[谈谈我的山水画创作]满威中国画作品赏析

山色喜人幽可居 136x68 2017

艺术

心语

目前以及未来一段时间我个人的关注点主要在，实验一种能够更通畅的跟情感对接的笔墨方式，寻找一种能够跟情感体验相互生发并且可以丰富时代审美经验的语言范式。把自然造化与内心感受通过语言范式的重新塑形，转化为画面语言。

满威老师简历

满威(云林) 北京人

先后求学于：

中国艺术研究院

中国画院创作研究生班

清华美院

中央美术学院

现为：

中国美术家协会会员

中国山水画协会会员

中国教育电视台水墨丹青书画院副院长

供职于：

中国水墨画院

国家民族画院

作品曾多次在国内比赛中获奖

1987年《清江帆影》获首届“桃李杯”最佳作品奖。

1988年《江南秀色》文化部主办的“国际中国画展暨大赛”中获优秀奖

2013年《金色家园》获得由中国美协和中国画学会举办“绿色·和谐”第四届全国中国画作品展优秀奖

2013年《春韵图》获得首届由中国美协和中国画学会举办的学术展优秀奖。

2013年《碧山闲云图》获中国画学会举办的“明德·和融” 学术奖。

2013年《山深景更幽》获得书画频道首届“未名骏马闯艺坛” 之骏马金奖

2013年参加美协举办的“新人、新作”展览

2013年五月应邀参加济南山东国际艺术节名人名家邀请展

2014年参加由全国政协机关及人民政协报主办的“美丽中国”全国书画优秀作品展

2014年应邀参加书画频道骏马奖“迎新春”展

2014年《归来图》获首届北京电视台国画大赛二等奖

2014年《山水清音》等多幅应邀参加第五届中国国际版权博览会会(四川、成都)

2014年参加《意象天成》博宝第三届全国画家联展

2014年参加北京琉璃厂融宝汇美术馆“卧游” 当代水墨精品展

2014年参加“艺术与经济·当代对话”秋季当代优秀中国画家学术邀请展（人民政协主办）

2015年1月在山东省济南市怡文轩华阳美术馆举办个人画展

2015年1月底参加在济南由一品彩墨主办“团圆乙未一品雅集” 联展在怡文轩艺术馆举办

2015年《古树有情雨无声》等多幅作品参加在经典美术馆举办的“袭古弥新” 中国画学术展

2015年5月在远阳英明美术馆举办“墨韵·非凡” 三人联展

2015年《雨后西山美》等作品参加“咀写物华” 当代中国画名家邀请展

2015年在北京广发银行私人银行举办《秋冬神韵》满威个人画展

2015年10月参加意大利《佛罗伦斯中意国际艺术双年展》

2015年参加“水墨清韵”四条屏展

2016年3月参加大美沂蒙中国文化作品展

2016年4月参加山东省潍坊市368美术馆清风徐来四条屏展

2016年5月参加山东省青州国际文化艺术博览会

2016年5月在北京中信国安美术馆举办个人画展

2016年9月参加第三届中国―东营艺术品博览会

2016年9月参加中国水墨画院青年画家联展

2016年参加情定金秋―2016艺术家深港澳文化交流活动

2016年参加大音希声―首届中国（潍坊）书法文化论坛

2017年佳诺墨韵——满威、田娟、张真恺中国画作品展在青岛佳诺美术馆成功举办

2017年《长城远眺》“北京意象美丽延庆”大型美术创作活动入选，并在中国美术馆展出

2017年走进威海——中国水墨画院中国画作品展

2017年直通翰墨青州·2017中国书画年会名家推荐之满威

2017年《一带一路四海生平》中国传统文化艺术交流展在日本东京开幕，作品《故乡秋韵》被日本前首相鸠山由纪夫先生收藏

中国美协国展入选及获奖经历：

二〇一二年《西山幽居图》入选中国美协举办的吴冠中艺术馆开馆暨全国中国画展。

二O一四年《狼牙雄魂》入选总政和中国美协举办的全国军展

二O一四年《云蒙山居图》入选中国美协、国家民委主办的“第三届全国少数民族美术作品展

二O一五年《和谐家园》获中国美协主办“丹靑扬州”全国中国画作品展(最高奖)优秀作品奖

二O一五年《意写家园》入选中国美协主办“水墨彭城” 全国中国画展

二〇一六年八月《神秘花园系列之一》入选中国美协主办“吉祥草原.丹青鹿城”全国中国画作品展

二〇一六年九月《神秘花园系列之二》获得中国美协主办“逐梦.威海卫”2016全国中国画作品展（最高奖)入会资格作品

二0一六年十月《红色的记忆》入选纪念红军长征胜利80周年全军美展

《翠穀烟云图》等三十馀幅作品被多家院舘收藏并评为最具有潜力及收藏价值的靑年艺术家，作品在专业报刊及杂志社发表∶《美术报》《中华工商时报》《中国美术巿埸报》《艺术市场》《博宝年鉴》等出版作品集《满云林作品集》《满云林山水画作品集》《中国图画——特别推荐艺术家系列》

