山水画，作为中国传统绘画艺术的瑰宝，承载着千年的文化底蕴与独特的审美情趣。张伟明先生的山水画，恰似一首无声的诗，一幅流动的画卷，在墨韵与笔触间展现出非凡的艺术魅力，引领我们踏入那如梦如幻的山水世界。张伟明先生山水画的构图别具一格，常能营造出独特的视觉效果与空间感。他时而运用高远构图，那高耸入云的山峰巍峨矗立，大有“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”之势，给人以强烈的视觉冲击，仿佛将观者带至山巅，俯瞰群山的壮阔景象。时而采用深远构图，山峦层层叠叠，蜿蜒曲折，恰似“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”所描绘的那般，营造出一种深邃而神秘的氛围，引领着观者的目光向画面深处探寻，仿佛置身于那曲径通幽的山水秘境之中。在用笔上，张伟明先生更是展现出了深厚的功底。他的笔触刚劲有力，如刀剑出鞘，精准而果断地勾勒出山体的硬朗轮廓，每一笔都仿佛蕴含着山水的坚韧品格。在描绘山间的溪流、云雾等灵动元素时，笔触又变得轻盈婉转，如同行云流水一般，细腻且流畅，恰似“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”所描绘的那般自在洒脱，赋予了山水鲜活的生命力。正如清代画家石涛所言：“夫画者，从于心者也。”张伟明先生正是以其内心对山水的感悟，通过灵动多变的笔触，将山水的神韵展现得淋漓尽致。墨色的运用在张伟明先生的山水画中堪称一绝。他巧妙地掌控着墨色的浓淡干湿，以此塑造出山水丰富的层次感和质感。浓墨之处，仿若山中的巨石、苍松，沉稳厚重，彰显出山水的坚实根基，宛如“黑云压城城欲摧”般给人以凝重之感。淡墨之处，则似山间的云雾、晨霭，空灵虚幻，营造出如梦似幻的美感，恰似“烟笼寒水月笼沙”描绘的那般朦胧诗意。通过墨色的巧妙调配，整个画面犹如一首和谐的乐章，高低音错落有致，奏响了山水的华章。张伟明先生山水画的意境营造更是令人赞叹不已。他的作品往往能传达出一种宁静致远、超凡脱俗的韵味，让观者在欣赏画作的瞬间，仿佛挣脱了尘世的喧嚣与纷扰，置身于那世外桃源般的山水之间。无论是描绘春日的山花烂漫，还是秋日的霜叶红于二月花，都能从中感受到大自然的四季轮回与生命的律动。就如五代画家荆浩所说：“气者，心随笔运，取象不惑。”张伟明先生以其澄澈的心境，运笔如神，在画作中营造出了那饱含情感与诗意的意境。张伟明先生的山水画，是他与山水的深情对话，是他对中国传统山水画艺术的传承与创新。在他的笔下，山水不再是简单的自然景物，而是蕴含着深厚情感与文化内涵。-END-