前言
《雍正王朝》作为中国古装电视剧里屈指可数的精品，它的成功离不开，所有参与参与人员的共同努力。
当然，对于普通老百姓来说，也就露脸的演员较为熟悉，好在每位扮演者的演技都十分在线，大家都觉得他们是从历史上走出来的，而非演出来的。
这其中，当为饰演康熙的焦晃老爷子最为传神.....
一、话剧皇帝
皇帝，向来是荧幕角色里，不太好演绎的角色，他不是单向霸道不讲理的脸谱化角色，能坐在权力巅峰上的人，向来是复杂的。
那个位置的人，不敢说一生孤寂，但他们很多时候能相信的只有自己，以及所拥有的权力，这才是陪伴他们一生的东西。
能将一个帝王演的活灵活现，是很不容易的，要对皇帝这一位置有所理解，更要对所扮演皇帝的那个时代了解透彻，才能真正的演活一个皇帝。
而这样的人有不少，唐国强，富大龙，陈道明等一众饰演过皇帝一角的好演员，但在他们之前有位老前辈，是公认的“皇帝专业户”，他就是——焦晃。
1936年出生在北京的焦晃，更愿意说自己是北京人，尽管一年后卢沟桥事变爆发，使得他后来不得不在跟随家人辗转离开，可骨子里面，他从来未觉得自己是异乡客。
关于北京，他离开前最后的记忆，是一个叫白庙的胡同，而如今这里已经变成了名叫中国银行的地方。
甚至，他还记得房东姓关：“他家蛮喜欢我的，常常把我的头拔起来，说是拔萝卜”。
六年的北平生活，带给焦晃的除了烂漫天真的童年时光外，还有一口道地正宗的北京话，这也成了他与话剧结缘的最初媒证。
他与话剧的缘分，是来自于一次课堂上的念课文，他上海话讲的不好，只好操着一口北京腔，也正是这一口流利的北京腔，他被老师选中演话剧，尽管孩童时期的他，调皮捣蛋，但在话剧上他总是庄重严肃的对待。
或许，这份庄重正是焦晃对戏剧艺术最初的敬畏，一颗真挚朴实的心从此听从了美的召唤。
上高中以后，焦晃对话剧的爱越发浓厚，他甚至放弃了父亲希望他成为建筑师的梦想，开始全力备考上海戏剧学院，练形体、打棒球、读名著……有的放矢的准备，最终令19岁的焦晃以优异成绩考入了全国顶尖级戏剧教育殿堂。
此时，斯坦尼体系已正式引入中国，上戏的校园里，焦晃这批风华正茂的年轻一代，开始正式接受苏联专家的亲自教导。
焦晃说，他这时开始理解什么叫做真正的舞台的真实：“如果你是为了观众而存在，那么这种演戏就容易假，观众一看就知道是装腔作势、是没有力量的，你必须是为了对手而存在”。
这样的理念逐渐成为他的创作原则，于是，观众很难在他身上看到虚张声势的炫技，“寓美于朴、寓巧于拙”,是人们对他共同的评价。
所以，几十年后，当他出现在《雍正王朝》第一集时，乾清宫里，那段忧国忧民、痛斥群臣的台词才会被他处理得不同寻常，不是其他电视剧里皇帝的歇斯底里、声嘶力竭，唯恐不显帝王威仪，而是以波澜不惊之态将忧国之思徐徐吐出，端的是一派沉稳老辣、不怒自威的国君风范。
也正是如此的理念，配以老辣的演技，以及庞大的历史知识量，让他的饰演过的帝王，总是与众不同，好像只能从他的身上看到，皇帝“人”的部分与“权力”部分的完美结合。
二、岁月不饶人
《雍正王朝》是焦晃，再次走进全国人民视野的一部电视剧，凭借着对康熙皇帝的完美演绎，年老八十的焦晃，有了再次翻红的迹象。
因此，有不少投资商，看中了焦晃的演技，打算再拍一部《康熙王朝》，继续由焦晃来饰演康熙，但身为《康熙王朝》导演的刘大印，却另有想法。