绘事缀辑

——谈谈我的山水画创作

文/满威

空山过雨秋如染 136x68 2017

做一件事，一件可一辈子从事的事业，除对其价值需有深刻的、肯定性的体认外，尚需在具体操作的层面上能与自我主体的心灵、性情契合，可亲而至渐进渐深入，使得锤炼技艺的过程即是自我心性逐步深入发掘的过程。在此进程中即可获得创造的愉悦，又可得智识的满足。如果笃信人生自有其意义，那智识与创造这一进一出的两端，大约是意义的唯一支架。如没有这种契合、这股可亲，那要如何保持那份持续一生的专注与努力啊。

芭蕉小品之一扇面

我之与国画相遇，往回想时，既是机缘也是前定。幼时初临《张迁碑》便觉有旧识的亲近而无丝毫违和感。凡进入一个领域，除滔滔几千年历史里难得数个的奇异种性，我辈平人大抵初时易对这一领域的一个或几个局部组成元素产生敏感，管中窥豹发见一眼遭遇即牵动心悸的一个斑。我初始即对富有毛涩质感的线条乐之不疲，再三玩味亦难尽识其意趣，有把玩不尽心痒难搔之沉迷。及至发心投入山水画创作，又对方形造型单位的磊落利索，又对小青绿设色的典丽秀美醉心。小青绿的设色，稳固的厚实又清透，清亮亮的色泽像人生的须追求甘味儿的名正言顺。对这几样形式元素的敏感促成我最初阶段的小青绿山水的创作，大抵是：富有意味的毛涩质感的线条加方形造型单位的形式排布加清透厚实的小青绿设色。即是我的追求，是合我心意的。

湖山秋意浓 136x68 2017

然而智识能持续供应满足感的唯一方式是智识的不断提升；创造的深层愉悦亦在于创造的深化和突破。有了前二十年的创作经验和在这个领域里的兜兜转转走走看看，虽说不上已把这只花豹看全看遍，但已笃定山水画其于文化史上的价值源于形式自身开掘不尽的涵容能力。在用笔的一扭一转，在墨色的微深微浅，在无数个临机抉择间，创作主体的性情、修养、经历、人生感悟乃至人生之道、自然之道、文化体认、所属文化系统的气质与特性都在其中以直观的感性的方式呈现。具体到形而下的操作层面，在对绘画技艺锤炼、意境提升的过程中，创作主体的内心即创作主体的“自我”亦被这个过程带向深入。在多年的创作经验后，技艺的提升已不再依靠创作主体对笔、墨、纸等材料物质性能的熟悉程度上；也不再能依靠对传统技法的掌握程度上。进一步提升的契机只在创作者自身的修养和对传统的再创造上。在创作中时常经历的挫败、茫然不知方向、失落和惊喜的戏剧更替，这些亦是跟自身尚不完善的性格、跟自身的不足作斗争的一个过程。在自我的完善中，技艺才有趋向完善的可能。

扇面小品之一扇面

在所需具备的基础中：传统文脉是基底；中间则是清晰的鉴别能力，需要知道自己能够明确判断的是什么，需要能够辨别同时代的领域佼佼者们所做出的最前沿的突破是什么，需要有能力从宏观的视角对每一个流派甚至每一位画家做出文脉系统上的定位；最上层则是对所处时代的回应，时代意识、精神风貌、人们追求的和关心的，以及创作主体对这一切的评价、态度。

春韵雅趣 136x68 2017

一种语言的优质程度取决于描述的精度、广度和语言自身的内涵丰富度以及语言自身的美感。目前以及未来一段时间我个人的关注点主要在，实验一种能够更通畅的跟情感对接的笔墨方式，寻找一种能够跟情感体验相互生发并且可以丰富时代审美经验的语言范式。把自然造化与内心感受通过语言范式的重新塑形，转化为画面语言。如果说之前是以夹杂“引用”的方式借用历史表达心里有嘴上却难以说出的内容，那么现在则决定要完全用自己的话表达自己了。至于表达的如何，就烦请方家指教了。

幽州满威于西山秋实