图/马志珍        文/文涓

欣赏北派山水画名家马志珍先生的作品，不仅在于他大量的巨幅山水画之技法精湛、场面宏大，更在于他寄崇高的民族情怀于祖国壮丽河山。在马志珍先生看来，与其将绘画当成是表达个人意气的一种方式，还不如将个人的这种“意气”融入到民族精神中去，以绘画这种艺术语言，来讴歌伟大中华民族和伟大的劳动人民。

▲国画《太行之神》186cm×240cm

跟随恩师师恩钊先生，他游历过祖国诸多名山大川，一处处地写生，让身为北方人的他，对阳刚之美有了更加深刻的认识。他想通过画笔，来将这种阳刚之美展现出来，画出北派山水的壮伟，画出民族之大气魄。

▲国画《源头》200cm×200cm

徐悲鸿先生曾说：“至于中国画品，北派之深更甚于南派。因南派之所长，不过潇洒逸宕而已。”徐悲鸿认为，北派山水要优于南派山水，在古而有之的南北派山水孰重孰轻的争议中，他个人更倾向于北派山水。

▲国画《丰碑》190×240cm

徐悲鸿说：“南派之作，略如雅玩小品，足令人喜，不足令人倾心拜倒。”以徐悲鸿在当时社会中的影响力，这一看法，无疑为北派山水撑足了面子。除去徐悲鸿在当时的社会影响力，不同于土生土长的本土画家，徐悲鸿早年留学西洋，学贯中西，对中西美学有着深刻体会和认识，他认为伟大的事物才能万世流芳！并打了个比方说：“伟哉米开朗琪罗之画！伟哉贝多芬之音！世之令人倾心拜倒者，唯有伟大事物之表现耳。”

▲国画《红色丰碑》217×172cm

书为心画，画为心声。马志珍先生生在新中国，长在红旗下，对祖国和人民有着无比的热爱，在他的审美里，一切伟大的事物也令其为之倾心和痴迷。故而，他怀揣着一颗赤子之心，以画笔写就忠诚。

▲国画《天路入云图》200×200cm

他笔下的山河其实已不再是自然造化的重现，而是将景物作人格化、英雄化、典型化的塑造，如《太行之神》《丰碑》《原驰蜡象》《红色丰碑》等，都是以英雄化了的山水画为精神载体，用宏伟壮阔的气概，厚重沉稳的色彩，纷繁雄强的笔法创作而成。

▲国画《原驰蜡象》200×200cm

在技法上，蓝鹰书院认为，马志珍先生的作品呈现出三大特点。一是皴法多变。不同于大写意小场景山水画的单一皴法，马志珍先生的北派山水画皴法，有“形”有“意”，刮铁皴，大小斧劈皴，折带皴，披麻皴等多种皴法并用，将北方山体岩石的坚硬质地，表面被风吹雨打而形成的粗糙，山石的峻峭厚重等形态，表现的淋漓尽致。

▲国画《长白月华》200×200cm

二是笔法贯通。马志珍先生以书入画，中锋、侧锋、逆锋、顺锋，锋锋气韵贯通，笔笔变化多端，精准老辣，灵活生动。观他作画，如观一场将军指挥千军万马作战，运笔全神贯注，以意领气，以气导力，笔笔有节奏和韵律，力透纸背、力能扛鼎。

▲国画《亘古 . 涅槃》200×200cm

三是墨法清丽。马志珍先生作品中的意境和神韵，离不开墨色的各种晕染方法，他采用墨色浓淡的渲染法、积墨法、层层分染法和点染法等，将山石云雾渲染的如梦如幻。山的伟岸，云水的柔美，皆是用墨的精妙所致，浑厚华滋、满纸烟云。

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画家简介：

马志珍（马保元），山西平定人，现为师恩钊北派山水工作室画家，北京北派山水艺术中心研究员，中国艺术教育促进会理事，全国美术教育研究会会员，山西省美术家协会会员，阳泉美术院院外特聘画师，平定县美协副主席，阳泉师范高等专科学校美术副教授。蓝鹰书院，让每个人都能享受书画的魅力！

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