他认为焦晃的年龄有点大了，在形象上不是非常符合《康熙王朝》里康熙选角，毕竟《康熙王朝》，讲的是康熙一生的故事，非《雍正王朝》里手段老辣的老皇帝末期故事，两者侧重点有所不同，剧名就已经说明了一切。
尽管刘大印讲明了，《康熙王朝》的一切重点，但投资商还是坚决的要启用焦晃饰演康熙一角，这个时候刘大印做了个艰难的决定。
成则为佳话，不成则业界耻辱，刘大印决定宁付高额违约金，也要另选其人，作为康熙皇帝的扮演者。
焦晃的演技是很好，出神入化，入木三分，但这一切都被焦晃的年龄，给钉死在在了那里。
当然，老年的康熙，也不是不能让焦晃来演，可能是导演，考虑到青壮年和老年之间，重新换个演员演，观众容易看出来，会有割裂感。
而且演员之间的表演风格各不相同，这前后不一致的割裂感只会更重，容易对电视剧的收视率有影响。
最终的结果，就是我们看到的陈道明这一版的《康熙王朝》，刘大印事后，也按条约支付了违约金，尽管焦老爷子个人是很希望，能够扮演《康熙王朝》里的康熙帝，但事与愿违，也是无法的。
1955年出生的陈道明，生长在中医世家，父亲是燕京大学毕业生，后在天津医科大学教英文。
受家庭影响，他深知“韬光养晦”“适度为宜”的养生之道，步入中年后，他开始选择“慢生活”,尽可能少拍戏。
每拍完一部大戏，都要主动歇上一年到两年，他更换住处，摘掉座机，关掉手机，深居简出。
他认为，小车不倒可以慢慢推，若耗尽全身气力快推，反而容易倒下，凡事心稳，才是根本；心乱，则一切皆乱。
尽管如此的低调生活，但陈道明的名气，却始终没下去过，凡是他主演过的角色，都是很容易让人记住的，《英雄》里的秦始皇，《楚汉传奇》里的刘邦等等，不管是电影还是电视剧，他都能抓住观众的视线。
也是这样的生活，让他有足够的时间，来发掘自己的爱好，钢琴，书画，手风琴，萨克斯，陈道明一身技艺在身。
老话说，腹有诗书气自华，由陈道明来顶替原定焦晃扮演的康熙，也是不差的，两个人都是非常有才华的演员，高低难分。
而今，陈道明仍然保持着深居简出的生活，他不参加应酬，不问时事。他以一种固执的缓慢，生活在自己的步调里。
老前辈焦晃，也是如此的生活节奏，什么饭局酒局，不如闲时喝茶看书，提升自己，缓慢又低调，这是两位演员共同的特点。
三、康熙王朝
由陈家林、刘大印导演的46集电视连续剧《康熙王朝》自2001年11月12日在中央电视台八频道播放以来，多年来争议不断。
该片和《武则天》、《雍正王朝》、《大宅门》相比，为什么同是历史剧，收视率会如此之高，就连在台湾和香港播出居然也征服了习惯于看“康熙与韦小宝”之类搞笑剧的港台观众，也创下了大陆电视剧在港台的最高收视率，这足以说明该片的独特性。
作为历史剧，表现皇权的至高无上是不置可否的，但该片除了表现这一点外还体现了普通人强烈的缘于人伦的情感。
剧中无论是皇帝还是大臣，无论是宫妃还是太监，无论是落魄文人还是平民百姓，这些鲜活的人物均隐含着丰厚的情感因素。
康熙是这部历史剧的中心人物，皇权与情感在他身上自然表现得最为突出，并凸现出激烈的较量。
皇权是至高无上的，有多少人为了它，用尽了最后一点力，洒尽了最后一点血，康熙也不例外，为了自己的皇位，怎能不竭尽所能?有道是权益熏心，这是人性所至也。
