吉他是世界三大乐器之一，拥有独一无二的音乐力量。不论是流行曲、爵士乐、民谣、古典或诗歌，都有吉他作为伴奏或独奏，以发挥不同风格的最佳效果，乐圣贝多芬称吉他为“小型乐团”，象征着其变化万千的特性。

吉他的魅力还在于它的独特性，即世界上没有两支一模一样的吉他，且手工吉他的制作耗时长、难度大，但中国制琴师逆风而行，为大家呈现出一把把高品质的吉他。那么手工吉他的制作到底有哪些讲究，本期《品质中国》节目对话上海昌裕文化传播有限公司的总经理苗帅畅，与观众共同探讨手工吉他的魅力所在。

爱好是永远的老师

苗帅畅出生在辽宁大连的一个小村庄，从小便对音乐有着浓厚的兴趣。上学期间因为叛逆、喜欢玩游戏，因此没有考上好高中。辍学后便在外到处打零工，他坦言，这段经历对他的人生来说非常重要，使他逐渐意识到知识的重要性。于是苗帅畅选择了重回校园学习，通过介绍，他结识了中国指弹演奏家陈亮并学习了系统专业的吉他演奏。

随着演奏技术的不断提高，他开始接小演出、网络教学，是国内第一批通过互联网线上教授吉他的一代人，这让他赚到了人生中的第一桶金。可偏偏这时因过度练琴，他的右手拇指受伤，让他无法弹奏吉他。当时的他跌落到人生低谷，害怕又沮丧，但仍然不想放弃，于是尝试用左手琴练习了半年。2016年他只身一人来到日本东京，继续学琴，逐渐接触到了日本诸多演奏家、艺人、吉他制琴家与各大乐器公司的社长，收获颇多。

2019年归国后，苗帅畅与合伙人决定创办属于中国的高端手工吉他平台，上海昌裕文化传播有限公司就此成立，同时创立旗下品牌“Hiito七拓”。《品质中国》节目中苗帅畅介绍到，Hiito是英文Hit的日语发音，也是指弹吉他敲击面板打板的一种技巧，中文音译就是七拓，“7”同时是他的幸运数字，他的生日就是0807。从早期对音乐的喜爱到如今创立公司取得成就，无一不印证了“兴趣爱好是最好的老师。”

逆风前进，为中国制琴行业贡献力量

吉他一般分为手工吉他和工业化量产吉他。十九世纪之前，欧洲涌现了一大批顶级的制琴师，这个时候主要以个人手工琴为主；工业化之后，吉他开始出现批量生产。个人手工琴与标准化的工业产品有很大的区别，其最大核心在于制琴师对声音的理解。

虽然吉他传入中国已有很长时间，但是国内手工制琴技术与国外相比仍有很大差距，制琴行业对中国来说可谓困难重重。一位优秀的制琴师需具备工程力学、物理学、声学、美学、文学甚至是哲学的全系统学科知识，而一把好的吉他更需一位好的制琴师进行长时间的打磨。

中国的制琴业发展较晚，共同的“热爱”促使制琴师们相聚在一起，而苗帅畅携手国内最顶级的制琴师一起逆风前进，走上了手工制琴的这条艰难道路，通过不断地匠心打磨、努力进取，打造出与国外知名品牌相比性价比更高的产品。

通过用户对吉他的外观、声音以及手感方面的个性化需求，“七拓”为用户推出了定制服务。2019年3月至今，“七拓”品牌已经取得了十分亮眼的成绩，销售额与其他手工制琴品牌相比名列前茅。苗帅畅在《品质中国》的节目中提到，用户在体验“七拓”品牌吉他之后便会心生喜欢。

中国制琴业近几年如火如荼，很快中国制琴技术便会赶超国外。目前，“七拓”专门为国内制琴师提供学习和交流的机会，让更多制琴师学习到更加专业、科学、系统的制琴方法。未来，“七拓”将继续展现中国制琴业的力量，让更多人了解中国自己的制琴人，让更多国内的艺人、歌手以及演奏家使用中国的手工吉他品牌，促进国内手工吉他产业的蓬勃发展。苗帅畅未来将成立一所制琴学校，让整个制琴行业实现标准化与规范化，让工厂里不再只是“木匠”，而是真正的制琴师。