有许多人认为，作为隶书，一定要写得厚重雄浑，笔法精致，这样的作品，才能表现出隶书书法的基本特点。还有人说，隶书本来就有蚕头燕尾，只要按照古人的写法，把隶书的这个特点写出来就可以了。但如果用这类作品来投稿的话，往往在书法大赛中名落孙山。为什么会这样？这其中一个重要原因就是，书法大赛上的入展作品，不只是对经典隶书的继承，更要有创新和新意，如此才能获得评委们的认可。

有一些隶书爱好者，他们就在古代的经典作品中，找到了一个既有古意，也有新意，并且能表现出隶书的飘逸灵动之气的字帖，他们这样做，经常在书法大赛中入展，成为隶书书法的新宠，这本字帖就是东汉隶书名碑--《石门颂》。我们知道，《石门颂》在隶书书法中，它的风格并不是厚重雄浑之类的，而是飘逸灵动，因为这个特点，后世把它誉为“隶中草书”，近代金石文字学家杨守敬《平碑记》：“其用笔如闲云野鹤，飘飘欲仙，六朝疏秀，皆从此出”。由此可见，《石门颂》成为后来者学习书法的经典名碑。

如何学习《石门颂》？

在学习《石门颂》时，要把握三个方面的特点：一是要弄清它的主要特点。不能一拿到字帖就去临摹，要从读帖开始，读帖时要注意它的点画写法，点画之间有哪些主要联系，另外就是它的风格，正如杨守敬所说：其用笔如闲云野鹤，飘飘欲仙。二是在临摹时，尽可能地写得跟原帖一样大的字，这样容易比较学习。三是要注意字内空间的变化。字内空间是“小章法”的处理关系，两个横画之间有长短、位置、粗细的变化，要注意正确把握。通过上面几点的学习，就可以为后面的创作奠定好的基础。

创作作品时要注意哪些问题？

对于这个问题，本来是一个大题目，但是，学习书法也是一个循序渐进的过程。从以下几个方法中，就可以为日后的高级创作奠定创作方法。因此，下面的内容，只是针对创作的基本方法，并不是全面创作的方法。

首先，创作的作品，要有《石门颂》的基本风格。其实，在我看来，《石门颂》的基本风格就在于它的点画上。前人不是说了嘛，飘飘欲仙，从哪里飘起来？沃兴华说，“让点画去散步”，这个概念很好，只要你把它的点画写得既有飘逸感，也有灵动感，尽可能地让它去散步，如何做到这一点？就是把横画写得长一些，好像收不住的感觉，这就是散步。

其次，是“小章法”的处理方法问题。小章法，就是字内的空间变化，我们在欣赏一幅好的作品的时候，都会觉得，这个字怎么这么处理，并且处理得让人无话可说，其实，这就是小章法的处理方法。当代书法家们在这方面有很多方法，但我认为，“中宫紧收后让点画去散步”的方法是最为合理的。什么意思？就是尽可能地把中宫收紧，靠近，然后，让那些撇画、横来去散步，如此一来，小章法的问题就处理得当了。

最后就是墨色的参与。一提起墨色，可能会有很多人并不赞同，但这就是当代书法艺术性的需要，墨色既是一个人把控用笔用墨能力水平的反映，它也是书法艺术性的需要。试想一下，一幅优秀的作品，如果在墨色上表现得平平淡淡，它是不会有耐看性的。因此，墨色上要有很多变化，如果干枯浓淡，交替使用，这样的作品才会表达出作者的创作水平。

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