普通人为普通事尚且如此，何况是皇上为了皇权，追逐皇权，是人性所至；依赖情感，同样是人性所至。
而皇权与情感在有些情况下是一致的，在有些情况下是不一致的，甚至是冲突的，并且还会很激烈，有时又必须以牺牲一方作为代价。
当皇权和情感在目标上趋于一致时，其表现必然是一种兴奋与狂热；当皇权和情感在目标上趋于背离时，其表现也必然是一种犹豫与苦闷，《康熙王朝》就是在皇权与情感的较量中展开故事的。
康熙是从一个天资聪慧的少年走上王位的，这时的康熙和常人有着共同的心理和情感，比如天真活泼真诚待友、任性淘气、机智果敢等。
然而，在他亲政以后，他的帝王气质逐渐显现出来，尤其在经历了一系列政治打击和生死较量之后，他作为人的情感则一点点退隐，而皇权逐渐充满了他的心灵，于是，我们看到了一个多情可爱的“龙儿”终于变成了“朕”。
历史剧是用现在的眼光看古代，史料应该是古代的，比如臣子跪在皇上面前大叫“万岁，万岁，万万岁!”等，没有了这些，就不像古代的事情了，史料也就失真了，皇上的绝对权威就消解了。
但生活应该是现代的，比如对宠妃的情，对儿女的爱等，不然，观众看了就会乏味、无劲，就会失去观者的趣味。
因此，剧中肯定有古代人的感觉，同时也有现代人的情趣，古代人的感觉：康熙，是真龙，是天之子，是神圣不可侵犯的，甚至连帝王的生活就不敢想象。他们从来没有或很少把帝王看成也是一种人的生存状态，甚至连正常的生理现象也会感觉和普通人不一样。
现在人的感觉：康熙，他是个君王，它是承袭顺治并在孝庄太后等一些忠臣良将的辅佐下登上皇帝这个宝座的。
他是个君王，也是个父亲，他也曾不是君王，也曾当过儿子，因此，他也有许许多多的苦恼，许许多多的无奈，许许多多的失败，他具有天子之情怀，同时也具有人之子之情怀，他既君临天下，又为天下所制。
秦始皇也好，三皇五帝也好，都是有血有肉的人，康熙也是同样，他也是一个人，并且是一个性格非常丰富、非常对立、非常矛盾的人。
他有普通人的情怀，他有许多亲戚、大臣和亲人，处理和这些人的关系是表现为常人的情怀，而由于他的皇权，他还有帝王情怀。
当他的普通人的情怀和帝王情怀发生冲突时，作为帝王往往帝王情怀要战胜普通人的情怀，这一点是和普通人是不同的，普通人当权利和情感发生冲突时，在某些情况下还会考虑情感因素，而帝王是决不会考虑的。
这是因为，一是普通人没有那么强的权力欲，二是普通人暂时失去了以后可能还有机会。
而帝王却不一样，一是帝王有很强的权力欲，二是帝王一旦失去了有可能失去天下再也没有机会了。
所以，帝王必竟是帝王，天下是他的，他不允许别人违背他的意志，这又是帝王的情怀，而普通人一旦失去某些权力，他会想这个权力本来就不是他的，是别人给的，这又是普通人的情怀。
随着社会的发展，从古代到现代，很多东西都在变，连山水都在发生着变化，何况是人。
康熙经历过的事情，现在人不一定经历过，因为它是帝王；现在人经历过的事情，康熙也不一定经历过，因为时代不同了。
参考文献：
1.陈道明魅力只增不减 《华人时刊》2019年第4期51-51
2.戏痴焦晃 《海内与海外》2015年第3期23-26
3.焦晃：我就是康熙 《大众电影》1999年第5期4-6
4.皇权与情感的较量——对电视剧《康熙王朝》的再审视
《电影评介》2008年第6期55-56
