《李凭箜篌引》中的这两句可不可以这样解释？

声音和音乐大概是文学中最难描摹的事物之一，它看不见摸不着，往往只可意会而不可言传，但音乐之于人类又有不可或缺的意义，文学化表达也不可避免，所以仍然出现了不少描摹音乐的作品。

越有挑战性越能显示高超技艺，在描摹音乐的作品中也不乏佳作，清朝方扶南《李长吉诗集批注》中说：“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。” 这里就提到了惊天地泣鬼神的三首佳作，分别是白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》，还有李贺的《李凭箜篌引》。

正面不易攻克，便可反面迂回，战争如此，文学也是如此。侧面描写和化抽象为形象就是描摹音乐常见的方法和技巧，这在这三首音乐体裁的诗作里都有体现，此文不一一分析，单分析《李凭箜篌引》中的一句——老鱼跳波瘦蛟舞。

李凭箜篌引 李贺

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

李贺的诗奇谲瑰丽，想象力丰富，天马行空，不可捉摸，让人叹为观止。李白的诗也想象力丰富，但更多是通过夸张、比喻等手法创造齐特的意境，但李贺则是直接使用奇谲瑰丽、荒诞离奇甚至幽冥凄冷的意象，从而营造一种奇特稀少而又让人悚然震惊的意境。

诗家爱用“白云”，他则直接“黑云压城城欲摧”；诗家写“山花红紫树高低”，他则写“冷红泣露娇啼色”；诗家爱写“幽兰生前庭，含薰待清风”，他则是“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”，《李凭箜篌引》同样体现这一特点。

写“鱼”的诗人不少，但写“老鱼”的则不多；写“蛟”的诗人不少，但写“瘦蛟”的则不多，在“鱼”“蛟”的前头冠以“老”“瘦”这样的定语，正显示了李贺奇谲瑰丽的风格。

听到音乐，老鱼在波中跳跃起来，瘦蛟也在水中随之起舞，人们常常这样理解这两句，是没有问题的。

看到另一种理解，将“老”“瘦”理解为为动用法，音乐奇绝，连鱼和蛟龙都完全沉浸其中，随着节拍而情不自禁地舞动，为之而老，为之而瘦。

《论语·述而》里形容音乐“子在齐闻《韶》，三月不知肉味”，沉浸在音乐之中，忘我享受，茶饭不思，“思君令人老，岁月忽已晚”“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”，似乎也可以理解。

蛟乃龙之健者，而今瘦了，可见音乐己使之达到了忘我的境界，正是“衣带渐宽终不悔，为尹消得人憔悴”。

运用拟人的修辞手法，描绘了老鱼和瘦蛟被音乐感染的场景，表现箜篌声音之感染力。

诗无达诂，这种解释也能凸显音乐的魅力，鱼为之老，蛟为之瘦，也能显现李贺“我就是我，不一般的烟火”的风格。