书法家。他熟练掌握毛笔线条的走势变化，可以看出仿黄公望山水明显好于仿高克恭山水。线条的变化，让空间显得更加开阔。有了开合、多了静谧。线条流畅自然，落笔萧散随意，自带天然效果。他仿元代倪瓒山水的时候，线条酣畅尽兴，充满了天真烂漫的韵味。

董其昌 仿元人山水册

这幅仿倪瓒山水，画中没有出现标志性的草亭。少了装饰性效果，突出稚拙朴实。画中有一座木桥，重笔单线勾画，和整幅画的笔墨趣味不太和谐。他为什么要这样画呢？这算不算创作中的败笔呢？

倪瓒性格孤傲，散去家财隐居乡野，身边只留下仆从侍奉。他的画中充满了孤独寂寞惆怅痛苦，后人很难复制。董其昌性格圆滑，顺风顺水的时候入仕为官，风头不对马上回乡闲居。他画不出来倪瓒山水里的空疏孤寂，只能按他的方法重新赋予画面平淡韵味。故此才有了那样一座木桥，展现静雅灵动韵味。

董其昌 仿元人山水册

可以猜猜看，这幅画仿了哪位元代名家风格，解锁皴、牛毛皴的山石，墨色沉稳充满层次，还有隐藏在山脚下的书院。想必，你已经有了答案吧。